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当前存在一个普遍现象，学画之人在临摹古人作品时投入了很多心血，临摹的作品看似不错，但在实践创作中却不会运用，好像临摹没有起到任何作用，其原因是临摹的方法及认识出了问题。 临摹古人，需要有正确的方法和名师的引导，除了对古人画作的用笔技巧有一个练习的过程，还要对这些经典画作的布局、画面关系、意趣、画家的时代、思想、师承、画论等都要有研究。学习不能只学表面，更要深入进去，学习古人作画的方法和道理。 【赵修导师作品欣赏】 赵修老师在墨池开课从《宋画山水技法》、《芥子园》（山石）、《芥子园》（树法）到今天的《芥子园》（点景）一直秉承深入经典系统研究的理念。 只所以开设《芥子园》课程，也正是看中了《芥子园》的系统性，以芥子园为纲，结合历代山水高清范本、经典画论，系统研读传统，深入讲解，具体分析用笔用墨技巧。 【赵修导师作品欣赏】 通过《芥子园》的学习，学员能够在短时间之内系统高效的学习到国画用笔用墨的方法。 墨池学院的人气导师赵修，将在11月16日再次以《芥子园》为脉络，结合历代山水画经典作品，对点景人物、屋宇、桥梁、船只等元素进行解读、示范。 【赵修导师作品欣赏】 树石云水是组成山水画很重要的元素，除此以外，人物、屋舍、亭台、桥梁、船只等元素，则是山水画里非常重要的点睛之笔。每幅画作所要表达的意趣也是在通过点景呈现出来。 学习芥子园点景中不同元素的画法只是基础，通过对古人画作意趣的解读更多的来体验画面的立意，深入探求点景在画面中的作用及运用。古人讲，画作中需有诗意，有意趣，古人在这方面是怎样做的，将会是我们本次点睛课程所要学习的主要方向。 在《芥子园》学习的过程中，部分学员会进入一些误区，赵修老师给到大家一些实质性的建议： ·首先有的学员在临摹时墨色容易雷同，没有变化，这需要在上课时认真观察示范老师的调墨过程，这一点非常重要。 ·再就是容易过分关注形而忽略笔意，被范本所呈现的视觉效果所吸引，而忽略了对用笔用墨的规律的探究学习。解决这个问题，需要在临摹中循序渐进，从具体用笔的动作去研究古人，通过大量练习训练自己的手上控笔运笔的能力，提升自己的笔墨表现力。 ·还有就是容易被品格不高的作品所吸引，这是眼界的问题。要多看历代大师的经典作品，好的看多了，眼力便会逐渐提升。 关于山水画的创作，赵修老师谈到：
【赵修导师作品欣赏】 中西文化没有高下，只要是好的、优秀的就会有人喜欢，当然也可以学习，只是之前几十年中国传统文化丢失的太严重，现在随着国家的大力提倡，传统经典文化的回归成为正途，当然这也需要一个渐进的过程。 只有把传统文化内化到骨子里，成为我们精神生活中本性的需求，才是真正的传承。对于传统的认知和学习也是我一直努力的方向。 赵修老师在课程中将系统示范并综合表现《芥子园》的点景技法，让你举一反三，深入掌握山水画精髓。 导师介绍 赵修 本名赵修志，生于山东齐河，毕业于中央美术学院国画系。现为李可染画院教务处主任，山水教研室讲师，李可染画院青年画院副秘书长。2016年创立心心社，以“尊崇传统美学 立足当下生活”为宗旨，从事中国画研究和教学，学习传播正能量审美理念。 作品欣赏
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