路维希安的雪

【类别】布面油画
【规格】50×61.5cm
【年代】1876年
【作者】阿尔弗莱德·西斯莱
【收藏】西班牙，塞维利亚，贝拉斯阿特斯博物馆

昨天说到阿尔弗莱德·西斯莱的风格时，六月讲他是画风恒久远，诗意永流传，似乎有点调侃的意味，却是道尽了对他专注于印象派风格的那份执着的敬意，如诗一样的境界。看三国演义的人们会在诸葛亮军师与周瑜大督都的智斗中，常常能听到，或是直接由自己发出既生瑜何生亮的感叹，若是六月再好事一些，将这份感受平移到莫奈和西斯莱他俩的身上，竟然有几分相似，历史中的艺术评论家们不乏有一样的发声者。

记得去年天鸽台风前来光顾时，不对，应该说是前年了，欣赏过西斯莱的一幅《洪水泛滥中的小舟》，实属为应景式感同遭灾受难的经历而作主题结合，然而，在这一点上却也发现了西斯莱身上那份诉诸灵魂，关联社会的那份责任和情怀。如马利港的洪水，总是牵动着他，一有发生，他就写生创作出一组作品，洪水泛滥后的景象被西斯莱用心捕捉，在他画笔下做着点滴的记录。他的画面传递的并不只有受灾的破败和悲凉，更多的是让观者能借景看到信心和希望。因为入画的内容井然有序，因为光色的调性纯朴光明。

评点一位印象派画家能否展现对光色较为完美的描绘技艺，通常会看这位画家能否将大自然中的两样画好，一样是水，另一样就是雪。个中需要的不只是对光色敏锐且精准的摄取采样，还需要有能耐与时间较劲，让如脉冲般的瞬间，平复消化到画面中。西斯莱曾在泰晤士河上画了近20幅画作，竟有艺评家形容他成就了“印象派的完美时刻”。接下来的时刻就来欣赏西斯莱在路维希安绘制的《路维希安的雪》（Snow Effect in Louveciennes ），能否感受一下他呈现雪的完美。

西斯莱描绘的《路维希安的雪》不只是白色和灰色的碰撞，他对光色捕捉有其老道和锐利的异能，画中铺设着绿色、粉色、红色、紫色、蓝色等，丰富且大胆的用色，如此这般，怕是只有莫奈和他是一个班画出来的，能与之有一比。他画中的路维希安村落经他轻盈的笔触，飘飘然的描绘，顿时就像一杯拿铁咖啡一样，苍白色的雪是村落被披上的色彩，似乎是经调制后的奶油，可可色的房屋是村镇的本色，仿佛咖啡固有的醇香，充满油性的醇厚感，不干不涩，饱和并不强烈，拿铁的味道出来了，雪景的味道也这么出来了。

近景远景的处理，房屋林木的布置，街道人物的安排，都能体现西斯莱构图和色彩表达的能力，光亮明暗的强度，色调转折的微妙变化，都能表现的恰到好处。如前面说到《洪水泛滥中的小舟》，在悲凉处能见到希望一样，《路维希安的雪》营造的静谧的雪景能让观者体会到寒冷中的温暖，如寒风归家后，在屋子里正喝一杯热的咖啡。

同样的事，莫奈一生都在做，沿着能入画的大河不厌其烦地画，直至年迈仍然对着池塘作画，碰到雪景也不惜时地不停地画。然而，与莫奈不同的是，西斯莱从不追求突兀、戏剧化的景色，总是显出那份大家都有，他却因一直持有，竟然显得特有的温和劲，于构图，于用色，总能是那般风清云淡。