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每个行业都有自己的规矩 尤其是旧时的戏班更看重规矩 在过去 戏班中定下的种种规矩 不管是班主还是龙套都得严格遵守 违犯者会受到相应惩罚 惩罚方式包括 开除出戏班，不许再从事本剧种演出 打板子，严重者有时吊起来打 罚款，根据情节轻重罚款数额不等 到祖师爷前烧纸，磕头认罪等等 那么旧时戏班的规矩都有哪些呢？ 一起来看看…… 1、不准翻场面：场面，旧称文武场面。文场指胡琴、二胡、南弦子、月琴；武场指司鼓、大锣、钹、小锣而言。即今日之音乐伴奏。演出中，场面伴奏出了错，演员在舞台上不准当场瞪看场面人员。因为演员一看场面，观众立即察觉伴奏出了错，引起场面人员不安，更容易出错。有意见应于戏后交换，不许当场翻场面。 2、穿戏衣后，上楼撩前襟，下楼提后裾。不准随便乱坐，更不许穿着行头躺下睡觉。 3、在后台走路不得影响旁人：如扎上靠旗，在后台要斜身横走，以免碰着别人。手执刀枪把子，要贴近自己身子，不能横着枪刀，乱舞乱动。非紧急赶场，不准在后台跑步。 4、下场让上场，上场让赶场：从前台下场的演员，与正准备上场演员相遇，要主动让将上场的演员先过去，以免误场。将上场的演员要给赶场的演员让路，并给予方便，以利演出。 5、开戏前不准动晌器：戏未开场，台上不能有响器声音。 6、不准吵架、骂人：无论互相之间有何意见，都不许在舞台上发作，要将意见反映给后台管事，戏后解决。尤忌演员在后台顿足乱骂，或以枪柄戳地骂人。旧戏班最忌吵架，有的艺人虽怀绝技，但往往因爱打架骂人而赋闲家居，没有戏班用之。 7、要尊敬长辈：年轻演员见到老年艺人，要争先打招呼、让路，给予各种演出上的方便。青年演员不能随便和长辈开玩笑。 8、将好的刀枪把子、马鞭、宝剑要留给主要角色使用。不准不分主次，专挑漂亮的用。后台更不许演员预先将顺手的刀枪把子藏起来留给自己使用。 9、上台一出戏，台下立规矩：也有人说“台上无大小，台下立规矩。”演员在台上可以按剧情尽情做戏，但进入后台，即要互相尊重。尤其是丑、花旦、小生三行，在台上多爱情、调笑表演，到后台即应庄重起来。 10、场上不逗后台哏：丑行应注意逗哏要吻合剧情，不能随便将后台事故和演员私事拿到场上开玩笑。 11、请假必须在开锣前：演员因病或有事，要在开戏之前向后台管事请假，经同意才能离开。只要一开锣，不管是何理由演员不到以误场论。 12、后台不许喧闹：在后台，演员各自扮戏、候场，不准打闹、说笑，更不许玩扑克、下象棋，以免误场。 13、不准“阴”人：“阴”人是旧戏班沿袭下来的一种恶习，流传广泛，几乎各个行当都有独门“阴”人办法。尤其是演员，为了使同台角色出丑，在台上故意改动词句，加快放慢唱腔，颠倒板眼，做戏身段乱来，使别的演员防不胜防，以致产生错误。这种行为是极不道德的。 14、宁穿破，不穿错：演员要根据剧情人物，应穿什么就穿什么，不应为穿新行头而不顾剧情。 15、后台用物哪里拿的哪里放：凡刀枪把子、马鞭令旗、宝剑蝇帚，用过后一律亲自放归原处，以方便别人取用(赶场者除外)。 16、早扮三光，晚扮三慌：要提倡早下后台，早扮戏，早候场。 17、救场如救火：无论何时何人在台上出错或误场，全应争先抢救，不使观众看出漏洞和破绽。互相之间，平日纵有意见，也不能袖手旁观 18、红花绿叶扶：演员要互相配戏，不准互不服气，更不应当因是配角而不着意做戏。戏中角色有主有次，不能只争主要角色，忽视配角。 19、不准私窥台下观众：无论观众席中发生任何事情，台上演员应照常演戏，不准注视台下。后台演员不准私窥台下观众。 20、除唱丑者外，演员忌坐大衣箱，坐大衣箱者罚。（戏曲艺人属“梨园弟子”，祖师爷乃是唐玄宗李隆基，他的“神像”放在大衣箱内，坐上去则意味着玷辱祖师爷） 21、艺高不如德高：演员一定要注意自己品质道德修养，否则艺术再高明也不为人所重。 22、不要脾气随着能耐长：这是老师教育弟子的警语。往往一个演员刚唱出了名，就骄傲自满，脾气大了，艺术也就停滞不前了，影响自己的进步。 23、不许“蹲活儿”：演员、场面和后台所有人员，被派某活儿后，临场故意不到，俗称“愣蹲”。 24、不许“扒豁子”：又称“扒豁口”，或者拆人台。即大家同演一戏时，其中一人偶然出错，他人还需为其遮掩、弥补。故意揪人的错，使演员的错误更加暴露，就叫“扒豁子”。 25、除鼓师外，忌坐“九龙口”。戏谚曰：“九龙口，不准坐，服装穿破不穿错”。九龙口即打鼓的座位，从开戏至散戏，打鼓者始终不得离开。如有事离开，也必须等替者来了，才可起身。 26、不许误场：即演戏时不许迟到，或该上场时而未上场。 27、不许笑场：演员在台上，受某种原因影响，不该发笑而发笑。 28、不许看场面：演员在台上不许乱看场面，这有对场面不满之嫌。 除此之外，也有一些现在看来有封建、迷信色彩的规矩，比如后台（29）忌打伞、（30）忌下象棋。后台打伞，意味着戏班要散；下象棋要“别象眼”、“别马腿”，意味着演出不吉利。下象棋时“你走”、“我走”、“红走”、“黑后走”等话寓意不详。
从以上所述的旧时戏班规矩中可以看出，虽然因历史条件所限，有些条款带有封建、迷信色彩，但其中绝大部分寓意深长，对保证演出质量，维持后台秩序，以及剧界同仁团结友爱，尊师爱徒，注重戏德等方面，都是有意义的。这些规矩的存在，反映了戏曲艺人行走江湖时小心翼翼、如履薄冰，同时又何尝不是他们对观众负责、对职业敬畏的写照呢？江湖弥漫，正是因为了有了这些规矩，一个戏班才能在俯仰间生存。星汉璀璨，正是怀着敬畏之心，戏曲这门艺术才会在明暗中得到延续。 事实上，旧时戏班的规矩不止我们今天所列举的这30条，朋友们还知道有哪些规矩呢？欢迎在下方留言补充。 |
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