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或许你也曾发现，在成为一个合格的成年人后，我们在一些选择面前，会开始考虑很多。 说好听一些，这是考虑周全，说难听一些，这是顾虑太多。 而多少理想，多少发自内心最想要做的选择，就在这样或那样的顾虑中被我们放弃。 为了更好就业，加上家里反对，选择了父母推荐的专业，而非自己喜爱的； 因为家庭情况较差，再担心自己考不上会浪费一年，所以放弃考研，直接去参加工作； 想要辞职旅行，却又不得不考虑荷包干瘪的现实，害怕失去工作后再难找到合适的； 想要以爱好为职业，可是考虑到生计、前途、别人的评价等，而不得不转去从事其它的工作…… 现在我们绝大部分人很少有一场说走就走的旅行，也很少能有说做就做的重大选择。而如果真的有人这样做了，有时，我们还会说TA是一个艺术家。 我想起大学时，一个留着超长头发的男同学，没向学校请假（当然，请了也批不下来）直接跑去越南、柬埔寨、老挝等国独自旅行，本来兜里钱就不多，到柬埔寨时还遇到抢劫，苦苦哀求让劫匪留了部手机给他，回来就被学业预警，从此被我们冠以名号——艺术家。 作为一个成熟的成年人，这些无所顾虑的行为，只有艺术家才能做得出来。 确实，对于艺术家而言，执着、自由、独立、创新、特殊、奇葩等是比较常见的刻板印象。而那些行为，在艺术家群体中也确实屡见不鲜，梵高、高更、达利、马奈等等都有着类似那样“勇敢的故事”。 但其实，艺术家为何总是能够勇敢地在“梦想”与“现实”之间选择了“梦想”，除了跟他们自身的精神、思想、品质有关以外，离不开一个很简单也很普通的原因——他人的支持。 梵高的故事可谓家喻户晓。 27岁，梵高才开始绘画，艺术给了他新的生命，让他创造了无数新奇的想法，但那时候的艺术跟现在的艺术有一个不变的共同点——费钱，可自从梵高从事艺术创作后，就没有了收入来源。 专职从事绘画艺术创作，除了自己本身的衣食住行外，找老师很费钱，买画册很费钱，请模特很费钱，加上绘画原材料的购买，画布、画笔、颜料等等，可谓烧钱的最高级——燚尧钱。 而梵高的费钱程度只能是有过之而无不及，因为如果你有近距离看过梵高的画，你可以很清楚地发现，他的画极其费颜料，基本上就等于把颜料怼在画布上，更何况那时候的颜料比起现在来说，制作工艺更复杂，因而价格是更加昂贵。 《夕阳下的播种者》 再加上梵高极其高产，在他从事绘画创作的仅仅10年间，他共画了超过2000幅画作（其中油画大概为900幅），这相当于他几乎每两天就要画一幅。但2000幅画作，卖出去的，只有一幅。 唯一卖出去的一幅 《红色葡萄园》 幸运的是，梵高有个弟弟——提奥，而弟弟也愿意无条件地支持哥哥去追逐自己的理想。 左为梵高 右为提奥 若是让梵高自食其力，对不起，可能在梵高从事绘画的一两年后，他就不得不因为残酷的现实而放弃这个事业。 而且，梵高的弟弟并不是资助了他哥哥一时半会儿，而是整整资助了他哥哥10年，还是在自己有家庭的情况下。 可谓“感动荷兰十大人物”，若是放在《都挺好》里，他弟弟就是荷兰版苏明哲，不知道他的老婆有没有天天念叨他要保障她和孩子的良好生活。 正是因为弟弟无条件的资助，梵高才可以没有顾虑地去实现自己的梦想，不必担心衣食住行，不必担心原材料的大量使用，也不用担心画卖不卖得出去。 因为梵高不必过多考虑卖画的问题，这也顺便保证了梵高超越时代的画风不会因为市场需求而被修正。梵高是印象主义的代表人物，但在当时印象主义并未得到社会的广泛认可，梵高的画卖不出去就正是最直接的证明。 且一定要说到的是，弟弟是一个专业的画商，他哥哥的画放在他那里一幅都卖不出去，他都依然无条件地资助以及支持哥哥。 梵高的故事着实令人钦慕、感动，这除了因为梵高自己的坚持、执着外，离不开他无私奉献十载的弟弟。 可以说，如果没有梵高的弟弟，也就不可能有梵高。 文艺复兴，是欧洲艺术史上一个大发展时代，出现了一大批名垂青史的艺术家，如波提切利、达·芬奇、米开朗基罗等。 文艺复兴的中心是意大利的佛罗伦萨，而我刚刚提到的这些超知名的艺术家也都是佛罗伦萨人。 可是，你知道为什么是佛罗伦萨吗？为什么是14世纪到16世纪呢？ 难道是因为一时间上帝不小心给佛罗伦萨地区倒多了天才基因，以至于这个地区在这个时间段内生出了一堆天才宝宝吗？ 当然，这只是一个玩笑罢了，真实的原因除了因为历史书上面那些很理论化的东西外，其实离不开我们一开始说的那个很简单、很普通的原因——资助人。 在文艺复兴前后，那时候的绘画是一种很宗教、很商业的东西。一般是会有一个甲方给艺术家下单，艺术家根据甲方需求完成订单（绘画），而这个甲方一般都是教廷或一些有钱的人，所下的订单内容也几乎都跟宗教有关。 左为契马布埃所作 右为杜乔所作 因为在那时候，绘画颜料是一种很昂贵的东西，画家在创作一幅绘画前，基本上都要和甲方签订合同，哪些地方会使用多少颜料都会很清楚的约定好，但这样繁杂的规定，带给画家的，是几乎无法自由创作的空间。 而一个叫做美第奇家族的出现，给这个问题带来了一定转机。 美第奇家族就是佛罗伦萨的，靠放贷（开银行）起家，中国古话“富不过三代”在欧洲完全不顶用，他们家一口气富了将近4个世纪，从15世纪到18世纪，中间还当过好几任教皇。 教皇克莱门特七世 朱利奥·德·美第奇 或许是因为最初他们的钱来得不够“干净”，他们家有个传统就是资助艺术家，然后让艺术家画宗教画，用以洗清自己的罪孽。 圣母百花大教堂穹顶 由美第奇家族出资建造 壁画为乔尔乔·瓦萨里所作 也是由美第奇家族所资助 不同于往常，他们给予艺术家的是绝对足够慷慨的金钱以及相对自由的创作空间。像前面提到的波提切利、达·芬奇、米开朗基罗，还有马萨乔、拉斐尔等等，都是美第奇家族的资助对象。 这些艺术家在没有衣食住行的后顾之忧后，便可以卯足劲儿地朝着自己所喜欢的方向发力。 因此，为何文艺复兴是以佛罗伦萨为中心而兴起，离不开当地土豪给予艺术家的支持。 有一种比较保守的说法是这样的：“我们不能说，没有美第奇家族就没有意大利文艺复兴，但没有美第奇家族，意大利文艺复兴肯定不是今天我们所看到的面貌。” 波提切利最伟大的画作之一 《春》 由美第奇家族委托绘成 说到这里，你或许也明白了，艺术家们能够朝着自己梦想的方向，毫不犹豫地一路走下去，其实除了跟他们本身的精神、思想有关外，离不开来自他人的支持。 没有梵高的弟弟，基本上就不会有梵高，我们也就看不到如《星夜》般流动的夜色；没有美第奇家族，也基本上不会有达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等一大堆艺术家，我们也就无法欣赏到丽莎的微笑、大卫的臂膀、智慧的殿堂等令人沉醉的画面。 拉斐尔 《雅典学院》 由美第奇家族出资绘成 无论何时，他人的帮助总能锦上添花又或是雪中送炭，让我们成为更优秀的人。 |
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