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艾米莉·狄金森（EmilyDickinson，1830—1886），美国女诗人。出生于律师家庭，青少年时代生活单调而平静，受正规宗教教育。20岁开始写诗，早期的诗大都已散失。从25岁起弃绝社交，女尼似的闭门不出，在孤独中埋头写诗30年，在文学史上被称为“阿默斯特的女尼”，留下诗稿1775首，生前只发表过7首，其余的都是在死后才出版，并被世人所知，名气极大。狄更生的诗主要写生活情趣，自然、生命、信仰、友谊、爱情。诗风凝练婉约、意向清新，描绘真切、精微，思想深沉、凝聚力强，极富独创性，被视为20世纪现代主义诗歌的先驱之一。
I Died for Beauty
I died for beauty－－but was
scarce
Adjusted in the
Tomb
When one who died for Truth，was
lain
In the adjoining
Room－－
He questioned softly“Why I
failed?”
“For beauty，”I
replied－－
“And I－－for Truth－－Themself are
One
We Brethren，are，”He
said－－
And so，as Kinsmen，met a
Night－－
We talked between the
Rooms－－
Until the Moss had reached our
lips－－
And covered up－－our
names－－
我为美而死去
我为美而死——对坟墓
几乎，还不适应
一个殉真理的烈士
就成了我的近邻——
他轻声问我“为什么倒下？”
我回答他：
“为了美”——
他说：
“我为真理，真与美——
是一体，我们是兄弟”——
就这样，像亲人，黑夜相逢——
我们，隔着房间谈心——
直到苍苔长上我们的嘴唇——
覆盖掉，我们的姓名——
《我为美而死》是女诗人对美与真理关系进行探讨的一首诗。该诗行文短小，描述性强，利用了对话的方式，将内心的想法即追求真理通过诗中的人物的嘴吐露出来
艾米莉·狄金森诗歌中的死亡意象分析
死亡是人生无可回避的一个话题。人类对死亡的认识经历了漫长的过程。并将继续下去．而这种认识被作家或是诗人以各种文学形式记载下来，构成了人类死亡意识的重要组成部分。狄金森年轻的时候。先后经历了家人和恋人的辞世，诗人对死亡带来的痛苦感受至深．在心灵中亥4下了不可磨灭的烙印．成为诗人创作中一个重要的主题。在狄金森的诗歌中，有三分之一是描述死亡的。诗人运用了死神、死者、葬礼等死亡意象刻画了死亡的多个侧面，探讨了死亡以及生命的真谛。狄金森像许多西方人一样．认为死亡与永生相连．死亡导向永生。因此，死亡并不可怕，死亡也不是终点，而是另一段生命的开始；引导人走向死亡世界的死神也不再是面目狰狞，相反，它更像个绅士、朋友、甚至爱人。《因为我不能停下等待死神》就深刻地体现了这点。在这首诗中，我们发现，死神是一位亲切的车夫，他停住等“我”上去，车里还坐着“永生”。“我”被死神的和蔼和礼貌所打动，决定放弃劳作和休息，_起踏上了死亡的路程。在《放下门闩，啊死神》一诗中，诗人乞求死神打开门闩，让疲惫的人们进去休息，这样，他们就可以停止寻找，停止奔波。在这里，诗人以一种平和冷静的态度看待死亡，认为死亡只是肉体的毁灭．而不朽的灵魂只有经过死亡这一必经阶段才能得以永生。只要领悟了这个秘密，死亡将不再可怕，而变得悠然而平静。
狄金森所刻画的死者形象也不是恐怖骇人的，而是在“安睡”，“面容胜柔嫩花枝”，呈现出一种超凡之美，没有抑郁、腐臭的死亡气息，诗歌的基调变得轻快起来。诗人采取这种创作倾向的原因在于诗人对于死亡本质的理解，即死亡是快乐的，是通向另一世界的特权。
葬礼作为生与死的分水岭，往往是令人心碎的、哀伤的。如在《我感觉葬礼在我脑中举行》一诗中，诗人作为一个死者来感受死神的降临，暗示只有在濒死的时候，人才能懂得生命的价值，懂得如何珍惜生命，但是一切已经来不及了，“我”虽然经过了痛苦的挣扎，但是仍然未能摆脱地狱之门，这也表明了狄金森对死亡的恐怖与绝望。
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