一器之微具风雅——竹刻艺术漫谈

竹子作为一种植物，对于古代文人来说却有着非同寻常的意义。“宁可食无肉，不可居无竹”这句话映衬出苏东坡这位大诗人对竹的喜爱。

至于清代大画家郑板桥，更是将人与竹，竹与画融于一境。竹之所以为中国文人青睐，与外表的自然特征息息相关。竹，虚中洁外，生而有节，秀逸而富有神韵。

竹刻人物笔筒

竹刻笔筒

古代文人在咏竹、画竹的同时，也开始赏玩另一种与竹有关的物品——竹刻。赵汝珍在《古玩指南 · 竹刻》中这样概括：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。”言简意赅，却颇为精妙。

明清竹刻

竹刻成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。竹刻发展到明清时期大盛，竹刻家们雕刻技艺的精湛超越了前代，涌现了“嘉定三朱”等诸多竹刻大家。

竹刻山水人物摆件

竹刻和合二仙山子

竹刻早期通常是将宫室、人物、山水、花鸟等纹饰，刻在器物之上。而且存世的竹刻制品也很少，目前所见的多为明清两代的传世品。明清时期的竹刻制品，雕刻技艺的精湛，早已超越了前代。

竹刻人物香筒

明代的竹刻风格大多浑厚质朴、构图饱满。刀工深峻，而且线条钢劲有力，图案纹饰布满器身。清代前期的竹刻制品带有明代的遗风，但表现技法更为丰富多样，浅刻、浅浮雕的技法同时并用。

竹刻人物摆件

明清时期的众多竹刻作品，在当时就是供人把玩的，或置于客厅，或摆于书房，既能收藏，也可以用做装饰。作为有机材质，竹子有易霉、易裂、易虫蛀的缺点，所以竹刻艺术品的养护显得非常重要。

竹刻作品的保养

古人保养竹刻都是将其安置于纹密坚致的文木匣内，放在适当位置，间隔二三年取出，用生桐油细刷一次，刷后用棉布揩净，重新放入。在风日燥烈或湿大伏天的日子里，不取出玩赏，以防受燥损裂。

竹刻螃蟹香盒

这些方法现在也是非常实用的。除了自古流传下来的保养方法外，我们还须注意以下方面的问题：

务必防止坚硬之物摩擦或碰撞作品。因为这种摩擦或碰撞，即使极其轻微，也会损伤器物的包装，甚至在画面上留下难堪的划痕、伤疤。

竹刻作品则需要相应的温度和湿度，过于干燥，易干裂变形，失去光彩；至于过分潮湿的地方，更不适宜，因为受潮起涨，更易损裂，且易虫蛀。

竹刻人物笔筒

常用柔软的绒布轻轻地擦拭，持之以恒，保持其表面光亮润泽。对待器物表面的陈年积垢，不可用肥皂、肥皂粉和清洁剂之类的化学品洗刷，可取适量的绍兴黄酒或桐油作擦拭剂，不仅可以除去渍垢，也可起到保护表面的作用。

传世的明清竹雕作品宜经常置于手掌中把玩，使其更加光润。把玩应注意做到和缓适度。如无时常把玩之闲，宜用绵纸包裹，再以布套或匣子纳藏之，并定期清理。