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文：胡跃东 在书法教学中，换帖是一个关键的环节。 它意味着学生对原帖的临摹能力已达到一定的成熟水平，需要去临习另一种碑帖以巩固原书体，或临习一种新书体以丰富笔法和拓展兴趣。 根据学习迁移理论，把初临帖时掌握的经验，概括出来，运用到新碑帖的临习中去，能起到提高学习效率和加快突破进程的作用。  那么应该如何把这些经验提炼出来，并转移到新的临帖过程中去呢?笔者根据自身的教学经验，认为需要注意以下几个问题： 一、正确选择新帖，并了解其背景知识和整体风貌。 选择新帖的原则是教师把握范围与方向，同时结合学生的审美喜好而定。 1、“取法乎上”，经典古代碑帖应是青少年的最佳选择，而太高古的、民间的和现代的碑帖不适合他们临习。  2、选择新帖最好遵循书体发展史，如学生临习完小篆后，转习隶书或者楷书都行。同时教师可以有意识地利用新帖填补学生的缺陷，例如学生笔性太弱，就去临习雄强一类的。 3、尊重学生的喜好，以激励其主动性，毕竟“兴趣是最好的老师”。了解新帖的背景知识和风格特征对整个临帖过程起着导向作用。 有些学生在临习一种碑帖数月之后，竟仍不知所学何体?何时何人所书?更不用谈什么风格了。 我们可以安排学生自行通过书籍报刊和网络等去查阅资料，还可以帮助他们收集一些以此帖为主基调的优秀作品图片。这样一来，学生才能准确的理解新帖的各个方面，而不至于盲目的临习了。  二、注意起收笔及中间线条的变化。 我们评价一幅书法作品点画精美，主要就是指其起收笔和转折处准确到位，且充满变化。 1、我们通过反复读帖来分析新帖中起收笔和转折处的变化规律，如《礼器碑》中的转折有三个大的类型：方转、圆转和断连。 2、分析新旧帖之间起收笔和转折处的异同，如临习过以圆笔为主的吴让之小篆《吴均与朱元思书》后，再转临邓石如小篆《万绿丛中帖》时，就应该注意到该帖是以掺用隶书的方笔为主。  3、不能只注重笔画两头的顿挫，除调整好转折处的变化外，还要把握好中间线条的粗细、弧度和方向等细微的变化，以避免线条一拖而过而使临作显得板滞、平滑。 三、讲求笔画间的联系。 也许在初学书法时，我们花费了很长时间才把握好这一问题。那么在换临新帖后，我们要每时每处注意这一点。 只有笔画间的关系处理好了，オ能使整个字乃至整篇字气韵贯通。反之，忽略了这一问题就会使字势支离松散，即我们常说的“分家”了。  每种书体对笔画间的联系要求也不相同：行草书表现为牵丝引带；篆、隶书较多的表现为笔画两端的一些细微动作；楷书则是结构的穿插避让多一些。 四、尚态。 元朝书家赵孟頫力主复古，他追溯晋韵不成，反成了尚态的代表人物。他的字雅俗共赏，正因为如此，青少年处于书法学习的初级阶段，除注重“千古不变”的用笔外，最重要的是掌握端雅、大方的结体形态。 教师应该帮助学生总结新帖的结体规律，如颜真卿《多宝塔碑》结体严谨规整，《勤礼碑》姿态万千，《麻姑仙坛记》形态古拙平稳。  同时又要激发学生的创造性思维，不能为规律所束缚而渐渐形成程式化临写。 五、讲求行气，即上下字势的呼应及欹侧变化。 在初学阶段，我们从笔画到单字的临写并未涉及到行气问题，而是过渡到成篇临写时才注意这一点。 在换临新帖后，我们就先分析好该帖的行气的特征，临写的时候立刻表现出来，以使整篇临作生动贯通。  例如在颜真卿“三稿”中，上下字牵连处很多，行气显得连绵跌宕。而《集王圣教序》的行气就朴素自然，因是集字而成。虽然怀仁和尚在集字刻写时刻意安排了上下字势的呼应，但仍需要临习者加人主观的理解和补充。 六、用墨及章法。 每种书体都有不同的用墨要求：行草书用墨要有浓淡干湿等自然而分明的变化；篆、隶书的墨色一般而言是苍而润；楷书则要求润实一些，变化不大。  不同的书体对章法的要求也有区别：行草书较为自由，讲究“疏可走马，密不透风”；小篆、楷书的章法大体上是分布平整；成熟期的隶书章法是行距缩小，字距拉大。 总之，在临帖过程中熟练掌握了用墨和章法，创作时就能够运用自如。 上述的六点问题，相信都是广大教师和学生熟悉的。但只有在临习新帖的过程中综合、贯穿地运用起来，才能达到最佳的效果。忽略了任何一点，都达不到神形兼备的临帖水平。  。。。
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