 “15世纪的'弗兰德斯'通常是指一个更广阔的疆域，北欧艺术专注人们生活的主要内容—宗教和政治，且生动反映了两者之间的互动关系。 输12  他被称为 “油画之父”也是 “西方油画技术的变革者” 他是尼德兰文艺复兴时期 影响深远的 人文主义画家 他画中的色彩 有着印刷品 难以还原的华丽 细节、情感 他的作品揭示了 最不起眼事物的美感 他是，扬·凡·埃克 扬·凡·艾克 扬·凡·埃克（Jan Van Eyck，1385年-1441年)， 尼德兰画家，是早期尼德兰画派最伟大的画家之一，也是十五世纪北欧后哥德式绘画的创始人，油画形成时期的关键性人物，因其对油画艺术技巧的纵深发展做出了独特的贡献，被誉为“油画之父”。 他与同时期的胡伯特·凡·艾克合称为凡·埃克兄弟，二人同为文艺复兴时期尼德兰的伟大画家，是尼德兰文艺复兴的奠基者。  扬·凡·埃克结束了尼德兰艺术的那种平面、僵硬、缺少空间感和明暗的绘画风格，开始在明暗、透视和油画技巧上进行大胆探索改进，在自己的作品中表现出对现实生活的关注，尤其是在肖像画、风俗画以及风景画方面，凡·埃克都有较大的贡献，为尼德兰绘画发展开辟了新的道路。   意大利佛罗伦萨诸大师都是与凡·埃克同时代的艺术家，他们的绘画手法同尼德兰画家有很大的区别。 意大利人竭力用科学的手段在绘画中再现自然。他们画空间深度，必先画出透视线，画人体，必须精通人体解剖。而凡·埃克等北方画家采用再现自然的方法与此有许多不同之处。  凡·埃克他们耐心地描绘对象的一个又一个细部，一直画到整个画面像镜子一样反映出自然对象为止，以此取得真实感。我们可以根据画面有精美的织物，闪光的珠宝，仔细描画的一草一木和大量的风景场面，断定这类画出于尼德兰画家之手。而那种有优美的人体，恰当的比例和正确的透视关系的绘画，则出自意大利画家之手。可以说这也是两个地区各自的绘画特色。  为了更精细和真实地描绘客观对象，凡·埃克不得不对绘画技术进行改进。  在凡·埃克之前以及整个中世纪，人们都采用蛋黄调和颜料作画，这就是坦培拉(Tempera)。坦培拉不透明，也很难精确地画出过渡色彩。为此，凡·埃克大胆地改进了颜料的调和剂，用掺有稀释油的调料液（这种稀释油主要是亚麻油）来代替蛋黄调和颜色，使颜色易于调配，便于用笔画。这样，便可层层上色，更仔细、更准确地作画，画面也变得透明而富有光泽。  当时这样的油画主要画在木板上，这种奇迹般精细透明的油画效果，震惊了凡·艾克同时代的人，所以人们都称凡·艾克是油画的发明者。准确地说，他应当是油画技术的革新者，因为据最近的证据表明，在当时，油画出现已经有一段时日了。早在14世纪90年代梅尔基奥尔·布罗德朗就开始在使用油作画了。  在凡·埃克作品中，著名的有“根特祭坛画”、“教堂中的圣母”、 “凡·德尔·巴利的圣母子”、“玛格利特肖像”等画。 △《根特祭坛画》（关闭状态） 在15世纪，祭坛画作为一种公众崇拜，它一直扮演着重要的角色——将非常复杂的神学观念视觉化并以此传播给大众。 位于根特圣巴沃大教堂的《根特祭坛画》完成与于1432年，它是15世纪弗兰德斯最受瞩目的巨幅祭坛画之一。 整幅画分为三个部分：其外部嵌板的底部描绘了捐赠者的形象，它的上部表现的是“圣母领报”，中间则精心描绘了窗外的弗兰德斯街景。在最上方的半月形嵌板中，凡·埃克描绘了《旧约》中的先知撒加利亚和弥迦，中间则是古典神话中的女预言家——他们的寓言共同宣告了基督的降临。 △《根特祭坛画》（开启状态） 祭坛画开启后，在画面的上方，上帝——头戴教皇的三重冠，脚下摆放着一顶皇冠，身披深红色的斗篷，威严地主持着一切。 ▽《根特祭坛画》中最上方的上帝 凡·埃克将圣母安排在上帝的右侧，代表天后，她的头上戴着一顶由12颗星星组成的皇冠；施洗者圣约翰则坐在上帝的左侧。 ▽圣母 ▽画的两边各有一组由天使组成的唱诗班。 亚当和夏娃出现在画面的最边缘位置。 △画中左侧的亚当 整幅祭坛画的核心主题就是——“救赎”，尽管亚当和夏娃所象征的人类是充满罪恶的，但是他们仍将得到拯救。 而画的下层嵌板将上层的象征意义加以扩展，画面的正中央是羔羊的献祭。 △羔羊的献祭 “一道生命水的河，明亮如水晶，从神和羔羊的宝座流出来。”（合约本《启示录》）。右侧是十二使徒和穿红色长袍的殉教者，左侧是古代先知。 凡·埃克华丽的色彩是无法用印刷品还原的，他不放过所有的细节，又带有一种质朴的情感，揭示了最不起眼的事物的美感。 绘画，不仅是艺术品，更是一件表达虔诚的圣物。 而在凡·埃克的艺术上，最有成就的还要数他的肖像画，其中最著名的是“阿尔诺芬尼夫妇像”。 作为世俗和宗教融合的这幅双人肖像画，阿尔尼诺芬尼和他的新娘乔万纳·塞纳米手拉手正宣誓，放在一旁的木底鞋显示出这一事件的神圣性。 小狗象征着忠诚（犬科名称“Fido”源自拉丁文“fido”，意为“信任”）。在他们的身后，婚帘的帘子被拉开，床顶的顶端是一个圣玛格利特的小雕像，她是分娩的保护神。窗台下的柜子上摆放着一只橘子，象征着多产。 上帝的不眠之眼，在这里出现了两次——华丽的吊灯上只有一只正在燃烧的蜡烛， ▽以及映照出整个房间的镜子。 嵌入镜子边框的圆形图章中表现的是耶稣受难，代表了上帝对镜中人物的允诺——因你们的奉献而得到救赎。 扬·凡·埃克的画 有着宗教感 和世俗化 于他来说， 这些画 都是“记录”。 下面，小汇再为大家 奉上一波凡·埃克的画 “我抵达了所有幻想的边际。 松树犹如活人一样弯下腰来， 在沉思中发生喧响 于是，突然刮过一阵风， 犹如一群飞鸟， 在交错和暗黑的树枝间， 不耐烦地喧嚣着。” （本文部分文字整理于网络和《加德纳艺术通史》) |
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