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 温斯顿-丘吉尔（1874--1965年）， 英国历史学家、政治家、演说家、 作家、画家、记者。 1940--1945年、1951-1955年曾两度任英国首相， 被世人公认为是20世纪最重要的政治领袖之一， 带领英国获得第二次世界大战的胜利。 1929年至1965年临终， 连续36年担任英国布里斯托大学校长。 他的《不需要的战争》获1953年诺贝尔文学奖， 著有《第二次世界大战回忆录》6卷、 《英语民族史》4卷等。
最为人所熟知的，是奠定欧洲战后秩序的，“雅尔塔会议三巨头”之一的丘吉尔 但你一定不熟悉，被英国皇家美院授予“荣誉院士”的——画家丘吉尔 1946年美国《生活》杂志封面人物—画家丘吉尔 然而人所不知的是，看似坚不可摧的丘吉尔，却毕生都承受着抑郁症的困扰。“内心的抑郁如同黑狗，一有机会就咬住我不放。” 而绘画，就是丘吉尔在战争和内心最黑暗的日子里，所必须有的精神慰藉。 《温斯顿·丘吉尔：生平及画作》中描述：自40岁拿起画笔以来，丘吉尔正是靠业余时间不停作画，才得以暂时挣脱抑郁，体味生之愉悦。 The Sunken Garden of La Dragonnière “为了得到真正的快乐，避免烦恼和脑力的过度紧张，拥有嗜好必不可少。而其中最简易的莫过于绘画。这个嗜好在最苦闷的时期搭救了我。” 英国曾进行过一次电视民调，评选有史以来最伟大的英国人——温斯顿·丘吉尔名列第一，超过莎士比亚、达尔文、牛顿和披头士列侬。 如果不是从政， 他会成为一名伟大的画家
 丘吉尔画室一角 据英国广播公司BBC报道，英国政府近日同意了丘吉尔家族的请求，并以替代遗产税的方式正式接收了由丘吉尔所创作的37件画作，总价值约940余万英镑。其实这并非丘吉尔逝世后首次以艺术家的头衔被提及。 早在之前的伦敦苏富比拍卖会上，丘吉尔的画作《查特韦庄园的金鱼池》就曾成功斩获176万英镑，引发艺术圈轰动。这一数字也创下了其继《布伦海姆宫的挂毯》一画以108.25万英镑的价格售出后的新高。 查特韦庄园的金鱼池 据悉，丘吉尔一生共计创作了多达500余件画作，晚年时期的他更是将画画当做是自己最为惬意的喜好。 丘吉尔曾自嘲“胆大妄为”是他学画的入门门票。 迄今为止，世人公认的丘吉尔的最好作品，是其作于1943年的《马拉喀什的清真寺》。有人说，丘吉尔原本有可能在绘画上自成一家。但丘吉尔自己曾说，他根本不想成为大师，学艺没有野心，只想享受生活乐趣和身心喜悦。
你可能熟悉出身贵族，就读于哈罗公学的丘吉尔。
他毕业于军校， 参军后成为中尉，当过记者， 26岁又进入政界、成为议员。
1899年 他在《晨邮报》做战地记者， 在南非战争中被敌方俘虏， 后来竟越狱成功。
直到1915年， 丘吉尔41岁那年， 一次偶然的事件， 促使他和画画结了缘。 1915年， 丘吉尔在政治生涯遇挫。 一次家庭聚会上， 他恰巧遇到弟媳 在画水彩写生。
高妮把她儿子的水彩盒 递给了丘吉尔， 鼓励他何不试试画画来消遣， 这就是丘吉尔画画的开始。
他在旁观看，心中一动， 隐隐听到缪斯女神的呼唤。 在短期的水彩画试验后， 他便开始迷上了它。
回到家后，他决定试试油画。 他的妻子为他愁容渐消而兴奋异常， 给他买回大批画具以供他消遣。
站在画架前， 这位年界40 而从未握过画笔、 并且视绘画为神秘的人， 心里既新奇又紧张。
面对着雪白、沉静的画布， 他握在手中的画笔却重如千斤， 他战战兢兢地在画布上 画了豆粒大的那么一点， 就不敢再画。
妻子在他身后说： “画，画呀！你还犹豫什么？ 这可不像你啊，亲爱的！”
他浑身一震， 政治家的勇气和果敢瞬间复苏， 于是画笔在调色板上 将蓝色和白色疯狂地搅拌起来。
然后在画布上涂了几大笔 ——紧箍咒打破了， 潜伏在心里的艺术血液开始沸腾。 鼓突着，跃跃欲试！
从此以后 他像个骁勇的骑士， 在画布上纵横驰骋。
而真正领他入门的老师， 是他在伦敦的邻居， 爱尔兰著名画家 John Lavery 爵士。
所谓“名师出高徒”， 有这样的老师启蒙， 让丘吉尔一开始 就出手不凡。
Terrace at Trent Park 1921年， 丘吉尔的母亲病逝， 接踵而至的是， 3岁的爱女也不幸夭折， 他悲痛欲绝！
他无休无止地画画， 让缪斯女神抚慰心灵的创伤。
1921年丘吉尔为《海滨》杂志撰文《绘画作为消遣》，其中有很多描述自己绘画感受的文字。
“画家是快乐的，因为他们不会孤单。光与色彩、和平和希望将会伴随始终。对我而言，每个画画的时刻都仿佛进入天堂般美妙。” “我惊讶地发现自然景色有如此多前所未见之美，新鲜有趣致极——山丘侧面的色彩如此丰富，阴影和阳光下迥然不同；水塘耀眼夺目的光波逐层暗淡，而边缘则如镀金般美不胜收。” 他曾对友人说： “如果不是绘画， 我几乎活不下去， 我无法承受这些打击。”
从那时起， 绘画成了他生活中的 一个重要组成部分， 不只在家画，离家出访时， 他也时常带着画具。
1925年，丘吉尔试着送了一张画，去参加一个业余画家的竞赛。这类竞赛为了公正，规定比赛作品不得署名、在画面上也不可有任何表明作画人的提示。结果是：这次竞赛的三个评委都把一等奖的票，投给了丘吉尔的画。这等于对丘吉尔自学画画的才能做了点头认可，意想不到的成功给了他极大的鼓舞。
1927年，丘吉尔又结识了著名的印象派画家希克特Sickert，他是丘吉尔夫人中学同学，后来又成为他岳母家的朋友。希克特把幻灯投影放大照片的方法教给了丘吉尔，现在在他家餐厅挂的那张《在Chartwell喝茶》便是丘吉尔用这种方法画的。
Tea at Chartwell，1927
1929年， 英国保守党败选， 沮丧的丘吉尔 从首相的位置走下来。
A Distant View of Eze, c. 1930 “我一边散步，一边留心树叶的色泽和特征，山峦那迷梦般的紫色，冬天的枝干绝妙的边线，以及遥远地平线暗白色的剪影。。。每当此时，我便本能地意识到，活了四十多岁，我居然之前从未留心过这一切。”
此后10年， 他归隐于绘画， 潜心琢磨，画技日精。
丘吉尔离开了政坛十年， 恰恰是政治上的“荒漠期”， 使他有可能把精力 放到文学艺术的“消遣”上来。
1929-1939这十年间， 是他文学及油画创作的高峰期。 在存世的500多幅作品中， 约一半创作于这一期间
在这十年中， 他在Chartwell的庄园也成了 众多知识界文化名人 常来访问光顾的地方。
Lake near Breccles in Autumn其中自然有不少名画家。 在这些交往中， 他学到不少新东西。
1939年， 二战开始，作画停止。 他临危受命，挑起了 率领全英抗击 德国法西斯入侵的历史重担。
“没有别的，只有热血。。。胜利，不惜一切代价去争取胜利，无论多么恐怖也要争取胜利，无论多么艰难也要争取胜利！因为没有胜利，就无法生存！”
Tower of Koutoubia Mosque，1943 在二战最艰难的年代， 丘吉尔复出。但是， 1945年战争结束， 他再次从首相宝座上跌落下来。
这位叱咤风云、被认为 “赢得二次大战胜利的人”， 自尊心受到极大伤害。
“对他们伟大人物的忘恩负义，是伟大民族的标志。” 丘吉尔正式卸下了首相职务，再度拿起画笔。每当政坛失意之时，绘画就是他寻求慰藉的灵丹妙药。 他从唐宁街10号走了出来， 义无反顾，踏入艺术之门， 从此全身心投入到绘画世界中。
他在绘画中“疗伤”。 他叼着雪茄， 长时间站在画架前，涂抹着画布，
他说：“作为一种消遣，绘画简直十全十美。不管面临何等的目前的烦恼和未来的威胁，一旦画面开始展开，大脑屏幕上便没有它们的立足之地。它们隐退到阴影黑暗中去了，人的全部注意力都集中到工作上面……
View of Chartwell 说起来遗憾，在教堂里一次站上半个钟点时，总觉得这种站立的姿势对男人来说很不自在，老那么硬挺着只能使人疲惫不堪而已。可是却没有一个喜欢绘画的人接连站立三四个钟头画画，会感到有些微的不适。”
1947年， 在姆宁爵士的建议下， 他以大卫·温特尔的化名， 向皇家美术院的“夏季展” 提交了三件作品。
在作品入选参展后， 人们才吃惊的知道， 原来73岁前首相 丘吉尔先生的“大作”。
这让丘吉尔感到 极大的鼓舞和兴奋。 此后，他便以丘吉尔的真名， 出现在每年的“夏季展”上。
不久以后， 皇家美术院一致通过， 选举丘吉尔为特别荣誉院士。
1959年他接受了 在皇家美术院Diploma画廊 举办个展的荣誉， 时年85岁。
丘吉尔一生留下了 超过530幅绘画作品， 在他家中保存了160余幅。
有人说，政治的最高境界， 就是自然而然地进入艺术。
丘吉尔曾游刃有余地 穿梭于政治和艺术之间， 但是最终， 他还是选择了皈依了艺术。
丘吉尔女儿1990年出版的《画家丘吉尔》中说，正是绘画给了丘吉尔勇气，让他借以派遣心中的抑郁。
Winston Churchill: His Life As a Painter “如今的我常自得其乐：每当盯着一堵墙壁或平整的表面时，便力图辨别从中能看出怎样不同的色调，并且思索是自然本色，还是出于反光。第一次这么试验时简直大吃一惊，甚至最平凡的景物都能看到如此多美妙的色彩。
丘吉尔也曾发自肺腑： “如果不是绘画给予的精神支持，我恐怕活不到今天。” “当被颜料装备起来，便不会心烦意乱或无所事事。有多少东西要欣赏啊，可观看的时间却匮乏的可怜！”
Valley of the Ourika and Atlas Mountains “绘画仿佛神秘莫测之事，年至40而从未敢企及。然而突然某天发现自己投身到一个颜料、调色板和画布的新奇世界，并且成绩斐然——真可谓奇异而又大开眼界的体验。”
Rocky Scene in Sicily 丘吉尔一生留下530多幅绘画，家中保存了160余幅，以风景为主，那是他生活的写照。
Winston Churchill’s studio at Chartwell 油画《布伦海姆宫》，描绘的是丘吉尔的出生之地；
Tapestries at Blenheim Palace 油画《劳伦斯农庄》，一战时丘吉尔曾率军在此作战；
Painting of Lawrence Farm，1916 英国肯特郡的《恰特威尔风光》，是丘吉尔的故居；
View of Chartwell “很多伟大的风景画，都是在最初印象归纳好之后，于室内绘出的。这就要求对视觉形象有惊人的记忆力。作为发展一种受过训练的精久记忆而言，绘画是一种十分有效的锻炼。”
Beach at Walmer 北非《马拉喀什》是二战时英美两国首脑卡萨布兰卡会议期间，丘吉尔的休闲之地，也是后期油画的主要取景地。
Meetings in Marrakech 摩洛哥是丘吉尔挚爱的休憩地，常在此写作和绘画。纯粹而祥和的自然给予丘吉尔无限灵感和慰藉。
View of Tinherir “作为旅游的刺激剂，实在没有比绘画更好的了。每天排满了有关绘画的旅途和实践——哲学家式的宁静享受替代了旅行者的无谓辛劳——既省钱易行，又能陶情养心。
Marrakech 每个地域都有自己的色调，即使无法描摹，也能观察、理解和感受。”
Churchill painting on a river 丘吉尔的油画多为传统的写实风格。虽然有些画作还略显'生涩”，但在构图、用色、光影处理、写生基础上，依然颇具功力。有几幅甚至可媲美专业画家。
作为英国首相，战胜法西斯的民族英雄，并在1953年以《第二次世界大战回忆录》荣获诺贝尔文学奖的丘吉尔，对“My little daubs”（我的小涂鸦）所取得的成就，始终保持清醒，真诚和适度的认识。
Boats at Canners Harbour “惠而不费，独立自主，能得到新的精神食粮和锻炼，在每个平凡的景色中都能享有额外的兴味，每个空闲的时光都很充实。对我而言，绘画正是充满销魂荡魄般发现的、无休止的旅程。”
A Flat Calm on a High-Powered Boat 在“乱世出英雄”的时代，丘吉尔身上潜藏的政治军事能力、雄韬伟略以及“与生俱来的文化艺术天赋”，在20世纪中叶风云突变的时代背景下，释放着熠熠光彩，令后世很难企及、超越和忘怀。
Firth of Forth 正如英国宫廷画家约翰·拉沃瑞爵士评价的那样：“如果不是从政，丘吉尔也许会成为一名伟大的画家。”
“买一盒颜料，尝试一下吧。假如你渴望一个充满思想和技巧的神奇新世界，一个阳光普照、色彩斑斓的花园正近在咫尺，等待着你。”
Goldfish pool at Chartwell -THANKS FOR READING- |
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