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9月30日:赵伯骕《碧山绀宇图》

 荟萃阁 2019-06-25

《碧山绀宇图》

作者:南宋 赵伯骕

伯氏驰千里,仲犹希远称。

二难踪已絶,一幅迹看仍。

笠宇剧谈客,莲宫入定僧。

其间劳与逸,问孰辨淄渑。

亲爱的各位朋友,大家晚上好。今天是2018年的9月30号,欢迎大家来到今天的小二画唠直播间,很高兴和大家见面。

刚才念的诗呢,是乾隆皇帝配的,是给这幅画配的诗。

作者是赵伯骕,是赵伯驹的弟弟,属于皇亲贵胄。他们除了这个掌握国家权利,平时呢,还肩有着这个吃喝玩乐。画画,就作为他们爱玩儿的一种方式。

所以,赵伯驹他们啊,其实画的呀,也都是非常非常好的。像赵伯驹的这个《江山秋色图》,画的还都是很好的。

这张画是乾隆皇帝的御制诗,一开始就说这个“伯氏驰千里“,那伯氏是谁啊?其实啊,就是辈分。

他们这一辈分的兄弟,都起这个“伯”字,然后中间都带一个“伯”字,像什么赵孟頫啊,他弟弟叫赵孟坚啊,他们中间,都是这个“孟”字,对吧?

赵伯骕,中间是“伯”字,所以叫伯氏,对吧?

这张画,画上面的印章有很多。古稀天子,就是乾隆皇帝的印章。他专门把这些传世的名画,专门的装裱成册页,然后,进行一个赏析和把玩。

这个,就不得不让我想到了一个电视上的一个比较逗的这个情节,延禧攻略里面,乾隆皇帝看的是潇湘图,还是看什么的,然后是谁给他拿了一个卷轴。

我看了这个卷轴之后,超级崩溃。因为打开之后,居然是两个轴头。然后同时打开,从中间看。我看完之后,我就直接就哭啦!

为什么呢?因为在我们中国绘画的这种装裱里面,他基本上只有一个轴头。这种轴头只有一头重,另一边是很轻的木杆,为什么呢?因为他要挂上去。

然后,底下的重轴头,会起到展平的作用。然后,那个轴头还有很大的作用,大家再卷画的时候,不要着急,卷那么紧。

因为你一下全卷了,你卷不齐,所以就松一点儿卷上去,然后才能把它弄齐。

然后最后你一个手拿着画,一个手拿着轴头,使劲拧,这样就把那个头就拧紧了。

所以,你看到那个,如果是两个轴头都是木头的,两个大木杆,那就不对,你就没有办法把他卷紧啊。

所以说,这个中国人没有傻到这种程度啊,所以我就说这个没文化真可怕啊,这个剧务也真的需要去补补脑啦,这块儿确实是场记的问题呀。

像这种我们之前讲的手卷,长卷,大家看,手卷也好,长卷也好,他也是最内头的那一侧,弄了一个木头啊,或者是纸质的。现在纸的多,以前还都是用木头。

别看这个东西是平的,他不好卷,其实也非常好卷。

怎么卷?还是一样的啊,把它展开之后,然后你就松松的,把它都卷上之后,然后把它立在桌面上,然后你用你的手转这个轴头,他不是齐的吗?用手面去转,这个轴就卷紧了。

所以,这个我们,不要被一些电视剧里面的东西给蒙了啊,不要蒙了。

然后,来看看这张画。这张画,其实它就是一张青绿山水。在画青绿山水的时候,其实掌握两点,一块儿就是前期做底子啊。用笔用墨这块儿。第二块,这是设色,分为这两大块。

这两大块呢,是相互影响,相互牵制的,那么我们来看看他是怎么画的。


从这张画看,那我们也不确定,画家画的时候,到底是就是个扇面儿?这个材质是长的,是小的?乾隆把它裁成了这么大的画,我觉得这张画,感觉有点儿像裁的,为什么呢?

你们大家看一看,最左边的这个后面,这两座山峰啊,它型制,大小基本雷同,无非就是一个前后关系。

这种高水平的画家,不会傻到同时在前后上,画两个相同的东西。所以呢,给我们的感觉,就是说这种画,好像是裁的啊,从哪儿裁出来的。

所以,我们也不管他是对的错的,我们只学习作者在画的时候,用到的一些技法,和画的内容的东西。

首先我们看一下,这张画就是树其实是很少的。其实呢,就是一个大石头,然后这是主要画面,然后前面的树,包括前面的石头,他都是配合这个石头的。

前面呢,我们来看看,树很小,松树画的很小。在最前面,最右边呢,这个柳树画的就更小了。这种小树,其实就是为了衬托这个山的这种陡峭。南宋的时候,画这个青绿山水,画那些树啊、人啊、房子啊,其实就是为了体现山的高大。

然后,我们来看一看。画石头,我圈出来的地方,跟我们芥子园里面讲的是一样的。石头和石头之间,是有血脉的。石头和石头之间,是有结构的。石头和石头之间,是有穿插的。

那古人怎么把这个石头结合到一块呢?是怎么个关系呢?叫石之穿差,更在血脉,他是血脉相连的。

前面这是靠水边的,近水则稚子千拳而抱母。这个我们讲过啊。

大家谈谈家看看水边这种近水则稚子千拳而抱母姿态,是很经典的大尖小、小尖大的方法。

这个也是大家要记住的,以后你只要一画到水边儿的,这种坍坡石头的时候,就一定记着,这种石头之间的穿插关系就可以了。

同样在这个石头的基础之上,你上面不就是树了吗?说实话,我觉得中间这棵树,画的有点儿稍微对称了啊,他对称之后,我觉得不是特别好,但左边儿右边儿的质量,还是不错的啊,我也实话实说。

然后,到了这儿之后,他的勾线其实用笔是很细致的,包括你皴的这个结构,没有用那么多的墨,没有染,其实都是一笔一笔的线。

像我们的很多的朋友,在画芥子园的时候,他忽略了这个墨法,只用笔法的时候,其实你用笔法画的时候,其实是可以用到这个画青绿山水这一块,其实用了还是会比较多一些。

当然了也不能完全的,只用笔法。青绿山水里,还是稍微会有一些墨法的变化的,你不可能一个墨色的变化,然后用笔特别的细。

其实就像勾线一样,很多朋友说我画青绿山水跟勾线没有关系。其实关系很大的,这个线的好坏,直接影响到你这个东西画的成不成样啊!

然后就开始画主山了。

这两幅图们做一个对比呀。这个石头我也把它给圈出来了,其实它是一个立体的,分为好几个面,三个面。

这三个面,一块儿是这个绿的,还有一个最左边是绿的和很红的,这边有一个三个面,但是呢,你看这个红的线,其实我画的这条线,画的是山脉的一个走势。

就是山脊粱,你在画山的时候,一定要画山脊,一定要画山的走势。

其实呢,山呢,他就牵扯到山脊的一个问题,山要有这个脊梁是吧?我们讲,中国脊梁,那是撑起这个国家的。山有脊梁,是撑起这座山的,对吧?

人活着,要有脊梁,要有志气,有脊椎,这也是脊梁,把这个人担起来。

所以,山的形,山的好坏,山的险峻,全靠这个脊梁来挺起来。

所以,我们在画远景,中景的时候,画这些大的山脉的时候,一定要把山脊凸显出来,甭管是你用线画出来,然后还是用颜色,或者用其他的墨法衬托出来,一定要注意这一块。

蓝线我标出来的,就是我们看到的,这些山的脊梁。横看成岭侧成峰,远近高低各不同。自然而然,我们讲的,我们在不同角度,看到的山,自然他的角度也是不一样的。

那一张画上,我们就要有很多种,很多种姿态的这个脊梁,对吧?所以大家看前面的,这两个左边的最前面两个吧子。

看的就是它是三个面的石头,因为他是整体的。这几个立面,他如果不画左边右边这块儿,就不能把里面的这个泉水引出来,就没有一个纵深感,一个引入感,对吧?

所以,这个立体的面,是一定要有的。

然后,后面这三张小线,就像你横着看这个山一样,就是一面一面的,然后一面一面的,就像一个剪影一样,自然而然的,它就是单面儿的啦,这个远山,是单面。

所以,既成体块,又成单面,这种体和面的一个结合,也就是西方绘画里,讲究点线面体,对吧?

那这两个时候,是体块,后面这几个,就是面,这就是点线面的结合了,对吧?

那这样画出来呢,就比较有意思了。这样画出来,就比较丰富了,不是你画的山,都是一个面一个面霸,都像贴纸一样,一层一层贴上去,这样就平了,都不好看了。

那然后,我们就该说石头,他也有这种山的结构,山的大小的结构。

你看我们芥子园上,也讲了,环山则老臂独出而领孙。这种大的石头伸出来,小的石头都在它的怀抱里面,这样的话,其实我跟大家讲,这几个石头差不多大了啊,或者大小差不多了,你得配几个小的,这样有聚有散,其实达到一个平衡。

一块儿大的,有很多空白,那配几个小的,冲抵一下这个白,就可以冲抵这个空白,就可以了!其实这样的就像你吃饭一样,你记着。

这是一种搭配,所以你在画这个石头的时候,你就记得这种就行啦,你就想让你去饭店吃饭一样,就不可能,天天都弄得都是杀猪菜那种。你就想想,非常非常精致的这种东西。

它一定是大的配小的,小的配大的。所以,这种你在创作的时候,你就记着我说的这个话,在自己创作时候,你就会有经验了。你在临别人的画的时候,你也就能记住了。

所以说呢,在画画的时候,大家一定记着,画,切忌的就是平均,切忌的就是一样,不要雷同。

到这,其实就已经把一个笔呀,说的差不多了啊。从细致的笔法来说,到结构安排,大家都能看到,而且我也在跟大家提示一点啊,就是大家要注意的,大家来看图啊。

就是我圈出来的这些地方,其实它都是山的结构,你看到吗?

虽然叫皴法,但其实都是按着山的结构去走,而且你看一下这个线,他一定不是一样粗的,他一定是起笔的时候细一下,然后落笔的时候粗一些。

所以这个,跟勾线有很大的关系,一个是要把线连好,第二个是让你要掌握,这个石头的结构。这个结构怎么掌握?多练多看。所以你看,现在到这种程度上,你只要一看就知道,这个结构应该怎么走。

都不用去思考了,因为你都看过太多了。所以就知道,该怎么弄了。

这个,就跟大家说到了这个线了,那你说了线,下面就是上颜色了。上色,其实,它也是非常非常讲技巧的,很多人感觉乱涂上就可以了,其实不是的。

比如说,你勾完了墨色之后,你来画这个山,你肯定要打一遍赭石底。为什么要上赭石底?

因为是山的底。很多时候,是为了衬托这个石头。石头的颜色,有的时候太贼了,你知道吧?

它一定把它拖出来的效果更好看,所以古人就让它上了一遍赭石。

有的朋友赭石上的少,有的上的多,其实适中就可以,不用都上。如果太薄的画,那么你底下那个结构出不来。

然后你再上的时候,其实也很关键。比说,有些地方中,颜色比较重,那就稍微多上一点,浅的就少上一点。

或者在上之前呢,你比如说你皴的时候,我那个墨色,稍微再带一带,把那个结构稍微的分一分出来,这样层次感就更强了。

这上色的方法,端午节的时候我给大家发过,那个叫什么浅将山水,其实那里面,上赭石的色,是对的,就是非常好的。我觉得大家就可以去去借鉴一下。

完了之后呢,就是这个你上石青石绿色,13号还上四号更细的那种,你想想,如果她本来就有覆盖能力,两种都是矿物质颜料,其颗粒粗细的变化,这个纯与不纯颜色等,那你上完了赭石之后,其实还是应该上一片草绿。

画这种画的时候,还是应该上一片草绿,薄薄的,在这个山顶啊,然后在上完草绿色之后,然后你在上这个三绿,颜色会更漂亮,颜色会更纯。

这个呢,你肯定是分染不了的,他就是平图啊,因为像这种矿物质颜料,都是平涂,所以只能慢慢的一点儿点儿带,然后呢,你稍微泛一点草绿也好啊,或者泛一点赭石也好,这样效果才更好。

而且还有一个问题,就是你在画这个底稿这个线的时候,其实没必要用太淡的墨,特别是山,就是可以稍微重一点点,没有墨的颜色,它要覆盖之后,整个颜色就弱下去了,这个墨色就都落下去了,所以这一点的大家了,要注意一下。

赭石是如何设色的?这个在我的课程里就有讲这个水性颜色和这个石性颜色的。

这个就是我那个课程,设色的那个步骤啊,我也希望大家都去看一看。因为花青是水色颜料一个,那个是石青颜料,就是矿物质颜料加胶似的,大家去看一看啊。

然后这张画,那他是在娟上画的,也可以用熟宣,也可以用专本去画,弄弄可以了啊。

那这张画来这边,大家稍微聊到这儿。我们十一后见~

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