|
书法， 是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区， 特有的一种文字美的艺术表现形式， 是中国汉字特有的一种传统艺术。 汉字书法为汉族独创的表现艺术， 被誉为：无言的诗， 无行的舞； 无图的画， 无声的乐等。 梁启超、蔡元培、邓以蛰 的书法观点 刘大龙 梁启超（1873—1929），字卓如，号任公，别号饮冰室主人，广东省新会县人。他晚年醉心翰墨，认为书法是“最优美最便利的娱乐工具”，开创性地运用美学观点阐释书法，给书法艺术在民国时期的发展指明方向。在他的书论中，有三个观点值得注意：  01 反对“心奴”，并不排斥“重模仿” 梁启超认为时人有四种“心奴”：“为古人之奴隶，为世俗之奴隶，为境遇之奴隶，为情欲之奴隶。”他主张“除心奴”，但坚持学书要临摹古人，提出学习书法的两条路径“专学一家，要学得像”以及“学许多家，兼包并蓄”。这种在传统经典中汲取营养，入古又能出新的观点在今天仍有指导意义。 坚持碑帖结合，兼容并蓄 02 作为康有为的学生，梁启超难免会受其影响。不过与激进的碑学观念相比，他采取中和的态度看待碑帖之争，主张尊魏不卑唐，尊碑不贬帖。梁氏书法在唐楷基础上糅合魏碑笔意与隶书体势，并把碑意融入行草书，在碑帖兼容的路径上做了成功探索。  03 提出书法“四美说” 梁启超从美学的角度，提出书法有线条、光、力、个性四美。“四美说”植根古代书论，又吸收西方美学成分，拓宽了传统书论的研究范围，对书法美学做了开创性贡献。  蔡元培（1868—1940），字鹤卿，浙江绍兴山阴县（今浙江绍兴）人，原籍浙江诸暨。历任“中华民国”首任教育总长、北京大学校长、中法大学校长等职，民国时期著名革命家、教育家、美育家。1912 年，蔡元培担任“中华民国”首任教育总长，在《对于教育方针之意见》一文中，他倡导“五育”的教育思想，提出“五育并举，美育为先”。蔡元培重视美育，他对于书法的观点从属于其整个美育思想体系，具体可概括如下：  01 书法是美育的重要内容 蔡元培在担任教育总长时，就明确规定在整个国民教育体系中要有书法内容。他在担任北大校长期间，支持设立“国立北京大学书法研究会”，开启书法进入高等教育的关键性一步。在西学东渐背景下，书法艺术受到多方面的冲击。此时以蔡元培站在美育的高度，凭借其自身的影响力及北大在高等教育中的地位来倡导书法，对于书法艺术的存在和发展有重要意义。  书法可以促进绘画水平的提高 02 1918 年，在国立北京美术学校开学仪式上，蔡元培说道：“中国图画与书法为缘，故善画者常善书”，后来他还有专门文章论及书画“起源同一”“工具共通”“并行演进”“互相影响”。蔡元培认为美术专业要开设书法课程，并希望“经费扩张时，增设书法专科”。设立书法专科的提议，给日后高等院校书法专业的开设做了理论准备，对于书法走向专业化、学科化有着特殊的意义。 邓以蛰（1892—1973），字叔存，安徽省怀宁县人。近代著名美术史家、美学家、中国现代美学的奠基人之一。他的主要观点有如下四方面：  01 笔画是书画同源的根本 邓以蛰用“笔画”来界定书与画的关系，认为二者有一个共同的“法”为纽带，得以在艺术本质上互相融通，这个法即是笔画。邓以蛰认为：“这种循环超忽，连绵不断的线条”是书法和画法相通的根本，也是中国古代造型艺术的灵魂。 “意境”是艺术美的最高境界 02 邓以蛰认为构成书法意境美的有“形”和“意”两个因素，二者密不可分：“书无形自不能成字，无意则不能成为书法。”这里的“意”据叶秀山解释为美学中的“意蕴”，而不仅是字义。 03 “笔画”“结体”“章法”具体构成书法意境美 笔画是意境美的基础，结体是意境美的重点，章法是意境美的关键。邓以蛰认为中国书体的发展演变，经历了古文、大篆、小篆、隶书、章草、行书、草书的过程，这也正是书法从形式美向意境美发展的过程，因此“行草书体又为书体进化之止境。” 气韵生动是书法艺术的审美标准 04 “气韵生动”最早由南朝谢赫在《古画品录》中提出，列为“六法”之一。邓以蛰认为书法与国画一样，也应以气韵生动为最高审美标准。他强调书法是人心中流美之事，笔画的“骨”“筋”体现了生命的状态，在点画、使转的笔势也传达出书写者的心情意趣。因此书法也有气韵生动的艺术特性。 |
|
|
