|
（27）
通常所见悼亡诗，都是男子悼念妻子的，这里再介绍二首女子悼念丈夫的绝句。顺便说一下，有人引用《辞海》、《辞源》中对“悼亡”一词的解释条文，认定“悼亡”诗只能用于丈夫悼念妻子，而不能用于妻子悼念丈夫，那是拘泥于旧的观念。而《辞海》的条文不是绝对正确的，当撰写该条目的学者只是依据书本而又缺乏足够的查证时，便难免有习沿旧说的毛病。就“悼亡”一词来说，尽管因晋代潘岳的三首《悼亡》诗使得后人约定俗成地将“悼亡”专用于悼念妻子，但既然是约定俗成，而不是明文规定或法规约束，就不能阻止人们从词义上扩大其使用范围，否则语词就会僵死。实际上，民间在使用“悼亡”一词时谁也不会说，不是丈夫悼念妻子就不能用。明代女诗人薄少君这首悼念丈夫的绝句就是一例：
“水次鳞居接苇萧，
鱼喧米哄晚来朝。
河梁日暮行人少，
犹望君归过板桥。”
诗的首句充满凄凉气氛：水寒波冷，苇藁瑟瑟。次句突见热闹场面：原来，到了傍晚，随潮而来的鱼船和运粮船一齐云集河边，周围立即喧闹起来。第三句又有转折，河岸上行人渐渐稀疏，欢乐喧闹的人们都归家了。结句便把诗人的悲伤用“绝途犹望”的心态刻画出来：诗人明知丈夫已不在人世，却习以为常地犹自凝立伫望，盼丈夫突然踏上板桥归来。如此痴恋而深婉，写得十分感人。据载，薄少君的丈夫叫沈承，有文才而早卒，少君悲痛之际写了一百首诗悼念亡夫，由此可见其恋情深厚，此后竟于丈夫周年忌日，悲恸而绝。也是一个忠贞烈女。
再看近代女诗人戴兰英的《悼亡夫》：
“ 一曲离鸾唱夕晖，
轻尘短梦万缘非。
可怜痴子情痴甚，
犹着痲衣待父归。”
戴诗结句写法与上举薄诗相同，都是不可能有而犹存期待之心，从而显得更加悲伤。诗中有“犹着麻衣”语，知是丈夫死去不久，丧事尚未办净。此诗前两句已抒写内心的悲苦，三、四句再借稚子痴情加深悲痛之情，使全诗曲折有致，深沉哀婉，真摰感人。
唐人悼亡诗中，也有写悼亡爱妓的，官妓家妓都有。虽然官妓与家妓都是供男人玩乐的，但因为有些歌妓艺妓才艺双全，色貌俱佳，颇得一些文士宠爱，自然也会有个把萌发出真摰的爱情来的。爱妓死了，这些文士也会把真摰的感情倾注于悼亡诗中。且看窦巩的《悼亡妓东东》：
“芳菲美艳不禁风，
未到春残已坠红。
惟有侧轮车上铎，
耳边长似叫东东。”
这个叫东东的家妓美艳而薄命，正当青春妙龄就不幸去世了。诗人无法忘却对她的怀念，坐在马车上总觉得叮当响起的铃声似在叫着东东的名字。幻觉，梦境，常常是真情的溢露。深切的怀念，极其自然地表达了真摰的恋情。再看杜牧的《悼吹箫妓》：
“玉箫声断没流年，
满目春愁陇树烟。
艳质已随云雨散，
凤楼空锁月明天。”
杜牧在自嘲为“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”的扬州幕僚生涯中结识不少歌妓，这“吹箫妓”不知是否其中一位？不幸，“吹箫妓”去为阎王献艺了，害得诗人眼里看到的尽是如烟愁雾。看着爱妓居住的楼台庭院洒满明媚的月光，而佳人已随云雨飘散而去得无影无踪，这心中可真不好受呀！“艳质、凤楼”二句顶上潘岳三首悼亡诗份量。是杜牧能煽情还是确有一段深恋，无从追究，但此诗确是感人。杜牧曾写过《赠别》二首绝句，也是爱情诗中的杰作。我们不妨也信手拈来一读。其一：
“娉娉袅袅十三余，
豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州过，
卷上珠帘总不如。”
娉娉袅袅，就是今人爱说的身材苗条，体态轻盈；豆蔻梢头，比喻美人如成穗豆蔻花在枝梢头含苞待放、迎风飘摇。一个如花似玉的“十三余”小歌妓在杜牧如花妙笔中呈现在读者眼前。形象已足以动人，诗人又再夸耀地说，走过十里扬州，从卷起的珠帘下所能见到的女子，没有一个比她更漂亮的。而诗人要离开扬州，与这位美貌的小歌妓离别便是“黯然销魂”之事。因而绝句其二便重在抒写诗人对妙龄歌妓留恋惜别之情：
“多情却似总无情，
唯觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，
替人垂泪到天明。”
多情想在离别中有所表现，例如挤出一丝笑容，可举樽在手面对离人却怎么也笑不出来，毕竟心中充满悲哀，因而总显得无情似的。前二句即把情人离别时最真切的感受写得深沉凄婉。后二句诗人兀的从深深的离愁别绪中跳将出来，撇开自己去写告别宴席上那一边燃烧一边滴泪的蜡烛，蜡烛都为他俩垂泪到天亮时份，这彻夜未眠的恋人不忍分离的情景便惨不忍睹了。诗的结尾用借物抒情笔法，让情人留恋惜别深情更加蕴藉含蓄，余韵不尽，而成为赠别诗中的经典。（未完待续）
|
