分享

陈秋平系列讲座(一) 答疑解惑

 江山携手 2019-01-04

1、菜鸟如何开始?门槛最低,一边写,一边看理论,一边找人讨论。但想写好很难。

2、故事大纲怎么写?就是写故事走向和拐点,细节拿掉。提纲挈领。可以写详细和简略。比如你给人家复述电影。

3、写好的剧本怎么投出去?知道制片公司和地址,直接发,并附信。把剧本发给能刊登剧本的刊物杂志。参赛。找业界人推荐。为防被盗,可在版权局注册,并在稿子上注明。当然,新编剧不用太在意这个,顾虑太多,很难被人知道。如果被偷,媒体爆料,成名之法。

4、剧本创作从人物开始,为什么我总是先想故事?每个人都有经验,从什么地方都可以写好,人物,故事,感动点,细节,都可以。写不下去,才是关键。如果你的方法总是遇到瓶颈,可以考虑换方法。我的经验,这些都是相互作用的。我的体会,人物故事最重要,我会先想主题,然后再考虑人物,结局,倒过来想前面的故事怎么编。性格,经历,成长过程。

5、关于剧本主线和副线关系?如果有两条线,叫复合线故事。一个故事的线是主要人物的动作线。从开始到结尾,做成或者没做成。副线是次要人物动作线。副线服从主线人物,或者为主线服务,反正主线故事。

6、新人如何写好台词?如何写好反角?写台词是很重要的任务,体现编剧功力。对白自然如生活。鲜活轻松不做作。尽量简练,不要长篇大论。生活中这样的机会并不多。可以加强生活气息,对话会带有编剧生活特点,但人物要符合自己性格,所以,平时要注意观察个性符号。对白要有趣味,不要白开水。台词并不是完全说出来的,或者声东击西,我们要学会写潜台词。藏在台词下面,角色想表达的真实意思。因为我们说话,也有口是心非的可能性,有故意隐藏或者环境不便。比如,情人的我恨你,真讨厌。写好反角,负面人物一般是为了正面人物而成立的,除非你的主角就是负面人物。一般负责为正面人物制造麻烦,制造困境,塑造敌人,衬托正面人物。让反角和正角之间产生矛盾,最后的结局如果是正角取胜,完成任务愿望,就要在过程中把反角写得很强大。比如好莱坞打斗,一开始正面人物劣势,反面人物强势,给正面人物压力,引起戏剧关注。重压下弱势翻身,结局就伟大过瘾。

7、学生想学编剧该做哪些事情?看电视剧理论分析剧本?开始更重要。写的过程中学习这些。

8、电影剧本给的量远超电视剧本,如何把握?两者没本质区别,但还是有区别的。好的电视剧接近电影。电影要求密度信息量更大,根本原因是电视剧在家里,懒散,会说话,暂时离开还能接得上,重点在讲故事,相对节奏要慢,情节纠结,信息量不要太大,不然会累。电影是全神贯注的,信息量太单薄会不过瘾。必须在短时间内把故事讲完,故事要负载很多使命,大银幕需要更多细节,更多试听冲击,所以会让每个镜头画面满足大家。

9、剧本当中,场景的转换如何处理?大家看电影电视长大,对跳跃看得多,只要故事连贯,主题鲜明,都没问题。

10、老师会说电影看起来像电视剧,或电视剧看起来像电影,是如何区别的?可能含义是说本子更适合另一种表达方式,电影主流关注群是青年,电视剧是中老年。再有就是节奏的快慢。电影更注重画面感,对白少,电视剧相反。电影更注重视听效果,电视剧更注重讲故事。

11、剧本怕偷,先发到网上行吗?或者先做个链接,直接做网络小说。很多投资人会在网上去找热门小说,网上最不容易被盗。因为见证人很多。小说和剧本是不一样的,小说可以驰骋想象,内心独白,剧本不可能表现。你可以同时写,或者直接写剧本。

12、所谓的枪手团队,菜鸟如何加入?写剧本是技术很强的活儿,很多人多年找不到北,所以会找老编剧拜师,老编剧忙不过来的时候,会让学生助手来做,或者很多是冲着老编剧名气来,老编剧署名会好卖。老编剧也有付出,有时候小编会只写不署名,被称枪手,会吃亏,如果认了,就多多偷师学艺,争取早点单飞。

13、系列剧市场和走向?爱情公寓男人帮不是系列电视剧,电视连续剧讲同一个连续不断的故事,电视系列剧,每两三集一个故事,如武林外传,家有儿女,爱情和男人,不是这样的。但他们是类型剧,制片人怕担风险,有些人就会跟风类似的,这叫类型剧,不一定雷同,跟风痕迹太重,就会越写越弱,被淘汰。甚至整个类型都会被抛弃。

14、旁白怎么写,有什么关键要素?剧情之外在说话。类型一,剧中人物说话,帮白是对故事叙述,故事内容要对白。二、更客观的人的声音,如第三人称写小说。刚才第一种如第一人称写小说。旁白不能太多,是关键地方带一带,太多会让人厌倦。

15、一个人人从菜鸟到成熟编剧,需要多久?有人第一个剧本就成了。有的人三五年还是不成熟的编剧。这个问题没答案。从自我摸索到成熟编剧,那些过方面最重要?科班出身的最好,事实上没有真正科班,实践就是在学习过程,大部分都是自我摸索,很少有手把手教学的,其实大家都难。写,看作品,看理论,去分析解剖好作品,重点还是不断写,最好检验调整依据是把故事读给别人听,看有意思没。剧本的节奏问题?起承转合,如何更好拿捏。空谈很难,故事走向,节奏是心理感受,现代故事节奏快,古代一般比较慢,但都要有变化。人受不了一直都紧张,会疲劳,所以,这是对比,太紧张会有舒缓,然后紧张。

16、如果剧本上的配角很多,怎么办?必要的保留,戏剧作用不大,作用功能重复,简化一下。

17、写剧本需要了解专业术语吗?当然应该了解,台词,潜台词,戏剧任务,节奏,不然没法和别人探讨,和别人沟通不畅。推荐书籍:希尼菲尔德的电影剧本写作基础,麦基的故事。

18、故事衬托人物好,还是人物制造故事好?故事和人物是一体化的,人物性格靠故事展现,故事是人物的行为形成的。故事是人有动作,目标,不断阻力,最后形成。

19、一些剧如果题材沉重,如历史剧,需要一些伏笔?如何把握尺度?故事可能会沉重,也可以轻松,关键不是题材决定的。伏笔其实是故事的最后结果先前埋下的原因。但编剧留一半埋了一半。伏笔是大家看过去的时候,不以为然,没有继续思考,最后出现结果,才反应过来。如何把握尺度?让人看到,又不要看明白,不要知道它是一个原因理由。让观众看到并忽略。就是尺度。

20、一个剧,加上一个卖点,但没贯穿其中下来,怎么办?剧里能有一个元素贯穿到底,是很好的,不断出现,推进情节,深化,当然很好,如果不断丢下用新元素,也不错。不要太刻意,这些都是为了把故事讲精彩,吸引观众,展现主题思想人物,都可以用。如果设计每个人物都是相互阴谋,剧的亮点就会薄弱,如何找一个方法支撑全局?为报复而报复,为伤害而伤害。我们需要冲突和恩怨情仇,但我们更需要一个思想,主题,核心价值,人文价值,每一个作品都需要一个核心价值,你可能写的是大事或者家长里短,无论大小,一定要表达一个大是大非,只有大是大非问题,才能引起全人类的共鸣。比如,善意,孝敬等。如果故事没大是大非,就是一点破事,毫无价值。

21、写短剧的改变去写长剧,最大困难是?结构故事,短剧构思需要简单故事,没经验塑造一个宏大故事。如何一个恶贯满盈人塑造的让人同情?一个人成为坏人,一定有符合某种逻辑线索。没有无缘无故的好坏人,也没有百分之百的好坏人。也许坏人有孝心,对兄弟老婆好,不一定人会同情,但会更有张力。

22、对二十一条的看法?还没关注,应该关注,只是一些提倡,有些人会担心对思想会不会有约束,偏紧,广电经常会提要求,但影响不大。惊悚片跟不是因为审查放松,是跟电影生产现状有关,小成本几乎没生存空间,是宣传费用和民心的影响。我们会买热炒电影和有熟脸孔的,这是消费习惯,这就要求制片公司有明星,有宣传,明星也可以带动宣传,会有娱记跟进写文章。明星和宣传加上就变成了大成本。但是近年来,有些小成本电影有效益,是喜剧和惊悚片,所以,很多人会投拍。尤其是先前有本类电影获得好票房,孤岛惊魂,所以会有人跟进。

23、关于创新,明明知道会有相似点,但没相似点会被毙掉?雷同永远都是招人讨厌的,相似某种相似不太可怕,相似之中要有不相似,或者初看有差异,细想一致。所有杰作和经典初看都是崭新的,细细一看发现所有东西似乎发生在我们隔壁和眼前,这就是典型性的问题。是普遍性和特殊性的结合。不写共性共同感悟不能让我们感动,这不叫雷同。但是要包裹在一个全新的外在形象故事人物里。一个独特人物表现人类共性,这才是高手。写出差异性,远离雷同,多去观察真实生活和人。

24、主题和戏核。主题是思想,观点,一句话,中心思想。通过什么什么,体现什么什么。主题是剧本灵魂和终点。得出结论。我们看完故事,唏嘘感叹的话。戏核是剧中最具有戏剧性最好看感人震撼的东西。甚至一个段落故事都有小戏核。比如,风月俏佳人,一个富翁和一个妓女的爱情。这几乎是不可能的事情,戏核就在于如何让妓女先陷进去,再让富翁不能自拔。

25、构思剧本怎么解决对白苍白的问题?怎么让剧本情节更吸引人?苍白就是说废话,没有戏剧作用的废话。参考自己平时说话习惯,说话有人听吗?放在剧本中,台词还是有任务的。发现台词是废话的时候,可能因为故事没编好。好故事,人物是有动力的。以相应性格做相应反应。会讲故事的人,知道观众喜欢听什么,调动观众注意力,迅速抓住观众注意力。这些需要自己体会。构成因素:情节开始一定要起范儿。用简单办法抓住观众注意力。用炸点和暗示。出事儿了,要出事儿。人物强烈要做什么?设置障碍,越艰难越纠结,结尾越过瘾。

26、先写剧本,从何写起?先从微电影写。先组织故事开始。

27、如何提高台词能力?对初学者不是大问题,注意生活化和学习好电视剧电影,做记录积累。多体会成功作品。也可以给烂片写评语,自己忌讳。

28、做编剧的人脉?认识一些业内老师,制片公司人,电视台购买节目人。不要想钻营,人脉是通道和平台,有助于展现自己水平。但圈子是松散结构,是一些群体。电影电视剧充分市场化,不怕好东西卖不出去。不要夸大用处。多请教学习,多关心为别人考虑,就会有保持这种关系。这个圈子,更重要的是出好作品,这样才能获得关注。这个行当需要人才和好作品。机会,只要努力,总会出现的。

29、写过小说的人,怎么样转型写剧本?小说自由,编剧严谨,需要遵循原则结构模式,因为观赏习惯不一样,小说可以随手拿来,随手丢掉,电视剧是要坐下来至少看一两集。需要有一套让观众做得下来,看的下去的东西,这就成了技巧和结构模式。小说怎么写都成,电视电影剧每个字都是要拍出来演出来的,否则不要写。体验这些差别,开始写,体会差异。

30、剧本内容怎么层层铺垫,吸引人?是要用若干天来讲的。层层铺垫肯定是推进,引人入胜是抓观众的能力。你是怎么样被吸引的?可以拉片子。记下自己被打动被吸引纠结的地方。回头看就一目了然了,多看几部就了然于心了。预告片是一种特殊行当,找精彩片段。怎么样更好把握台词?自然,生活化,有趣。

31、想写国内不允许题材,投到国外。打住吧。中国电影都出不去,何况文字。没探讨价值。

32、编剧稿酬和签约合同注意问题。可以关心,意义不大。编剧稿酬差别太大了。栏目剧两三百一集。最好电视剧编剧四十万一集。拖欠稿酬,没办法,都有血泪史。有兴趣看看:编剧于飞微博。

33、如何构建故事结构,构成戏剧冲突。电视剧有四种结构类型。动作线的故事结构:一出来就有强烈故事,设置障碍,克服障碍,到终点。如李春天的春天。人物关系类型结构:主要人物没特别明显动作线和目标,我们设置一组一对人物关系,碰到就纠葛冲突,最后结局。如当莎莉遇到哈利。两人从冲突对立到爱人。单元故事型。主人公没明确动作线,也和其他人没强烈对应关系。安排三五个单元故事,人物冲突,讲述人物成长变化经历。容易散,单元结构要围绕主题才好。编年史或者人物传记性结构,以年代和时间做纵向线,。如金婚。这类故事一般倒叙,从结尾倒过来看。或者四类结合,不单一的。一个长长的故事,其实从头到尾锁定观众,不换频道不转台,必须要有整体感,大的框架结构,大的期望值和落点。核心点是揣摩看电视人的欣赏习惯和心理。

34、如何迅速进入情节?找炸点,起范儿。让一个事件来打破宁静,和生活常态。电视剧电影写的是非常态及连锁反应,常态是不好看的,把常态写好看的,是文艺片。观众想看的是非常态及连锁反应。如何找到炸点,迅速进入连锁反应,让观众进去,让人物动起来,否则,就是不会写戏。

    本站是提供个人知识管理的网络存储空间,所有内容均由用户发布,不代表本站观点。请注意甄别内容中的联系方式、诱导购买等信息,谨防诈骗。如发现有害或侵权内容,请点击一键举报。
    转藏 分享 献花(0

    0条评论

    发表

    请遵守用户 评论公约

    类似文章 更多