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【源格】 早在距今七千年， 陶片上便出现了最早的绘画。 先民们会用赭石、白色、或黑色的泥土 在陶器上面画画。在没有文字记载的远古时代， 他们用绘画的方式在陶器上默默地记录着一切。 人面鱼纹彩陶盆 鱼蛙纹彩陶盆 鱼纹彩陶盆 鱼纹彩陶盆 鱼纹彩陶盆 这跟彩陶上的纹饰演变有关系吗？ 这跟现代艺术又有什么关系？ 让我们通过历史，寻找一些线索。
随着历史的足迹， 我们会发现彩陶上的纹饰 由一开始的具象慢慢得抽象化。 下面这幅图例是鱼形纹饰的演变过程。 从彩陶上鱼纹的演变来看， 鱼纹变得越来越抽象， 鱼的头越来越简单， 到最后直接被省略了， 而身体却越来越图案化 甚至被几何图形代替。 在演变的过程中， 鱼的轮廓线被直线代替， 并且不断地加粗线条， 而鱼的特征却不断减弱。 再来看看彩陶上蛙纹的变化 蛙纹彩陶瓶 蛙纹彩陶盆 蛙纹演变图
蛙纹彩陶 最早的蛙纹是一种完全写实的图案， 有时候会和鱼幸福地住在同一个彩陶盆里， 就好像上面的鱼蛙纹彩陶盆。 在陶盆的里面画四条鱼和两只青蛙 用写实的方式描绘，非常生动， 好像在游泳一样。 青蛙身体用圆形概括， 身体装饰着大小不一的点点， 头部用半月形的弧线概括。 四条鱼用黑彩涂满整个身体， 在画面上构成有趣的点线面组合。 彩陶上鱼纹和蛙纹的演变就好像从写实的自然主义走向了抽象主义。 说到抽象主义，它就自然的与我们的现代艺术有着相互呼应的关系了。
蒙德里安作品关于树的演变过程 也许在蒙德里安的作品中， 能找到一些相同的痕迹。 在上面的图中可以看出， 蒙德里安曾是一位自然主义画家， 在他的作品中不断地强调线条的结构， 最终画面中只留下线条和色块。 这个过程中，正像我们所见的， 他的画几乎是从一开始就毫不含糊地 向着一种以矩形为基础的抽象图案变化。 画家形成风格的过程要也许经过几十年， 而彩陶纹饰的演变， 却要经过几百年或是上千年。
毕加索“牛的变形过程”图 毕加索最初画了一头非常写实生动的 肥壮的大牛， 然后牛慢慢变身， 线条越来越概括， 身体最后被几条简练线条概括， 这是一个抽离繁杂走向简单的过程。 也许有人会觉得， 抽象变形是最省力的， 只要拿起笔， 随便画一下就是抽象， 而毕加索对于他的线条公牛的探索 却持续了一个多月。
可见， 无论是远古的彩陶， 还是现代艺术， 人类文明通过艺术不断地传承， 人类通过艺术来思考真、善、美， 而原始艺术的力量让绘画回归本真。 了解更多艺术知识 关心孩子艺术教育 关注 源格少儿美术教育 |
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