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7岁画画，每个星期交一幅作品给父亲；14岁走村串巷为木头房子做“画匠”，用油漆在木房子的大门上、窗棂下，绘下山水、人物、动物，只许一笔勾成，不许勾图、不许有失误；19岁，学习泥塑，跟随父亲应邀为寺庙塑造菩萨像；28岁，在父亲带领下学习根雕艺术……20多年来，致力于黄杨木雕，专注于明清时代成熟的通体雕法，即我们所说的圆雕，其根雕艺术作品玲珑剔透、技艺精湛典雅。2017年8月，在云南省木雕协会开展的首届“云南名匠”木雕专业大师评选活动中，以现场创作的《白头偕老》《长眉罗汉》《风中弥勒》三件作品一举获得“云南省木雕艺术大师”称号。
喜爱：让他迷上根雕艺术
1970年，白云雄出生在华宁县宁州街道咱乐村，这个山区村委会与通海接壤，步行14公里就到杨广镇，当地村民赶集都到通海。赶集路上，必经一个地方，那就是杨广镇小新村的三圣宫。三圣宫有一樘绝世珍宝，即清末河西县（今通海河西镇）著名的木匠高应美历经17年所雕刻的格子门。“八仙庆寿”“十八罗汉”“子牙封神”“大战长坂坡”等历史故事及栩栩如生的人物形象，让白云雄自小就耳濡目染、熟谙于心。
白翔文是白云雄的父亲，这位73岁的老人，曾在云南省公路工程局画过刊头漫画，是白云雄学习根雕的老师。白翔文擅长雕龙，为了雕出龙的精气神，他和儿子白云雄多次造访三圣宫，学习这位从未谋面的雕刻高手的艺术精髓。“我们非常崇拜高应美老师雕刻在格子门上的‘五龙捧圣’。对于根雕来讲，不求形似，但求神似，树根天然生成，在造型上有很多别具一格的独特之处，不同的根艺创作者，会有不同的视觉和发现。”白翔文说。 受父亲影响，白云雄从小就喜欢画画，父亲让他每周交一幅绘画作品，年画里那些传统的民间故事、鲜艳明快的色彩与可爱生动的形象深深地打动着他。“小人书”里的山水、人物、动物是他描摹学习的主要对象。《三国演义》《红楼梦》《水浒传》《西游记》里活灵活现的艺术形象深深感染着他，为他以后的根雕艺术打下了坚实的基础。 14岁，有了绘画功底的白云雄和父亲开始走村串巷做“画匠”，用油漆在木房子的大门上、窗棂下，绘下山水、人物、动物，这是一件极其精细的活计，不许勾图，只能用油漆一笔勾成。那时的漆画以牡丹为主，梅花、喜鹊是老百姓最喜爱的图案，关公的忠义、张飞的威猛在他的笔下栩栩如生、惟妙惟肖，深受当地百姓的喜爱。随着新农村建设序幕的开启，漆画这个活计没有了市场，白云雄应邀为寺院塑画菩萨像。 学习雕刻之前，需要先用泥巴捏人物、塑造型，白云雄的艺术之路正是遵循了这样的轨迹，从画到塑再到雕。“塑比雕容易多了，塑，是做加法，从内到外发展；而雕，是做减法，从外到内发展。雕刻技艺中的透雕、线雕、浮雕及圆雕，难度最大、最耗时的是圆雕技法，即通体雕法，要求雕刻师具备超强的造型能力，一块天然形成的树根，你能一眼知道它适合做什么，能在朽木里看出图像。”白云雄说。 雕刻：是一个发现生命的过程 白云雄还清晰地记得自己创作的第一件作品——“鹿鹤同春”笔筒。当时正值冬天，天气特别寒冷，没有电动工具，只能用刻刀一点一点刻出来，由于十分投入，他连脚冻僵了都不知道。这件做了七天的作品，被一个朋友要去做了收藏品。 为了更好地用根雕艺术展现中华民族的传统文化，只有初中文凭的白云雄，在钻研根雕技术的同时阅览了许多经典书籍。四大名著及《诗经》《论语》《唐诗宋词》等都被他翻阅了无数遍。如今他创作的每一件作品背后都有很深的文化意味。 白云雄从事根雕创作，已达到忘我的境界。“他在工作室，我们从不敢去打扰。他的每一件作品都是活的，在雕刻中，他将自己纯净的心性赋予到作品中，当他专注在自己的刻刀上时，一点点响动都会惊扰到他。”他的妻子说。 在不断雕刻中，白云雄发现，技艺决定作品是否完美成型，而灵魂决定作品是否真正成“活”。对他来说，创作一件根雕作品需要根据树根天然的形象，加以自身的思考、积累，运用巧而精、妙而细的手法，将灵魂注入作品之中。“我并不是在雕刻它，只是读懂了黄杨木，把它的内心世界还原出来，在雕刻它的时候其实也是在雕我自己。”白云雄说。
2017年8月，在云南省木雕协会开展的首届“云南名匠”木雕专业大师评选活动中，白云雄现场创作了三件作品：《白头偕老》《长眉罗汉》《风中弥勒》，其以过硬的设计、造型及合理的刀法从260名选手中脱颖而出，一举获得云南省木雕艺术大师称号。“提起刀来想什么就做什么，不打坯，不勾图，很少有比例上的出入，手艺非常精湛。”中国工艺美术大师、专注黄杨木雕刻五十年的高公博对此赞叹不已。
我国根雕艺术凝聚了几千年的中华文明，达到了博大精深、异彩纷呈的局面，在全世界根雕艺术界独领风骚，形成了“四大名雕”，即浙江乐清黄杨木雕、浙江东阳木雕、广东金漆木雕、福建龙眼木雕。乐清黄杨木雕创始于宋、元，流行于明、清。黄杨木的劈纹舒展空灵、自然成趣，有一种人工难以企及的天然美。 艺术大师罗丹说过：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”白云雄说：“根雕不仅是发现美，还是发现生命的过程。每段木头都是有生命的，我的任务是发现它们，把它们找出来。” 传承：不仅要工匠精神 还要艺术升华
做过多少件作品，白云雄已记不起来了，每一件作品诞生，都会被爱好者收入囊中，在他工作室的橱窗里，《新生命》《心心相印》《前程似锦》《两情相悦》这些作品不仅细腻生动、眉目传情，还显现了一种返璞归真、淡泊自然的审美情趣。
“黄杨木雕件《新生命》，花了12天做成，老丝瓜发出了新芽，象征新的生命，蝉和螳螂象征生命的气息。根雕应该追求自然，摆脱人为的匠气。要做到这点，首先要静得下来，让自己全身心地投入到创作中去，不带有一丝一毫的杂念。”白云雄认为，要做好一件事，一定要发自内心地喜爱，还要肯下苦功，舍得吃苦。工匠精神不能忘怀，并在长期的积累和磨炼中，让“工匠之心”融进创作之中。 2006年，乐清黄杨木雕被列入首批国家级非物质文化遗产名录。非物质文化遗产是一座城市乃至一个国家传统文化的“记忆”。根雕作为民间艺术的一大门类，产生于最原始、古朴的劳动和生活中，是艺术和审美生发的源头。原始根雕造型，经历了从一开始质朴、简单，没有任何花纹修饰，到人工造型的过程。它不同于西方的具象雕塑，其抽象、隐喻、线条和圆的充分运用，诠释了“天人合一”的中国文化精髓，其讲求“神似”及“七分天然、三分人为”的境界，让作品更好地揭示了所雕塑人物的精神世界。这项从民间走进殿堂的艺术，已不再是民间匠人的“雕虫小技”，它已慢慢融入了哲学与生活。 白云雄难以忘怀的一件事是，2014年参加了由云南艺术学院组织的“云南特色工艺创意设计高级研修班”，培训全省“金木土石布”五种手艺人。“我也收过徒弟，但很多看了点皮毛就走了。雕刻的关键是打坯，这个过程又脏又灰，很少有人吃得了苦。主体雕件最费工的是‘开脸’，最少也要2至3天才能完成，一件作品好不好，全在脸上，学好一门手艺，不是三年五载的事情。如今的年轻人大多浮躁，只能看到眼前利益。只要有人愿意学，我都愿意教，绝不能让这个技艺在我们手中消失，而是要更好地传承和发扬下去。”这是白云雄的心愿，他希望有更多的年轻人来学习，将根雕技艺或者说民间文化传承下去。（玉溪日报记者 陆合春） 编辑：何蕾 |
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