处在当代人文语境中的中国水墨绘画,无论哪一种形式都离不开笔墨的传达与创造,笔墨的成熟从造型手段上升到精神领域是每一个绘画者自身体验的过程和结果,而对相对独立的笔墨审美价值的认识,主要得力于绘画者自身的体验和研究。“技进乎道”体现出传统绘画艺道合一的美学观念,水墨绘画中的笔墨折射出了画家的审美心理和人格追求,即强调个人直接经验的感悟作用,反对笔墨法则至高无上的摹古之风。推崇人对水墨的自由发挥,强调水墨的鲜活体现。
现代艺术活动倡导个性、自由、创新,其中就包含了对个人直接经验的感悟和体验的重视,从认识上推动了水墨绘画的革新过程。观念的转变,意识的超越,使得人们的思维、思想得到极大的解放。人们在解脱传统的枷锁禁锢的同时进行了一系列水墨绘画试验,出现了大批的试验水墨画家和试验水墨作品,其中不乏优秀的试验性水墨画家和水墨绘画作品。
西方现代绘画艺术从印象派到抽象主义,绘画媒材并无大的改变,但在视觉语言和媒材运用上进行了全面深入的探索和研究、拓展,可以说是极尽其变化手段。从其作品来看,主要归功于画家倾其智慧运用个人独特的视觉经验和媒材创造性的发挥。从莫奈的风景到塞尚的静物,从康定斯基的热抽象到蒙德里安具有建筑感的冷抽象作品,从杜尚的惊世骇俗到达利的神秘荒诞,都是基于内在的需求和个性体验。
|
|