教授写32米长的草书，题目叫天知道，我只是心疼这张纸。梁小钧是美院的一位书法教授，别一提美院教授，大家就认为人家是“老一辈”。事实上，梁小钧是一位相当年轻的书法教授，1978年生人，年轻轻的70后。书法这门艺术，有一种人书俱老的说法，也就是说随着年龄的增长，书法才可以渐渐到达炉火纯青的境界。所以，笔者一直是这个人书俱老书法理论的支持者，认为书法是一种修为，而不是一种单纯的技术。如果没有年龄的积累为根基，年轻人的书法是无法达到修为境界的。所以，从年龄上来论，梁小钧先生的书法磨砺，只是经历了一个初级阶段，到达人书俱老的境界，还需要假以时日，不必着急出出风头，而就应该继续劲修碑帖，日夜不辍。
但事实上，在书法修为的道路上，年轻的教授梁小钧却有一些心浮气躁的表现。比如他曾经在用32米的一张长纸上写狂草！并且这张纸的宽度是6米！我了个天，就你家有纸是不是？好好的在桌上写书法不行吗？为什么偏偏要在一张32米的长纸上写32米长的草书呢！这不是正儿八经的草书书法创作，而是叛经离道的书法炒作。是不是要用32米长的草书抢人眼，制造声势呢！笔者之所以对教授写32米长的草书有点儿意见，是因为纵观古今，并没有任何一位书法家会写大么大幅的书法，写32米长的草书，按照咱老百姓的说法就是“作”，可着劲儿的作，浪费纸！不是草书艺术的正宗品格。
草书书法数千年，有三人可以称草圣，一是汉代的张芝，二是唐代的张旭和怀素，可是这三位虽然草书功力深厚，但是没有一个人会在32米长的纸上写草书呀。事实上，草书的真正品质是笔法的娴熟与文化的修养，而不是写得大就是功力，也不是写得奇就是本事。所以教授以大而取奇的草书创作实践，是背离了传统书法文化的正宗路径，走进了依异相而炒作的俗流中去了。所以，不需要为这样的草书创作叫好，尽可以对这样的肤浅书法视而不见。
这位教授写草书，用去了32米长的纸张，还为这个书法主题创作起了一个题目叫天知道！看看这样的题目，也只能是呵呵了：呵呵，你的32米长的草书，居然天知道，在笔者看来，笔法缠绕，墨不灵动，死蛇挂树的形态，这样的草书天也未必能知道！你觉得你是在写天书，但是天书咱就是看不懂。所以笔者面对这32米的草书长卷，只好奉送这样一句感叹：我心疼这张纸。
如果用这么大一张纸潜心修炼碑帖，或许能用个年儿半载的吧。所以说，这位书法家写32米的书法，在本人看来，不是秀书法的，而是来浪费纸的。书法创作竟然成为资源的浪费，我只是心疼这张纸，制造出来不容易，可是眨眼之间就被所谓的“天知道”草书给祸祸了！不知道爱好书法的朋友们，如何看这“天知道”的32米长的草书？有没有收藏价值？如果有收藏需求的话，放在什么地方比较合适呢？敬请留言分享吧。
梁小钧
| 中文名： 梁小钧 |
| 性别： 男 |
| 籍贯： 广西省北流市 |
| 别名： 梁焱南 |
| 出生地： 广西省北流市 |
| 民族： 汉族 |
| 国籍： 中国 |
| 职业： 艺术 书法家 教育 教师 |
| 毕业院校： 中国美术学院 |
| 代表作品： 【穿越晋唐烟尘】 |
| 主要成就： 2005年中国书协“第五届全国篆刻艺术展”
2005年中国书协“全国第二届扇面书法艺术展”
北京《中国书画》杂志提名为“2008浙江省十大青年书法家”之一 |
|
|
当代青年代表性书家
别号无外楼
1978年出生于广西北流市
2005年毕业于中国美术学院书法系书法篆刻专业本科
2010年毕业于中国美术学院书法系硕士研究生
中国书法家协会会员
浙江省青年书法家协会副秘书长
现任教于
中国美术学院继续教育学院
2003年今日美术馆“第二届全国流行书风·流行印风大展”
2004年中国书协“首届全国青年书法篆刻展”
2004年中国书协“第一届全国大字书法艺术展”
2005年获“中国美术学院王嘉廉优秀毕业作品奖学金”
2005年获中国书协“第五届中国书坛新人新作展”最高奖
2005年中国书协“第三届全国书法百家精品展”
2005年中国书协“第五届全国篆刻艺术展”
2005年中国书协“全国第二届扇面书法艺术展”
2005年“首届国际草书艺术邀请展”
2006年特邀参加“广西省第二届中青年书法篆刻展”2006年获“第五届全浙书法大展”银奖
2006年获“浙江省第三届青年书法选拔赛”金奖
2006年获中国书协“全国首届行书大展”提名奖
北京《中国书画》杂志评选为“2007广西书法篆刻二十家”之一
天津《中国书画报》评选为“2007中国书法十大年度人物”之一
2008年获中国书协“第二届全国草书大展”三等奖
北京《中国书画》杂志评选为“2008浙江省十大青年书法家”之一
2009年3月在浙江浦江美术馆举办“西湖无边--梁小钧书法作品展”，并出版作品专集。
2011年9月在山东临沂展览馆举办“走进王羲之--梁小钧演绎王羲之作品展”，并出版作品专集。
2008--2011年连续四年成功策划主持四届【烈日狂草—全国草书集训】，其近乎疯狂的魔鬼式大草教学震动书坛。
我观小钧，乃江南奇才也。其英华早荗，志气高远，不然，何以挥斥翰墨，激昂云天，作此磅礴大草焉！
初见小钧，我甚是诧异，怎么也无法将眼前文弱腼腆的书生与巨幅狂草相联。然而，当我们语到深处，小钧那逸气勃勃、英风飞扬的天性就渐渐露出端倪。
每观小钧的狂草巨作，都会深深感受到一种从视觉到情感上的多重强烈冲击，一如钱塘大潮，倒海翻江，排空而来。如此气魄，非心境澄明、胸襟阔达者，不能及此！小钧的成功，亦非聪慧两字所能包容。析其书法，知多年苦学张芝、
二王、旭素以及明清草书，并加以融会与升华。他的《拟王羲之小园帖》、《登鹳雀楼》、《赤壁怀古》等巨幅狂草，汪洋澎湃，酣畅淋漓，跌宕起伏，大有呑吐宇宙之气概、卷舒天地之雄心。此等磅礴巨制，可谓前不见古人之迹，若使少师再世，聊发颠狂，挥毫题壁，亦复如此耶？
今小钧此展，别具一格，用属于自己的语言，激情演绎羲之诸帖，大胆天放，纵逸雄奇。其在形式上欲借鉴现代艺术构成的元素，极尽探索之能事，不践前人，一改旧法，试图创造出一种全新的审美图式。
噫！适我者无非新矣。
——中国书法家协会党组副书记、秘书长陈洪武为“走进王羲之--梁小钧演绎王羲之作品展”作序言
书法篆刻作品发表于《现代书法研究》、《人民日报》、《书法杂志》、《西泠印社百年庆典特辑》等。《东方艺术·书法》、《青少年书法报》、《美术报》、《书法导报》等专业报刊十多次专题介绍。编著教学类教材图书十多种。
2005年西泠印社出版社出版《临摹与创作·梁小钧中国美术学院学书小结》
2008年西泠印社出版社出版《【穿越晋唐烟尘】——梁小钧书法集》
2009年中国文化出版社出版《【西湖无边】——梁小钧书法集》
2011年广西美术出版社出版《【走进王羲之】——梁小钧演绎王羲之书法集》
“深入经典”时没有“亦步亦趋”地将临摹作为目的，而是将原帖放大几倍甚至几十倍临习，气势开张，动人心魄。他将原帖中大量的重要信息摄取出来，并根据自己的重新理解，极性情地表现这些元素，实现了对古人的超越。
—— 毛建波（中国美术学院研究生处处长、史论系教授、博士生导师）
梁小钧是一位颇有闯劲的青年书家。他对魏碑、狂草等书风情有独钟。魏碑形式颇具新意，狂草则气象开阔激情飞扬。我一直认为，书法家首先要有探索的勇气，要甩得开（观念与笔墨），把个人的情感表达出来，然后随着学习的深入慢慢地收敛，使书写的作品成为一种有意味的形式。倘若墨守成规，一点一画不敢越雷池一步，最后最多成为一个书匠。因为艺术家不仅仅要懂得修行，更要懂得突破。小钧可以说是当代有为青年书法人的榜样，祝愿他一步步走向成熟。
—— 白砥(中国美术学院教授、博士生导师，浙江省书协副主席)
小钧虽然很年轻，却是我的一个老朋友。一个有着十几年交往的一个忘年交。每一次见到他或者触及到他，都带给我不小的惊喜。他愈来愈显露出非同凡响的才华。光有才华还不算，小钧在才华的背后是他对书法的挚爱，他的勤勉，他为人为艺的坦率和真诚，他在创作上的勇气和胆魄，这些可贵的素质萃于一身，在这短短十几年的历程中，有如此颖异的表现，也就在情理之中了。人的根性，利钝本来不齐，有些人学书要二十年，有些人要三十年，有些人也许一辈子仍然徘徊在门径之外！小钧对于书法的悟性显然是属于那种少有的上善的根器。小钧才高年富，中国书法的光明前景真正要指望他们这辈人了，我将拭老目以待之。
—— 刘彦湖（中央美术学院教授、硕士研究生导师，中国艺术研究院副研究员）
梁小钧之所以能让人过目不忘，一是他身单体薄，却神完气足，善作大幅巨制；二是他龄轻年少，却眼高手勤，博涉五体经典；三是他科班出身却化古出新，寻求时代新法。他的创作实践，是对世易时移后书法艺术现状的正确反应。他如此年轻就具备强烈的创变意识和胆气，作品中充溢着旺盛生机和活力，假以时日，其大功告成是可以期待的。
—— 刘洪彪(中国书法家协会理事、草书委员会秘书长)
小钧的临摹很高明，他不仅注意了“技术”，更重要的是他更注意了技术之外的一切。有的达到遗形取神的高度，有自己的面貌而不冲淡古人，有传统而不忘却自家，此书家难能亦复可贵之事。
小钧的创作我以为大草最佳，我看得爱不释手，他能恰当处理险绝与平正的矛盾关系。现在有些人把险绝处理成险怪，或者让人感到故作姿态难受得要命。不能带给人以享受，专门让人“难受”，一字之差谬之千里。
—— 孙其峰(天津美术学院原副院长、教授，著名书画大家)
行草书作为帖学的核心，写大字不容易，钧君以学院派的功力、以年轻人的豪情与审美创作巨幅大草，当属新帖学之精英。小钧君将细小晋字挥写成榜书，字形严整文雅且线条流畅而苍茫，更有价值的是显现出帖学的轻盈与流美，真正展示了他的才华功力与时代审美之素养。
—— 张旭光（中国美术家协会副秘书长，中国书法家协会草书委员会副主任）
小钧我应该算是比较了解的，所以我觉得他其实没什么，就是能折腾而已。
他的才华真的不算高，但敢想；他想得不是很高深，但敢干。他干的活也不见得很精细，但很专注、很执著。说白了，他不过就是个认认真真、踏踏实实地折腾的人。
折腾是个动词，往往指称那些结果尚未进行评估的行为过程，这一过程的具体表现，就是把自己弄得很亢奋很忙乱，把观者弄得很激动很痒痒。.....小钧的当下，正是这样一种状态。拿书法来折腾，有点像没事找事，好端端的一件物什，他非要折腾成那样；本来没有的东西，愣是让他给整出不知什么玩意出来。反正三天两头的，他准有一出新戏。.....
人群中，只看到他在跑，所以不时地会让人瞩目。但后面没狼前方也没看到落钞票，因此也没多少人去在乎他在急什么。
急什么呢？
我也不知道，但每次看着他朝气蓬勃、大汗淋漓的样子，我总是喘着、并嫉妒恨地对人说：年轻真好。
—— 张羽翔（博士、中国书法院副研究员、中国书法家协会楷书委员会委员、广西书法家协会副主席。
著者注：张羽翔老师是我的重要启蒙恩师，感谢张老师一直以来对我良苦用心的教诲。）
无外楼，剑磨十载，成在一心。“烈日”草营，八方同修，书林不胜之景也。其以天纵之资游艺，从无字句处解禅。循规而自成矩，反道却悟正途。永乐公曰：唯豁然心胸者，能极致身手也。六十秒书十一米，西湖半砚；
而立年建立命功，北流一梁。功成因命远不朽在无名。
无外者，大内之谓也； 大内者，能容之极也。包荒诸玄，谓之妙也。
张广雅怀，庶几澹之。咦，吾谁与归？所谓“大丈夫能本色，真名士自风流”，心无挂碍故也。
然，电闪闻雷，非九霄常态；花开见佛，乃千古恒心。心若如水，其善自足；善之善者，岂可方物？此则无外楼大草之余味。
楼主梁小钧，青年老成，未来宗师也。
—— 张培元（华学会会长、汉字书法研究会创会主席、香港书谱学院院长、书谱社社长）
小钧几乎每天都在与古代经典法帖对话，始终不离开经典，就如同画家长期坚持写生一样。难能可贵的是，在恪守法度的同时小钧又非常强调自由表现自我，这就如同一把刀刃的两个面，缺一不可。专业出身的小钧，所表现出的基本姿态，笔下有广阔的心胸气度，又怀有敬畏传统之心，这种创作理念，对当代书法是具有示范性意义的。 ——
汪永江（浙江省书协主席团成员、创作委员会主任，浙江青年书法家协会主席）
我非常赞赏小钧的学习态度与人生态度，他执著于书法创作与创作的研究，直至沉湎于骨，书家中少见！
—— 陈大中（中国美术学院教授、博士生导师）
书法走到这个时代它应该怎么往前走——这样的命题一般书法家他不关心的，一般书法家关心的是字写得好就行了，这个书法怎么往前走不关我的事。但是对于院校出来的人他就有这个意识，就有这个使命感。实际上，中国美院的很多人才都有很好的积累，都有非常强的科研和探索的意识，这是一种引领创作的风气。梁小钧便是这样的一位颇具科研意识和探索精神的青年书家。他在美院从本科到硕士，经过严格的科班训练，又以在创作上的才情勃发，在书法创作与临摹方面，均取得不俗的成绩。在中国美院书法系的科班人才中，是一位引人注目的佼佼者。
—— 陈振濂（中国书法家协会副主席、杭州市人大副主任、浙江省文联副主席）
我最喜欢小钧的大字草书。他以自己独特的理解，对经典进行了一种全新的演绎。作品透露出的陌生感，一定不会让观众的眼睛一滑而过！在神完气足的挥洒中，小钧对“度”的拿捏仍十分到位。表面的粗头乱服之下，是反常合道的“无心插柳柳成荫”。看看他对中锋侧锋宿墨浓墨枯墨方笔圆笔的运用，就不能不感叹艺高人胆大，不能不佩服小钧的好笔性！在一个开放的时代，对经典敢于做出如此大胆的演绎，也就在无形中把时代性糅进了作品中！
—— 梁永琳（中国书法家协会理事、《人民日报》海外版《名流周刊》主编、中央文史馆书画院院部委员）
草书以其用笔的丰富性、结构的多变性以及章法的韵律性等诸要素，一直是书家达其性情的最佳选择。小钧以篆隶之笔法融入狂草的创作之中，用笔圆融朴茂，豪情万丈，力可扛鼎。在充满激情与冲动的巨幅草书创作中，胸中自有一股奇气喷薄而出，有沛然不可止遏之势，似乎在追寻与古人之天地精神相契合往来，我想这也是他选择草书作为自己安身立命之本之所在。
—韩天雍(中国美术学院教授、博士生导师 )
梁小钧每一次的探索与试验不一定都成功，但在相当多的作品中让我们看到了与艺术很内核的部分触碰后的痕迹。探索的价值已经被他不断进步的事实所证明，尤其是他的大草创作确实站在了当代草书创作的前沿了。写大草难，写巨幅大草更难，写长篇巨幅大草难上加难。这不是字大字小的问题，这是体力、技术、胆魄的综合较量。梁小钧打动我们的是其书法艺术的气象，以及人这个主体可能达到的创造力。
——鲍贤伦（浙江省文化厅副厅长、浙江省文物局局长、浙江省书法家协会主席）
梁小钧
别署无外楼，1978年出生于广西北流市。先后毕业于中国美术学院书法本科、硕士研究生。2008年起任教于中国美术学院继续教育学院。2007、2011年两次被《中国书画报》评选为“中国书法十大年度人物”；2008年被《中国书画》杂志评选为“浙江省十大青年书法家”。书法篆刻作品数十次参加全国展览并获奖。编著教学类教材图书二十多种，数十家全国专业媒体曾专题介绍报道。
主要参展与出版
“西湖无边——梁小钧书法作品展”2009年3月
“走进王羲之——梁小钧演绎王羲之作品展”2011年9月
“马说·春——梁小钧书法作品展”2014年2月
“马说·秋——梁小钧书法作品展” 2014年9月
“马说·冬——梁小钧书法作品展”2014年12月
《临摹与创作·梁小钧书法集》2005年出版
《穿越晋唐烟尘·梁小钧书法集》2007年出版
《西湖无边·梁小钧书法作品集》2009年出版
《走进王羲之·梁小钧演绎王羲之作品集》2011年出版
《众生相·梁小钧楹联百品集》2013年出版
《马说·春——梁小钧书法集》2014年出版
《马说·夏——梁小钧书法集》2014年出版
----------书法教学·艺术絮语---------
《白盘》有起伏，有顿挫，以中锋为主，侧锋为辅，增加用笔动作，提笔，有阻滞感和遒劲感，注意体会。
《散盘》中锋、圆厚，不能滑（与《大盂鼎》相对），起收笔不要过于尖细，要圆、厚、拙，线条有迟涩感，减少用笔动作。
尽量不要取法当代人，当代人不够固定，不够成熟，不够系统，有些已经做到偏激的极致化了，就那么几个招数，如果要演绎，可能会更困难，很容易就被套进去。
临帖不要被一种帖套死，要活学，甚至放到书法史中去比较衡量。要很理性去关注
各种对比，体验的越多，才能知道哪种度更接近原帖或是自己的度，不能总是“永和九
年”，而是要有通篇、全局（横向、纵向）谋略。
多写大字以后，再写小字会有大气象，小字可以写的细腻一些，而写大字一定要学
会“取舍”。一幢两层别墅和一幢八十层高楼不可同日而语，给人的感觉完全不同。如写《兰亭序》，其中起笔的牵丝小映带，很漂亮，很丰富，一旦放大写，肯定不能原样放大，否则就妖了。
如何读帖？为什么人家临写的东西就那么丰富？主要是观察方法问题，要会读帖。先是客观被动一点单个字描形，掌握其点画、结构、笔势等特征。而后主动去取舍改造，通篇布谋，掌握全局的风格和情感起伏。
可以不像字帖，但是要符合传统的度，能自圆其说亦可；不管写圆还是方，都要做的纯粹一些；平衡不等于平均。
形要整，要有堂正感。线条圆厚，鲜活，有弹性的要求不能变。
怎样才算临的像？形做得70—80%准确就很不错了，之所以要忠实临摹，目的就是要养成良好的读帖、临帖习惯，杜绝惯性的干扰，同时又要克服自恋感，保持客观性。意临比忠实临摹更难！意临不是随意、不理性的快速书写，而是要有明确的目的性，也就是你想加进1的“意”是什么？一定要表达清楚！方的、圆的等等什么“意”都可以加进去，但就是不能加“随意”！
真草篆隶都讲究以下几个因素：
一、笔锋的入纸方向。二、笔锋的动作、形态。三、线条方向。四、线条形态。
写字就是写道理，而不是描形；先建房子，后添家具——纯粹一些。
内敛的东西有味道，但必须先放开，然后内敛，才会更有深度。做过以后再回来，那
个味道可能正好。
写墨迹，更多的是体会细节的东西，起收笔，转折等，写刻帖，注重黑白变化和空间
造型，大的形差不多即可，大胆发挥，注重书写性。
关于线条的训练，多练习长的圆厚的线。草书学习，应该多写大篆、金文，从中去体
会造型以及线条的沉厚、张力和意韵。
写大草对结构的松紧一定要适当夸张处理。写紧，气会聚起来，写松，气就垮散了，
只有体会到疏密、松紧的夸张取舍，才能更容易找到原帖的度。
写大草，要有意识的减弱提按，把空间做得更抽象一点，细线牵丝也要有意识的加强。
草书虽快，但一定要有方的概念，不能写成一团面条，线条、造型要有骨力。
黄鲁直书字与字之间的处理吸收张旭、怀素的一些手法，但错位感更强。点与线的对
比，已经极致化了，缺少演绎的空间。此类作品形不要写得太像。大胆取舍，加进一些自
己理解的东西。线条弧度摆动越大，线的力量就会越弱。注意中锋与侧锋应用的比例。造
型挪位，块面感空间的整齐性、动荡感，临写时，不要太夸张，长线运笔的动作反而要适
当减少。注意“势”（笔势、造型之势）的变化，因势而生。不要过多去关注提按。
《爨龙颜碑》隶书意味甚浓，外形多呈扁方形，与《爨宝子》相比，点画方圆结合，
可以稍细一些，体会笔锋提起来的感觉，轻松、古拙。
《二爨》为隶书向楷书过度期间的作品，除具备隶书意味外，还不够成熟，字形及结
体多夸张怪诞，因此在临写是要注意理性化和规整化，尽量找到秩序感，不能太随性。
越是成熟的有法度的作品，越要写的随性、灵动。相反，越是轻松、随性的作品，临
摹时越要理性化。
对联：问苍茫大地谁主沉浮，数风流人物还看今朝。（136×26×2cm）
苏轼西江月中堂 （114×53cm）
| | “我并不是什么书法家，我仅仅是一个书法爱好者，想写的时候就畅快地挥笔抒发。” 梁小钧谦逊虚怀的言语，让记者感受到的恰恰是一份源于心底的自信和坦然。这种心源力量，是一种从披荆斩棘中升腾而出的淡然潇洒，是历经沉浮后归于稳健的从容不迫。 古人云：书者，心之画也。字似衣冠，字如其人，字体本身正是情感的挥洒，心灵的写照。在梁小钧的笔下，草书虽寂然无声，却有音乐的旋律，线条优美、结体多变，细细品味仿佛一舞者翩翩起舞。他的笔墨溢满率真情趣，因为在构思每一幅作品时，梁小钧都会调动真切的内心感动来完成，故使这种率性磊落的胸怀造就出真切纯净的审美意趣。正如他多年来对书法的感悟，心无旁骛、独善其身。 诚然，在我国书法界，不乏非学院派出身的造诣颇深的书法家。若寻根溯源，大多前辈先贤也都始于家学秉承或私塾之授。写字在当时只不过一项技能而已。及至书家渗情入感而挥洒锋毫则得出艺术之享，而这其间更多的是取决于书家的自心感受。对于书法，梁小钧更有着一种“省乎心而展乎笔”、由内向外的参悟。故一直以来，书法便成为他情感抒发的载体，闲暇之余聊以倾诉的知音伙伴。而他也渐渐从与这笔墨知己的相交互通中冶炼出炉火纯青的翰墨书韵。 本报记者 王菁 艺术简历 梁小钧，别署无外楼，1978年出生于广西北流市。先后毕业于中国美术学院书法本科、硕士研究生。2008年起任教于中国美术学院继续教育学院。中国书法家协会会员，浙江省青年书法家协会副秘书长。 2007、2011年两次被《中国书画报》评选为“中国书法十大年度人物”；2008年被《中国书画》杂志评选为“浙江省十大青年书法家”。2015年被浙江省书法家协会评选为新峰人才计划20家之一。书法篆刻作品数十次参加全国重要展览并获奖。编著教学类教材图书二十多种，数十家全国专业媒体曾专题介绍报道。2008~2015年成功策划主持六届“烈日狂草——全国草书集训班”。 ○个人展览： 2009年3月“西湖无边——梁小钧书法作品展”（浙江浦江）； 2011年9月“走进王羲之——梁小钧演绎王羲之作品展”（山东临沂）； 2014年2月“马说·春--梁小钧书法作品展” （山东青州）; 2014年9月 “马说·秋--梁小钧书法作品展” （山东淄博）； 2014年12月 “马说·冬--梁小钧书法作品展” （山东招远） ○出版作品集： 2005年出版《临摹与创作·梁小钧书法集》； 2007年出版《穿越晋唐烟尘·梁小钧书法集》； 2009年出版《西湖无边·梁小钧书法作品集》； 2011年出版《走进王羲之·梁小钧演绎王羲之作品集》； 2013年出版《众生相·梁小钧楹联百品集》； 2014年出版《马说·春——梁小钧书法集》、 《马说·夏——梁小钧书法集》、 《马说·秋——梁小钧书法集》、 《马说·冬——梁小钧书法集》。 |
