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雕塑时光专题69:《陶器》 1．长颈须惠器：7世纪晚期一8世纪早期，灰釉炻器，高55cm 1921年出土于三重县悬蟹穴古坟。是该类型最大的须惠器，长颈敞口，也是这一时期直至约12世纪最精美的陶器之一。灰釉为明绿色。根据其器型，很可能属于日本须惠器的第二阶段。 日本列岛的陶瓷制造传统历史悠久，温焙烧的陶偶可追溯于绳纹时代之初，日本陶工用混有沙子和有机材的粗糙黏土制作器皿，以泥条盘筑法塑造陶器，在开敞的窑炉中低温焙烧。虽可作炊具和存放谷物，但多孔而易碎。 2．须惠器储藏罐：14世纪早期，炻器，高49cm 在京都北面能登半岛的一端，一旧称珠洲（今石川）的乡村，陶工采用窑炉和大型须惠器的装饰风格来制造陶罐，适于存放谷物及其他用途。用木拍整形后，陶工用梳形工具细心刮陶器表面，产生这里见到的回旋于器身的线纹。
3．志野茶具：16世纪晚期，施釉炻器，高7cm 志野器是日本最早施白釉的陶器。此器原属一套茶具，但后来的拥有者加装了一个象牙盖，用于茶道中存放茶叶。颗粒状的釉是早期志野陶器的特征。几笔铁色装饰令人想到布满松树的山岭和围绕山间茅舍的栅栏。 5世纪，当朝鲜高温焙烧陶器技术传入后，开启了日本陶瓷史的新阶段。朝鲜陶工使用从地下深处开采并经仔细筛选的细腻又易于捏塑的优质黏土替代粗质黏土，在新引入的转轮上塑形。这种黏土须高温焙烧，朝鲜陶工也带来先进的倾斜单室窑，日本称为穴窑，一般长约10米、宽2米、高1.5米。这样的窑炉可以达到1000 -1100度的高温和还原（低氧）环境。 4．本阿弥光悦：铭“七里”茶碗，17世纪早期，低温陶器，口径11.9 cm 乐烧碗以手工塑形的软质泥坯在低温中熔烧，然后施釉，通常红色或黑色，属于宅茶喜用的茶碗。本阿弥光悦制作的乐烧茶碗特色之一是高贵的直线侧面轮廓。此茶碗是本阿弥光悦七盏最具代表性的茶碗之一，铭“七里”。在二次焙烧前，本阿弥光悦刮去某些地方的釉层，露出泥坯，意在产生视觉和触觉的趣味。 5．尾形乾山：枫叶纹陶罐，1725- 1750年，泥釉陶和釉上珐琅，高13.9cm 此罐的大胆图案是尾形乾山(1663 -1743年)在江户入谷作坊所制陶器的特色。陶坯施白色泥釉，然后使用模板，在绿釉中留下白色枫叶图案，再在白色枫叶中添加更小的红、黄、蓝、绿色枫叶图案，留出白边。枫叶是日本传统母题，但器型源自荷兰人带到长崎的代尔夫特或马略尔卡陶器，相似的作品仅存两例。 日本人称此新的陶器风格为须惠器。日本的须惠器在造型上比中国大陆的相应陶器简单，反映了品味上的文化差异。 6．猿投窑有盖罐：10世纪，灰釉炻器，高28.5cm 约9至10世纪起，猿投窑（日本中部，今名古屋附近）所产高品质陶器以受中国青瓷影响的有意灰釉陶逐渐代替了较早时期偶尔出现的灰釉须惠器。类似此例的广腹陶罐当时数量很多，但如今鲜见完好带盖者。均匀的釉色很可能是在罐体上直接泼洒一层薄木灰的结果。受控制的滴釉是该风格的特征。 8世纪晚期至12世纪，在日本中部出现了猿投窑的灰釉陶。约12世纪中叶，日本海岸的珠洲窑进一步扩展了须惠器，其市场远达北海道。
古濑户系陶器被认为有五个发展阶段，从12至16世纪，始于北宋风格四耳灰釉罐，终于明代风格釉下蓝（青花）盘和碗，反映了中国陶瓷的时代变化。此瓶高肩收腹，是中间繁荣时期的例证．制于14世纪。此时至少有60个濑户窑开工，所产陶器受南宋龙泉和景德镇陶瓷影响甚深。围绕器身的三道刻纹证明年代的判定。 8．织水壶：17世纪早期，施釉炻器，直径20.6cm 织部陶器传统上与桃山时代的武士兼茶人古田织部（1544- 1615年）相关，以不同寻常的器型、独特的图案和活泼的釉色运用为特征。此壶使用铜绿釉和无色釉下的铁色颜料，图案融合了梅花枝芽和色域。该壶原用于在茶道中给储水器皿加水。可能产于美浓（今岐阜县）的窑炉，约1610 -1635年开工。 一些日本最著名的陶器受到茶道(图3和4)的简朴形式启发，室内陈设简洁，或许仅有挂轴和壁龛内的插花。主人亲自为客人制茶，而非让仆人端上，这是一种质朴的礼仪。用于此场合的陶器通常风格简洁，最著名的有志野（图3）和（图8）茶具和制陶大师野々村仁清（图9）、尾形乾山、本阿弥光悦的作品。 9．野々村仁清：储茶罐，17世纪中叶，铁釉炻器，高24.8cm 野々村仁清（约1574-17世纪60年代）是最优雅和最具创新精神的近代早期陶瓷艺术家之一。此储茶罐是一件精美的例证。通过仔细去除釉下黑色，野々村仁清以笔法精湛的古代水墨画方式创造出海浪拍击山崖的图像。 |
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