“汝窑为魁”这句话是南宋人叶寘说的,南宋人对北宋充满了怀念和敬意。 一个饱读诗书的民族被一个骑马的“粗人”赶得渡江而另建家园,家当丢得差不多了。 所以另一个南宋人周煇也对汝窑发出了“近尤难得”的感喟。 汝窑高就高在瓷器烧造时包含了哲学思考, 北宋的皇帝及师傅们在文化需求上都不是等闲之辈, 他们已发现瓷器可以更多地肩负使用之外的文化责任。 欢迎关注公众号:藏家天下 谁知汝窑烧造成功后好景不长,徽钦二宗还没欣赏完就丢失了江山,后来还丢了性命。 南宋人把对祖宗的怀念寄托在为魁的汝窑瓷器之上,实属正常。 一千年来,汝窑的经历已成为故事传奇。 怎么欣赏汝窑瓷器,汝窑究竟好在哪儿? 汝、官、哥、定、钧窑世称“五大名窑”,汝窑居首, 这是因为汝窑瓷器的釉色独一无二,其它瓷窑都烧不出来。 我们一般称其为“淡天青色”。 虽然严格说来,每一件汝窑瓷器的釉色都不完全一样, 但基本都是趋向淡天青色,这是汝窑瓷器受到人们器重最关键的地方。 北宋中期 青釉印花海水游鱼纹瓷碗 1998年清凉寺汝官窑遗址I区出土 汝窑最初烧造刻花青瓷,属于耀州窑系。 在它之前,陕西铜川耀州窑在五代到北宋初烧过类似天青釉的瓷器,汝窑瓷器的釉色可能受其影响。 北宋汝窑青瓷双鱼小洗,台北故宫博物院 天青釉汝瓷是北宋徽宗时期供宫廷使用的高级青瓷, 当时烧造青瓷的窑场很多,朝廷为什么会选中汝瓷,我们怀疑可能与宋徽宗崇信道教有密切关系。 汝瓷的淡天青色釉,冷暖适中,不愠不火,内敛,不张扬, 在视觉上使人感到非常舒服,体现了传统文人的审美, 所以这次展览的名称就定为“清淡含蓄”。 另外,道家以质朴、朴素为美,这种釉色也适合道家在颜色上对美的捕捉。 南宋人叶寘撰《坦斋笔衡》载: 本朝以定州白磁器有芒,不堪用,遂命汝州造青窑器,故河北唐、邓、耀州悉有之,汝窑为魁。 说明北宋时唐、邓、耀州都烧造青瓷,但唯独汝瓷的釉色被认为最理想。 离宝丰县清凉寺不算很远的汝州市还有一个窑,名曰“张公巷窑”,也烧造青瓷,但其典型产品的釉色趋于豆青色, 跟汝窑青瓷的釉色不太一样,可能主要还是与所用原料不一样有关。 宋汝窑青釉盘 天青釉汝瓷主要烧造于宋徽宗时期,徽宗皇帝对艺术特别精通, 他本身就能写会画,又信道教,汝瓷釉的淡天青色正适合他的审美趣味。 文献里说汝瓷被选作宫廷瓷,系“以定州白磁器有芒,不堪用”,认真分析后,我们发现这个理由不能成立。 有芒,就是瓷器口边没有釉, 但作为至高无上的皇帝,完全可以下令烧造口边没有“芒”的瓷器, 所以“弃定用汝”应该不是这个原因,主要还是与徽宗皇帝的审美趣味有关, 也就是说,作为一个崇信道教的帝王,他不喜欢定州白瓷的颜色。 后来,汝瓷釉色逐渐成为中国传统文人认为最美的一种釉色,成为被模仿的楷模。 明代宣德和清代雍正至道光,景德镇御窑厂均曾仿烧汝釉瓷器,虽然不是百分百到位,但釉色也很美。 汝窑瓷器,最主要的几个特点即: 1、香灰色胎、 2、淡天青色釉、 3、芝麻挣钉、 4、冰裂纹。 香灰色胎:指汝窑瓷器的胎色,就像我们家里烧香时落下的香灰颜色。 淡天青色釉:如前文所述,这种淡天青色釉非常难得,窑内的位置、温度和气氛都会影响最终的釉色。 虽然有一个标准,都想烧成那样完美的釉色,但事实上却不可能。 烧窑太复杂,不同的窑位,温度、气氛不一样, 瓷器烧成后的釉色就会有变化。 比如说,有的器物的盖和器身分开烧成,二者釉色就明显不一样。 北宋汝窑青瓷丙蔡款盘 芝麻挣钉:除了瓶、盏托等少数器类采用垫饼垫烧致使圈足底下无釉外,绝大部分器物采用的是“裹足支烧”。 即器物底部满釉,这样就不可能用垫饼来垫了, 否则,烧成后器物跟垫饼粘在一起就拿不下来了。 欢迎关注公众号:盛世藏典 因此,就采用小支钉支在底下的方式。支钉分两种: 一种是环形,上面带支钉; 另一种是饼形,上面带支钉。 支钉一般是三个或者是五个。 烧完以后把支钉敲掉,就留下细小钉痕。 支钉痕像芝麻粒大小、芝麻粒形状,绝大部分都不是很圆,所以叫“芝麻挣钉”。 冰裂纹:汝窑瓷器釉面普遍有开片,片纹不一,最漂亮就是那种一层一层鱼鳞状的斜茬开片。 汝瓷釉面开片的声音非常好听,开片声像风铃一样清脆。 而且随着时间的推移,开片会不断出现, 刚出窑时开的最厉害,因为窑内的温度较高,出窑后遇到常温,温差比较大。 之后,瓷器在流传过程中,遇到冷暖变化时,釉面仍会不断开裂,只不过开得没这么厉害了。 据库房老师傅说,在瓷器库工作的时候, 如果环境特别安静,没有杂音,偶尔会听到“呲儿”一声,那就是瓷器釉面的开裂声。 瓷釉开片都是随机的,自然的,人很难干预控制,所以叫“自然天成”。 北宋宣和五年(1123年),有一位名叫徐兢的人奉宋徽宗之命出使高丽, 回来写了一本书《宣和奉使高丽图经》,谈到在高丽的所见所闻,包括高丽青瓷。 12世纪高丽莲盖青瓷执壶,美国旧金山亚洲艺术博物馆藏 书中提到“越州古秘色,汝州新窑器,大概相类”。 高丽人称之为“翡色”。 高丽青瓷模仿汝窑,造型和釉色都很接近。 宋代以后直至今日对汝窑瓷器多有仿制,而且仿品不能小觑,其中有不少精品。 十二世纪高丽窑青瓷长颈瓶-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆 清代雍正、乾隆、嘉庆、道光时期景德镇御窑厂都有仿烧汝瓷, 仿得最好的还是雍正、乾隆朝,釉质虽没达到与北宋汝窑瓷器完全一致,但也非常漂亮、优雅。 如雍正仿汝釉双耳扁壶和乾隆仿汝釉双系鱼蒌尊等,都堪称代表作。 清雍正仿汝釉如意耳扁瓶-北京故宫藏 清乾隆仿汝釉双系鱼篓式尊-北京故宫 在宋代瓷器中,汝瓷最难模仿,很难达到百分之百,即使现在也做不到,只能说是接近。 仔细观察清代宫廷画家所绘《胤禛妃行乐图轴》的画面内容, 我们会看到博古架上放了两件汝窑瓷器,包括右上角露了一部分的三足樽承盘,还有文献上叫“猫食盆”的水仙盆。 乾隆皇帝说“斯窝猧真不当”,就是说不应该用来喂猫。 北宋时它是养水仙的实用器,后来便作为艺术品陈设了,根本不舍得用。 流传下来的汝窑瓷器有一些在清代宫廷中会摆出来, 但大多数还是存放在库房里。 这些瓷器,乾隆皇帝基本都过过手, 他写了近200首咏瓷诗,其中咏汝窑瓷器的有19首。 如果他没看,就不可能作出诗来。 而在现今老派的藏家心目中,宋瓷乃陶瓷最高境界, 不是元明清三朝可以媲美的,尤其乾隆时期繁花似锦的官窑, 在美学上与素雅的宋瓷,尤其是汝窑,官窑等不可同日而语。 宋瓷曾是陶瓷价格上的峰巅,代表了那一代藏家的修养; 一千年来,汝窑的经历已成为故事传奇, 而传奇现今还在续写...... 2012年4月,在香港苏富比举行“中国瓷器及工艺品”拍卖会上, 有900年历史的“北宋汝窑天青釉葵花洗”以天价2.0786亿港元成交。 2017年10月,在香港苏富比举行“中国瓷器及工艺品”拍卖会上, 北宋汝窑天青釉洗,直径13cm,以2.6亿港元拍出,包括佣金在内为2.943亿港元成交。 刷新宋瓷纪录,让汝窑再度为魁,也是众望所归。 |
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