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随着生活环境的改变，和生活方式的变迁，人们的审美也是在不断的变化，对构图现代，色彩绚丽，装饰性强的作品，越来越受到关注。 撞色的技法是融合了各种艺术形式，比较适合现代人审美的一种艺术形式。 没骨撞色技法起源很早，自明清以后达到高峰，后来其又融入了西方绘画的一些技巧。 没骨花鸟画撞色技法是一种人对大自然的一种表现形式，可以很好地解决中国画对于色彩单一表现的一种途径，色彩绚丽，变化丰富。 【高良导师作品】 没骨画不受线条的束缚，最能够真实生动的展现出绘画者的心境，同时也彰显了国画的魅力，且没骨画上手不难，适合大家推敲。 对于所有的学习来说，实践、练习，是最重要的。只有动手画，在画的过程中才可以发现问题，积累经验。 学习没骨撞色技法也是如此，但是基础相对薄弱的一些学员还是无法掌握最精确的学习技巧，墨池学院中最擅长没骨技法的高良老师给到大家如下建议： ·要有专业的课程指导，听完课后一定要练习，只要是认真动手画的，都会画的不错。 ·从起稿子开始必须要自己练习，这样才可以全面的掌握没骨这个课程。 ·撞色的技法其实关键就是对于水分的一个把握控制，水分的多少是成功的窍门。 高良导师是墨池学院的人气导师，在没骨画的教学上拥有别具一格的秘法。 从没骨动物到没骨花鸟再到没骨花鸟撞色技法，高老师每一系列的课程都浓缩了没骨知识的精华。 【高良导师作品】 没骨画更重视水墨的变化，它对水色、墨色的关注绝不亚于写意画，“撞水”、“撞色”理论最终被岭南画派完善，总结出没骨法基于中国式审美传统的绘画技巧。 没骨花鸟撞色中，水分的多少是成功的窍门，不同的熟宣，不同质量的毛笔，不同的颜色，和不同的气候，都是影响画面的重要的因素。 学习没骨花鸟撞色技法以后，我们可以把撞色，撞水，撞粉这些没骨、工笔的技法，融合运用。使其服务于我们的作品，让绚烂的色彩充满我们的作品当中。 【高良导师作品】 |
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