藏友收藏，176， 3097， 0316， 更多收藏尽在古玩资讯青花瓷文化，青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。将绘画、书法巧妙地融为一体。古代绘瓷艺人经过巧妙构思，亦将其表现在瓷器上，并使其升华为具有装饰美的形象。万历、天启年间的灵芝托“寿”，灵芝托“喜”的画面，甚至不用衬托物直接书写在瓷上的书法“寿”字，看来亦饱满、流利，给人艺术享受。青花瓷是元代时期景德镇瓷工的创造发明，当时烧制就已经十分成熟，至明代，景德镇青花瓷就更以胎釉精细、青花浓艳、造型多样而负盛名。清代唐、雍、、乾年间的青花瓷烧造成就更加显著。 青花瓷文化价值主要从两点来体现最为明显：一.青花瓷的美学价值火中凤凰，俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然大为提高。在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上，在洁白的瓷胎表面，绘制精心设计的高雅国画，青红对比绚丽多姿，罩上玉质感很釉色美等四美于一器，再经过难于驾驭的火的艺术的洗礼。简直成了火中凤凰!这种巧夺天工的艺术珍品，在元代创制伊始，极为难得，只能作为帝王等贵族收藏欣尝，或作为国宝“赐赠”友邦。风景如画的江南风光的艺术再现。景德镇座落在黄山余脉的群山环抱之中，地处黄山、庐山、九华山、波阳湖、长江、新安江之间，山青水秀，鸟语花香，具有典型的如诗如画的江南风光。在这优美的大自然环境的长期熏陶下，历代艺术大师师法大自然，创作出千姿百态的画面。这对提高青花釉里红画面的艺术价值起到了天然玉成的作用。 二.超越时空的魅力自元代创造青花釉里红艺术瓷以来，历经明、清以至现代，在这657年的发展历程中，一代代艺人辛勤探索，从起步阶段的釉色不够纯正，造型、图案的比较单一，发展到釉色纯正，造型、图案日趋丰富多彩。正由于这个艺术瓷品种的不断发展完善，使它随着时间的推移，越来越被中外人士所鉴尝。元代釉里红器的特点是：纹饰比较简单，纹饰题材较少；铜在高温下容易挥发，无淡彩，只有一个比较浓的色阶，并且纹饰线条常见晕散；铜彩料在烧成过程中十分敏感，窑室气氛稍有变异，便不能达到预期效果，元代釉里红器呈纯正红色的很少。 青花艺术瓷是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国色天香。它的色调比重具有广泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，都意境深远，巧夺天工。青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器形，其上下的直线与曲线交替运用。其中以小口矮领丰肩下收，挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，更是相得益彰，耐人寻味。它的俊俏秀丽宛如俊美的少女，能超越时空界限，历经千百年一直为中外人士所喜爱。现代，箭筒以及各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。 新中国建立以来，景德镇瓷业得到了迅速的恢复与发展。尤其是改革开放以来，瓷业进入了新的发展时期。随着国际贸易的增多，国内人民生活的改善与提高，国际、国内两个市场对艺术瓷的需求量日益增大，青花瓷进入了新的繁荣时期。它的艺术精品可以为国家收藏，外商或高收入者购买鉴尝，一般艺术品可以美化广大人民的生活。 青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。元青花大改传统瓷器含蓄内敛风格，以鲜明的视觉效果，给人以简明的快感。以其大气豪迈气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向顶峰，确立了后世青花瓷的繁荣与长久不衰，而如今元青花存世量极为 稀少，可谓民间每一件元青花均为国宝。 在百花齐放的中国瓷苑中，青花瓷器是一株韵味独具、曼妙多姿的丽葩。她起源于唐，成熟于元，并在明清两代不断结出精彩缤纷的硕果，达到一个又一个高峰。这其中，不同于永宣时的雄劲恢弘、成化时的淡雅秀丽、嘉万时的浓郁靓艳、雍乾时的精致细腻，明清交替之际的优质青花瓷器以其清新爽朗、生动活泼的风格而独树一帜、享有盛誉。  经历了天启时期的发展演变，至崇祯朝时，明末清初青花瓷器的典型风格已经逐渐确立起来。尽管此时的青花瓷器仍是粗精兼具，但精细制品的数量较之此前显著增多。崇祯青花取得突出成就的一个重要因素在于青料处理工艺技术的革新和成熟，即从原先物理的水选法改为化学的火煅法，石子青经煅烧后钴含量提高，铁含量降低，有利于发出亮丽鲜艳的色泽。这一时期，筒瓶、花觚、香炉等继续制作，但造型发生了一些变化，如筒瓶由直口变为撇口，颈部粗短或粗长皆有，香炉分为钵式和筒式。此外，大量创新器型也纷纷出现，如笔筒、莲子罐、净水碗等，其中不少都是佛前供器，一定程度上反映了时局动荡对人们心理的影响。崇祯青花瓷器的釉面大都白中闪青，个别颜色发灰或呈浆白色。装饰风格特点鲜明，器物外口沿下部、胫部或肩部饰环带暗刻纹饰最具代表性，柱状体器物多绘山石和云将通景纹饰隔开，V字形地皮锦和括号云亦为断代特征，特别是地皮锦常衬以一小片洇散的青花，别有味道。如前所述，此时期器物上多饰各种戏曲故事和历史典故的图案，描绘精湛，生动传神，且不少都配有隶书题记。和永宣青花在明初开创的辉煌相比，崇祯青花以其卓尔不凡的另类面貌为明代青花画上了一个毫不逊色的圆满句号。  明末清初青花瓷器是一个内容深、范围广的课题，其艺术风貌多姿多彩，很难用较短的篇幅完全介绍清楚，本文只是从中择其要者加以粗浅说明，尚有很多方面没有提及。近年来，随着相关学术研究力度的不断加大，人们艺术审美和对历史文物认知能力的逐渐提高与全面客观，加之存世数量较为可观，这一时期特别是崇祯和康熙青花瓷器的价格节节攀升，已然成为瓷器收藏领域中一个新兴的热点板块，但宏观看来目前尚未达到充分体现其艺术与历史价值的高度。如果仔细审视、认真思考一下这些精美瓷器所蕴含的丰富内涵便不难发现，明末清初青花器的市场空间广阔，前景一片看好。  康熙年轻花瓷市场行情 在中国瓷杂艺术品市场上，青花瓷恒久占有着主导职位，元、明以及“清三代”的青花瓷精品在拍卖场上经常能拍出几百万、几万万甚至上亿元的天价。 在古玩市场上，品相好的青花瓷价格也经常是买家追捧的工具，行情可谓始终不衰。如在2001年，上海瓷器专场中曾以880万元的拍出一件“明永乐青花折枝花卉八方烛台”，4年后，当该烛台泛起在北京春拍中时，被藏家以2035万元的价格买走。青花瓷器也因其云云受追捧，被称为拍卖市场上的常胜将军。 收藏青花瓷不能随波逐流，正因为青花瓷的珍贵稀少，市面上才会出现众多的仿造品，这就使得青花瓷市场鱼龙混杂，令人不辨真假。由于历代青花瓷款识的字体、写法、料色和风格都有其显著的特点，因此，只要掌握了款识的基本规律，就能准确地判断古瓷的时代、窑口。 -第一，看钴料。青花瓷钴料种类分为苏泥麻青、平等青、石子青、回青等，它们多属高锰类，尤以进口青花钴料烧制的瓷器最具收藏价值。因为使用进口颜料烧制的青花瓷，大多由当时高级的工艺师创作，艺术价值更高。 第二，看发色。釉下发色艳丽，青花见五色的青花瓷品种尤为珍贵。清康熙时正是以五彩青花使青花瓷发展达到巅峰。所谓青花见五色，指的是使用一种青花颜料烧制出来的瓷器，图案出现深浅虚实等各种变化。 第三，看构图。青花瓷的艺术构图是评价青花瓷器价值的关键因素。器型优雅、构图有立体感、层次分明，人物景致清晰明显的青花瓷具有更高的收藏价值。 |
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