|
邹梦德有才情，有才情的人画画就能放的开，放的开就要有眼界，有眼界就要有思想，没有思想的画家，人云亦云，是出不来好的作品的。要贯通古与当代的艺术柔和力，打的进去才能打的出来，如果打进去出不来不行，只在外面唯我独尊更不行。艺术是多方面优秀组合的产物。善于思考又善于琢磨的邹梦德，笔墨老辣，富有情感，画着心中的山水情，吟着家山的乡愁歌，在写生中搜寻着努力着想要表达的内在情感。实际上无论是哪朝哪代，大凡是大画家对写生都是极为尊崇的，谁都不陌生的黄公望是写生高手，也是写画高手，融合在一起，传世之作可以呼风唤雨。  焦墨山水画 中国美协画家邹梦德原创《梦回家山》 纸上功夫博采众长，写生功夫师从造化。黄公望一生都在山水中游走，写生自然是他的常修功课。黄公望作品工严繁茂，形足神备，使他几乎躲过了古今各类批评家的苛责，赢得了众口一词的褒扬。在绘画理论著作《写山水诀》里，他表达过一条他的审美原则：“士气为上”，这又让他赢得了爱挑剔的文人之心。而文人们的推崇，对后世的影响无疑是最大的。  中国美协画家邹梦德系列山水画之《梦回家山》 以黄公望为首的元四家，对明清画坛影响深远。沈周、文征明、唐寅、董其昌、金陵四家、新安四家等，都是黄公望的热情拥趸。明代文坛领袖董其昌，不但明确提出了“元四家”的概念，更是把元四家列为了“文人之画”的正传。清代所谓的画坛正宗“清初四家”，干脆把黄公望放在了自己宗主的地位顶礼描摹、亦步亦趋，一时间，元四家突然像大山一样沉重地压在了清代画家的头上。让清代的画家无所适从起来。  中国美协画家邹梦德四尺横幅新品创作《呼唤》 这说明了什么，说明了要想真正的成为大画家，就要有独特的他人无法超越的风格，当然这很难，但若没有这样的决心和毅力，何谈成为一位引领风尚的画家?读邹梦德的画作，有这方面的意思，假以时日，如能坚持自己的风格，加深思想涵养，或许能竖起一杆标杆来的。 |
|
|
