米开朗基罗的人体雕塑有哪些特点？

米开朗基罗是雕塑史上的丰碑，文艺复兴美术三杰之一，也是一名虔诚的基督教徒，被誉为圣徒。他的作品充满宗教的圣洁与悲天悯人，他是文艺复兴雕塑届的旗手，所以他的雕塑充满古希腊那种高贵的单纯静穆的伟大。

在人物塑造上他的人物形体保持了古希腊那种健美的造型。人物体态完美，充满人文气息。是世界雕塑的一座丰碑。

《哀悼基督》

哀悼基督是米开朗琪罗成名之作。作品中圣母的形象年轻，圣洁，典雅而沉静，默默地俯视着躺在她双膝上的死去的基督，她年轻而美丽，没有给人以过于悲伤和痛苦的感觉。雕塑中体现得更多的是人文主义的精神而不是宗教的氛围。显然这件作品带有作者早期雕刻的风格特点，这个时期主要是对古典风格和题材的继承，运用了稳重而优美的写实手法

《大卫》
作品大卫取自《圣经》中的英雄人物大卫，圣经中打败巨人的大卫只有13岁。而雕像是一个赤身裸体、体态健美，肌肉饱满，神情坚定的青年男性。他是那么富有生命力，仿佛可以感受到他皮肤下血管的跳动。他的站立姿态十分自然、优美：两腿自然张开，右手下垂自然放松，头部转向左侧。大卫的面孔看起来格外英俊，眼晴大而有神，鼻部很高，棱角突出，看起来很有立体感。这件最完美的男人体雕像成为佛罗伦萨城市的象征。

《被缚的奴隶》

《被缚的奴隶》本来是教皇陵墓前的雕塑，用来彰显教皇的权威。但这件作品造型充满了运动感，节奏强烈。这个奴隶壮实的躯体呈螺旋形拧起。他力图挣脱身上的绳索，这种动势的转折，体现了巨大的内在激情。似乎这个将要迸发一股无比强大的反抗力。他的表情显露出坚强不屈的意志。有人称这尊雕像是“反抗的奴隶”。在这里，人的尊严得到了高度体现。艺术家以卓越的技巧使这块冰冷的石头产生出生命的活力。这种优美的造型感受，正是米开朗基罗所期望达到的效果。这是米开朗基罗这名虔诚的基督教徒对这些不幸的奴隶的悲悯。

《圣殇》

这是米开朗基罗为自己的陵墓所做的雕塑,没有做完。那个抱着死去的耶稣的老人就是米开朗基罗自己。死去的耶稣无力的下垂着。就像人世间的无尽苦难。米开朗基罗这位圣徒将一生奉献给了基督教，终于完成了自我的灵魂救赎。