|
神秀天成—华郦馆藏寿山石雕艺术臻品 11月21日（星期三） 下午 3:30 嘉德艺术中心拍卖厅 B厅 一门艺术的真正确立，其重要的标志就是出现了一批专门从事这门艺术的人、一种具有代表性的艺术风格以及几个影响深远的艺术大师。虽然寿山石雕刻的历史可以追溯到千年以上，但严谨地说，寿山石真正被文人使用和欣赏，寿山石雕刻技艺真正被文人所关注和参与，已经是明末清初的事情了；正是文人的介入，让寿山石的材质魅力、寿山石雕刻的艺术魅力具有了文化的底色，寿山石雕刻大家杨玉璇的出现，成为寿山石雕刻从稚嫩走向成熟的关键。 杨玉璇，又名玉璿、璇、璿、玑等，据说生于明朝崇祯年间，福建漳浦县人，后长居寿山石的产地福州。文献上说他少时即喜雕刻，且能广泛涉猎各种材质及题材，无论玉石、水晶、琥珀均能雕刻成形，当时著名学者、篆刻家、收藏家周亮工曾在《闽小纪》中称赞杨玉璇的雕刻“能以寸许琥珀作玲珑准提，毫发毕露，见者惊奇。” 高兆在其《观石录》中将其与唐宋名家韩干、戴嵩等人并称，说他的雕刻“磅礴尽致，出色绘事。”毛奇龄在其《后观石录》中赞其俏色的利用之妙如陈老莲画叶，且“嵌缀玲珑，真鬼工也。”可见其雕艺在当时的文人圈子中已受到充分的肯定。还有一个传说是他曾被皇家召为御工，此说虽不可考，但北京故宫博物院藏有其所作寿山石雕罗汉像，这至少说明他的作品曾被当成贡品进贡于朝廷，其艺术在当时的影响之大显然是没任何疑问的。  参阅：北京故宫博物院藏 杨玉璇制 寿山石雕罗汉像
 参阅：北京故宫博物院藏 杨玉璇制 寿山田黄石雕达摩像 从这些当时名士的记录和传说中，我们便可以理解为何杨玉璇会被公认为寿山石雕刻艺术的鼻祖。明末以来，著名的篆刻家数不胜数，而能留下姓名的寿山石雕刻家却少之又少，当时有印钮雕刻名家潘子和与谢弈二人名噪一时，文献记载他们是刻砚和雕钮高手，但现在却没有任何他们的传世作品可以参照。而杨玉璇则给我们留下了不少杰出的寿山石雕刻作品，尤其是其所作圆雕寿山石罗汉、观音等佛造像，人物开脸静穆端庄，双目炯炯传神，肌肉线条精准饱满，可谓有骨有肉，对于人物的体貌特征有着出色的传达；衣纹疏密有致，层次分明，干净流畅如高古游丝描、如行云流水描，雕琢刀法细腻质朴，浑然天成，令本来坚硬的石头有了柔和真实的质感。作品中人物层层向外荡开的短发，领口、袖口等处繁缛精美的纹饰和点缀的绿松石、珍珠，以及人物开脸的个性化、真实感等艺术化的处理方法，都成为后来寿山石人物圆雕的经典范式。类似的风格在杨玉璇之前或许也时有出现，但只有杨玉璇真正将这些东西揉合在一起，并形成一种精准、细腻、雅致的固定风格。这一点，从华郦馆旧藏的几件传世作品中同样可以得到印证。 田黄罗汉像为典型杨玉璇风格作品，罗汉高额长耳，颧稍凸，双眼细长，嘴部有须，有络腮胡，近于胡人之相。斜披宝衣跌坐于地，呈现出一副清寂庄严的气氛。出色的脸部和体态刻画，使得这尊罗汉看起来既有佛像所应该具备的超脱尘世的圣洁感，但又不失于浮泛空洞，而是真实不虚又如芸芸众生中的具体一人。田黄本身金黄中微透红，质地凝腻古雅，局部配以绿松石和珍珠，尽显清贵之气。田黄从来金贵，非一般人所能使用，从这尊雕像豪华的配置来看，此作应是为当时有重要地位的皇族贵胄所制，故能不惜材质，不惜工本，全力以赴以求达到最佳的艺术效果。 Lot 4041 明末清初 杨玉璇制 寿山田黄石雕达摩像 款识：玉璇。 5×3×6.5cm;82g
 参阅：北京故宫博物院藏 寿山石雕达摩像 （左） 杨玉璇 田黄冻达摩面壁像 中国嘉德2010年春翦淞阁文房清供 成交价：1568万元。（右） 戏狮罗汉像以寿山石刻成，衣纹线条高古洗练，衣袖口细刻海水云纹，并镶嵌珍珠。寿山石举经罗汉坐像看似无繁缛的造型和细节，实则雕工老辣凝练，衣纹走线层次分明，节奏感极佳，尤其是袖口外翻的内衬一角，使得作品在简洁中见精致，颇见匠心。寿山石雕持卷罗汉坐像气氛恬淡而自得，罗汉头部刻画尤其精彩：额头莹亮，双目炯然有神，似在专注的思考什么，又似乎眼中无物，神游四海；嘴部有碎须，嘴角稍稍扬起，将罗汉那种不自觉的出神状态展现得活灵活现。
Lot 4040 明末清初 杨玉璇制 寿山石雕伏虎罗汉像 款识：玉璇。 来源： |
|
|
来自： alayavijnana > 《收藏艺术》
