 文 / 丁香 大画幅胶片拍摄是行云流水的过程 是隆重的仪式 是摄影师艺术理念的诠释 是永恒至真的瞬间。 01  一张曾经在网上热转的照片，缘起2010年5月的一天，摄影界的大佬钟旭东打电话给黎明，问，发哥一直想学习黑白手刷银盐古典手工制作，可不可以跟他学习。当时，国内这方面的应用就数黎明做得好。 那天下午，在旭东老师位于798的工作室，黎明第一次见到了大明星周润发。而发哥出乎意料的谦虚、低调，一句“黎明老师，谢谢您了！”瞬时拉近了两个初次见面人的内心。 而且发哥的暗房制作功夫很好，一下午的时间，经过反复练习便基本掌握了这个古典制作工艺。并且兴奋得像小孩子一样可爱:“黎明老师，你只教我一个人，就我们两个知道这个方法好不好！” 暗房之后，发哥主动要求与黎明合张影，并收藏了他的两幅黑白作品。 在之后的许多年里，对于与这些大明星之间的过往和友情，黎明一直都很少在人前主动谈起。在他心里，自己拍摄过的每一个，不管是世俗意义上的名人或是普通人，他们都是爱生活，并且心中充满了爱的一群人。而自己拍摄他们，不过是借用了他们的学养，熏陶了自己的人生。“因为当我按下快门时，看你那一眼，是看亲人的心态，我渴望在那一瞬间为你们留下朴素自然的温暖快乐生活切片。” 02  作为一名人像摄影艺术家，黎明在20多年的摄影生涯中阅人无数。他的感悟是:拍一张好的人像作品，设备、技术、光线、场地、服装固然重要，但最核心的是，真诚与尊重。 人像摄影的过程其实是一场心理的较量，摄影师与被拍摄者从初见的陌生，相互试探与较量，到建立信任，摘下面具，彼此真诚相对，才得以拍出最真实最鲜活的你。 人像不但是形象的记录，更是心灵的轨迹。 “拍摄的是你的脸，记录的是我的心。”这是黎明最常挂在嘴边的一句话，讲述的就是摄影道与术本质的区别。 他曾花费数月，顶着巨大的工作强度，拍摄了150多位老人，为他们的家族后代留下一份珍贵的影像记录。 在捐赠仪式上，看到这些饱经风霜的老人家拿到照片那一刻展露出孩子般快乐的笑容，黎明便觉得自己在暗房中熬夜工作所付出的辛劳都是有价值的。 03  他用镜头记录那些热爱生活的人们。 拍摄的舞蹈家叶波，没有过多的设计，没有渲染的灯光，就这样简单从容地拍了一组，舞蹈的张力在画面中已经展示得淋漓尽致。 在数码影像喧嚣的时代，黎明还是繁复的大画幅胶片摄影忠实追随者。他从2008年开始专注大画幅胶片的拍摄与制作，经过多年的实践与感悟，技术日臻成熟。千人千面，不同人物的内在气息被黎明老师精准地捕捉，并在作品中完美展现出来。 大画幅胶片拍摄是行云流水的过程，是隆重的仪式，是摄影师艺术理念的诠释，是永恒至真的瞬间。没有亲身经历过的人，很难理解与想象。 如今，这些大片被装帧成一幅幅精致的摄影艺术品，挂在黎明位于老宅的摄影工作室里，大家可前往欣赏，一饱眼福。 |
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