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诗词原本是根据听觉需要，按照一定的音节、声调和韵律，抒发和传递作者情感、意象的一种文学体裁。近体诗，又称今体诗、格律诗，是自唐代以来有别于古体诗的律诗和绝句的总称，是中华诗词百花园里特色鲜明的一枝。它对创作的要求极为严格，不仅注重语言美，讲究语音的节奏和协调，并强调平仄的转换，词义和词性的对仗，特别是韵脚的和谐。然而，由于朝代的更替，疆域的扩展，民族的融合以及各种方言的混杂，汉字的读音应时而变，常常给我们创作近体诗带来一些困惑。
明代陈第在《毛诗古音考》中说：“时有古今，地有南北，字有更革，音有转移,亦势所必也。”四百年前的通用语，你现在听着可能已经比较费力，何况千年？如果孔夫子、李白与今人相逢，大概难以凭口耳交流了。
时过境迁，很多汉字的发音已经变化。现今诗词大家，甚至连从事汉语言文字研究的专家也难弄清不同时代的标准读音。虽然《词林正韵》对一些汉字的读音标注了某两字“切”，但分别作为声母和韵母的字源，古时的规范读音尚待考证。现代人吟诵古诗词通常用普通话朗读，有些韵脚听起来会感觉拗口，似不太合韵。以《平水韵》为例，不难发现下列现象： 一、是现代汉语中一些韵母不同的字，在《平水韵》中为通韵。
如唐代诗人杜牧的“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”“斜”现读xié，韵母ie读“耶”音；“家”读jiā，韵母ia读“呀”音；“花”读huā韵母读蛙，但是却同属一个韵部。
又：李白七绝：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。以现代汉语读声，“间”读jiān，声母j读“基”，韵母iān读“烟”；“还”读huán，声母h读“喝”，韵母uān读“弯”。
李白的五绝“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山”。这里的韵脚“闲”汉语拼音xián，声母x读“希”，韵母ián读“烟”字的阳平音；“山”声母sh读“诗”，韵母ān读“安”。李白前首诗中的韵脚“间”与“还”，后一首韵脚“闲”与“山”是否感觉有些不太和谐？
《平水韵》上平四支中的“垂、衰、移”，“垂”读chuí，韵母为uí，“衰”读shuāi，韵母为uāi、“移”读yí”韵母为“í”，它们的韵母各不相同。上平五微的“微”韵母为ēi，“依”和“机”的韵母皆为“ī”。依《平水韵》“移”与“依”不通韵，而“微”和“依”则相押。
二、是按照现代拼音，韵母相同，甚至声母和韵母完全相同，如依《平水韵》“各自为阵”的原则，是不能通韵的。否则被判“违例”和“不合律”。
如“东”与“冬”现代读音毫无区别，但在《平水韵》中为两个韵部。“风”和“烽”，汉语拼音完全一致（fēng），前者为冬韵，后者为东韵。
又如“奇”qí与“齐”qí，前者为上平四支，后者为上平八齐。
再如“青”与“清”，现代汉字拼音皆为qīng，声母韵母皆相同，但《平水韵》将“清”归为下平八庚，“青”为下平九青。
又“真”与“针”，拼音皆为zhēn，平水韵前者为上平十一真，后者为下平十二侵。
“颜”和“盐”，拼音皆为yán，前者排在上平删韵，后者列为下平盐韵。凡此种种，不遑枚举。
《切韵》、《唐韵》、《广韵》、《平水韵》等韵书的不同分韵，在当时一定有其道理，编者的初衷自然是认为不宜混用的。然而，如前文所述，字的读音应时而变，对用韵的不同意见一直存在。早在唐末，李涪即指斥“何须东冬”？实际上，从唐朝开始邻韵通押就已经出现。所谓“进退”、“葫芦”、“辘轳”等邻韵通押格式，虽然设定了某些规范，但毕竟是古人所作的探索和尝试。 考虑到《平水韵》出自南宋，此前如杜甫、王维、苏东坡、黄庭坚等诗圣大家“窜韵”的诗暂且不究，且看宋末诗人文天祥五律：
浩劫风尘暗，衣冠痛百罹。
静传方外学，晴写狱中诗。
烈士惟名殉，真人与物违。
世间忙会错，认取去来时。
“罹、诗、时”在《平水韵》里为上平四支，“违”乃上平五微，这该是邻韵通押的诗例了。
再看明朝诗人于谦七绝：
侬在西边郎在东，深堂宅院几重重。
浮麦磨来难见面，厚纸糊窗不透风。
“重”为冬韵，“风”为东韵，同样不在一个韵部。由此可见，即使在《平水韵》盛行年代，邻韵通押的诗词仍是“野火烧不尽，春风吹又生”。
为了使邻韵通押合法化，我们的前人曾别出心裁，另辟蹊径。明朝谢榛提出首句“孤雁出群”的概念（近体诗首句本无入韵规定），清代汪师韩又创造了尾句可“飞雁入群”的术语。这一现象，本是为超脱古韵书的束缚在寻找托辞，实则反映了诗词发展的客观要求。《词林正韵》应运而生，首先为填词作赋在邻韵通押上开辟了一个崭新的天地。虽限于填词，仍似保守，但不失为吟坛史上的一大进步。继而一些诗人顺势而为，呼应跟进，或延用自唐代已有的多种邻韵通押方式，或采纳《词林正韵》样本创作近体诗。如曹雪芹的七绝： 天运无功理不穷，有功无运也难逢。
因何镇日纷纷乱，因为阴阳数不通。
“穷”和“通”为东韵，“逢”为冬韵。东与冬，按《平水韵》井水不能与河水相混，依《词林正韵》则可通押。
又如毛泽东的《长征》诗：
红军不怕远征难，万水千山只等闲。
五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。
金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索寒。
更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。
这首诗里的“闲”、“颜”属删韵，“丸”、“寒”属寒韵，若按《平水韵》泾渭分明要求，水火不容；然依《词林正韵》则无不妥。再如鲁迅的《悼柔石》：
惯于长夜过春时，携妇将雏鬓有丝。
梦里依稀慈母泪，城头幻变大王旗。
忍看朋辈成新鬼，怒向刀丛觅小诗。
吟罢低眉无写处，月光如水照缁衣。
诗里的“时”、“丝”、“旗”、“诗”属支韵，“衣”属微韵，既可谓“飞雁入群”，亦符合《词林正韵》的邻韵通押。还有当代诗词名家周笃文先生的《谢何君惠画》：
开新妙笔有何陈，处处山川怕见君。
赠我老梅金不换，清光日夕伴诗魂。
韵脚中的“陈”、“君”、“魂”在《平水韵》中分别为真韵、文韵和元韵，《词林正韵》将之列入第六部平声通用。
有些人见到不合《平水韵》的诗，就认为押错韵，是过于想当然。以前读书识字，从二、三岁就开始背诗文韵辙，对古韵书自然是耳濡目染，连《红楼梦》里的丫头都知道合不合韵。总览上述大家的诗作可避免一叶遮目。他们承前启后，推陈出新，是在书写着吟坛的新篇章。
随意浏览现今公开发行的各种诗刊，不合《平水韵》的诗作比比皆是，即便是中华诗词学会旗下的《中华诗词》也屡见不鲜。该刋投稿须知明确规定作品应是格律诗词（为兼顾新韵，辟有“雅韵新声”专栏）。然载于2017年第6期“情系河山”栏目的《自朔州望雁门关》： 塞上秋衔鸿去痕，朔州东向接云屯。
沧烟淡抹崖边路，紫叶浅回塬上村。
远岫渐凉鸦点点，寒原欲雪气昏昏，
停车指看险峰上，不敢轻言过雁门。
“屯”为上平十一真，其它韵脚字属上平十三元。又如2018年1期“感事抒怀”中的《乡梦》：
诗山原否旧时容？魄动魂牵梦里逢。
绿树无心迷古径，丹霞有意暖青峰。
水穿石髓山流泪，雪化梅梢雨落红。
诗似畏寒难结句，清霜一枕对疏钟。
此诗亦采纳东与冬两韵通押。
《诗词世界》刋发的新韵诗皆用括号注明，投稿要求也如此规定。但本刋不合《平水韵》且未注新韵的诗每期都有。如2017年第8期《井冈山祭拜无名烈士嘉》：
四周山似屏，啼鸟两三声。
苦战捐身首，长眠失姓名。
红花凝血泪，翠柏伴魂灵。
赋罢英雄颂，心中久不平。
“屏”和“灵”为下平九青；“声”、“名”、“平”属下平八庚。又如同期的《纪念香港回120周年》：
展示主权先驻军，炎黄儿女五洲亲。
红旗舞动山河变，骏马腾飞日月奔。
敢叫孤城添异彩，能将群岛换新春。
明珠璀璨同圆梦，华厦荣光共建村。
“军”为文韵，“亲”和“春”为真韵，“奔”和“村”为元韵。
以上例证说明，写近体诗未必一定要依据《平水韵》，参照《词林正韵》的通押模式也是被认可的。
著名诗词研究专家王力先生在其所著的《诗词格律》中说，今人写律诗，不必拘泥于古人的诗韵，不但首句用邻韵，就是其他的韵脚用邻韵，只要朗诵起来谐和，都是可以的。并认为部分诗词界人士强调写近体诗只能用《平水韵》，却又认同邻韵通押，其实是自相矛盾的。然而，就目前现状来看，撇开新韵不说，坚持写近体诗必须用《平水韵》观念的大有人在。笔者不解的是，诗与词同承一脉，自当比量齐观，为何填词的自由度可以宽松些，而写诗却一定要抱着古韵书固步自封，怯步不前，道理何在？
不过说归说做归做。虽然明知语言大统终是必然趋势，但不少人因割舍不了对古韵的那份情怀，且在意当下吟坛的“行情”，仍在坚守，我也是其中的一员。不过作为一种尝试，我的对策是，用现代标准审视古韵书，即便平水韵中同一韵部的字，未必都可成为一首诗的韵脚（在此不提用韵的规避问题），而是慎重选择，凡读音已变的尽量不用。诸如:间和还、台和回、斜和花、惊和宏等等，一般不会“容忍”它们在一首律诗或绝句中同时作为韵脚出现。
当代诗词毕竟是写给今人和后人看的，与时俱进理所当然。联想到全国城乡正在开展的旨在普及中华诗词知识、弘扬优秀传统文化的诗教进校园进社区活动；面对诗词天地百花齐放，竞相争艳，古韵新声比翼双飞，各领风骚这一生机盎然的繁荣景象，我们应当为之感到欢欣鼓舞，而不可孤芳自赏，厚此薄彼。事实证明，一些高雅的诗作，多为文人墨客欣赏；而那些贴近生活，通俗易懂的，则更为普通民众喜闻乐见，广为传颂。阳春白雪与下里巴人二者不可偏废，我期待黄钟大吕齐奏和谐曲，让更多优美的韵律在中华大地上回荡！ （唐昭仁）
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