如何理解巴赫的音乐？

一、作为茶与作为药的音乐

茶与药是完全不同的两种东西，茶是用来品的，但药却不是用来品的，茶一般作为艺术品来把玩，如同把玩绘画等。很多人在把玩音乐时，味道如同把玩茶一般，听到音乐后面细腻的情感。如在听中国古代的音乐时，往往会产生这种感觉，我们在听古音时，往往不是听音，而是听音后面的东西，然后读者自得其乐并乐在其中。借用康德《判断力批判》的词汇，这个就叫作审美愉悦，不过康德并不是这个意思，我这里只是借用一下，不想太展开，否则问题就会越谈越麻烦。在作为茶的音乐中，读者把玩的是“音乐后面的生活”，读者也可能会沉浸在音乐之中，可能会有想象，正如在听班得瑞的音乐时便会沉浸在大自然的想象中，觉得非常舒服，而这种舒服的体验则并不是直接可以从观赏大自然中得到的，想象并不等同于视觉，这是两种完全不同的感官系统所带来的审美体验，有时候是不能替代的。有些人可能会对直接看大自然、看大沙漠感兴趣，但有些人从音乐的想象中获得的审美体验要远远大于视觉中的世界。

二、音乐的同质性后面的不同的生活形式

——正如文字＆作为药的音乐

在进入作为药的音乐时，我们首先应该看看之所以会形成对于音乐不同理解的原因。语言是同质的么？我们会问出这个问题，仿佛语言是同质的，都是由语音，然后每个语音后面都有一个语义，之后组词成了句子。这种同质的极端便形成了西方的逻辑学，最后成了数理逻辑，直接拿来计算。如果我们将都有语音来作为语言同质性的标准，讨论语言是否同质性就失去了意义。我这里并不想过渡讨论维特根斯坦的哲学，只是想类比语言与音乐。

音乐是同质性的么？仿佛是的，因为都是由乐器拉出来的，都是声音，只要是耳朵能够听到的，便都是同质性的。但是为什么听音乐的人会有如此大的不同？那是因为不同的音乐家用同样的乐器来表达自己心中不同的观念。你还认为这个是同质的么？我这里刻意提到同质性便是要提出“作为药的音乐”的问题。

何为作为药的音乐？无非是音乐作为一种精神治疗，这个我不知道是否经济对巴赫正确的理解，但是以这种方式来听巴赫时，我觉得进入了巴赫。本人是听流行音乐的，一直追周杰伦、然后任贤齐，之后又是一大堆流行音乐家，但是本人却对歌词的内容几乎不懂，也不把玩后面的意思。本人能背过唐诗，但却不知道后面的意思，这些完全被我当作顺口溜来记的。但本人却记住了很多节奏，一直对于有节奏的东西非常感兴趣，后面我会探讨这一点跟巴赫的关系。

一般来说，听习惯了中国传统音乐的人很难进入巴赫，前面说了，是茶跟药的区别。巴赫并不是等着你去“品”的，甚至，你可以在平时完全忽略他，如果你的精神状态一直很好，一直有个稳定的生活，一直想寻找生活的美感的话。

三、精神的追求与音乐的无内容与不确定性

追求精神的人往往是比较苦闷的，而且往往不知道自己在追求些什么。但是把玩生活的人却完全不是这样，往往是了解生活的游戏规则，对生活的游戏规则进行把玩，他们玩的不是不确定的东西，恰恰相反，是把玩已知的东西。正如作为茶的音乐中，你对已知的生活的玩味，对古人生活的玩味。

巴赫的音乐具有很强的形式感，除了一点宗教情感外，你很难以知道他想表达什么，因为巴赫不表达什么，他自己也不知道自己要干些什么，往往就是想通过音乐本来来寻找，有时候他可以找到，有时则没有，在探讨时，他没有一个固定的主题，不是根据已有的规划来构造自己的作品，他对一切东西未知，甚至也不知道自己要什么。他一边走着一边看着，有时候他找到了自己想要的东西，但又发现根本不是，于是他接着走。这进一步加重了他的内容的无意义性，读者很难以用已有的生活来把玩这种音乐，它是无内容的，它在找某些东西，作为巴赫心灵的音乐化而实现了。所以，一般听众得具备这么几点：精神追求，求而不得，同时也是心情不好的情况下，否则在这种强迫的情况下来听巴赫容易把巴赫听得没有感觉，是一堆很杂乱的音乐。很吵。而实际上，这种“很吵闹的声音”恰恰是不同的寻找，有些人叫复调，不过有时候我觉得是不同的人在叫，是一片混乱的世界，而冥冥之中却有一个主旋律引导着，上帝在此出现了。

四、规矩与反叛

巴赫的音乐最精彩的是无伴奏小提琴，其它的有些是练习曲，有些则是教学曲，这一点需要注意，这个跟贝多芬、莫扎特不同，他们是知道自己要干什么的人，而巴赫一方面在寻求音乐技巧突破，一方面又需求通过音乐来寻找些什么。（找什么他自己也不知道，如果你告诉他他找的东西是XX时，我估计他都不会相信）。巴赫的这些曲目是作为技巧探讨用的，所以很多时它会显得很规矩，就是教学嘛，然后教别人怎么才能谈。但这是巴赫的一个方面，当巴赫试图用音乐来寻求时，（并不是在音乐之外寻求，而是通过无意义的形式的音乐来寻求）很多奇怪的现象出现了，巴赫拉出了不可思议的调子。音乐突破了自己，它走了出来，不知道走向了哪里。

傅聪先生生日快乐??