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澄泥砚之美，于其质细腻，于其色多彩，于其型古朴。 澄泥砚在制砚的历史中，算是 “爷爷辈” 的角色。西汉甚至更早期，卵石研磨器和平板石研就出现了。严格意义上来说，这两者与我们现代人理解的 “砚台”是有一定出入的。首先它们的主要功能是研磨矿物颜料或是墨丸，有些甚至是用来研磨谷物，药材等其它与书写不相关的物品。澄泥砚的出现，在一定意义上标志着：完整意义上的砚台的旦生。 澄泥砚的起源来自 “汉砖” ，具体出现的时间点已难考证，但是就出土的澄泥砚依据推算应该在东汉或是更早。 由于澄泥砚也有它的一定发展轨迹，从初期到成熟，从鼎盛到衰落，很难用同一个标准去衡量。不同的地域的生产和制作工艺也不尽相同。只能说是经过淘洗，泥塑成型，经过烧制的砚台的统称。 澄泥砚的质之美，不得不承认，不是所有的澄泥砚质地都是很好的。由于澄泥砚和砖瓦以及陶器的生产工艺十分接近，泥坯经过高温 （一般是1000至1250度）烧制一定时间而成，由于泥坯的原材料成份属性和坯体大小厚薄不同，泥坯入窑的干湿度也不尽相同，需要烧制的温度和时间都不一样。众多的生产工艺过程中，稍有不适当，就会造成最终的澄泥砚成品的质地不理想。质地不好的澄泥砚作为砚台的材质也会大打折扣。所以要生产一方好的澄泥砚，需要的经验和精力非石砚可比。 怎么样的质地的澄泥砚才是好的澄泥砚？我的理解是这样的：首先，它要具备好砚材的几个最基本属性，就像人们选择一方好的石砚一样：下墨、发墨具佳，蓄墨时间久，不损毫。陶器和普通砖瓦都有一个特性，吸水率极高。澄泥砚之所以要从陶砚和砖瓦砚分离出来，最关键的就是要克服质粗、高吸水率的特点。 “澄” 其实是 “淘” 的意思。为什么很多的汉砖也能改制成砚台？也是这个原理！当泥淘到一定的细密程度，便俱备了澄泥砚的最初的材料特性。 然而单是细是远远不够的，砚材细还要密，而且还要易下墨。这两点，古人的处理方法是适当在制泥坯的过程中添加相对较硬的其它材料，比如贝壳粉和玛瑙粉以及金属粉之类，以增加澄泥砚台的下墨属性。 还有最关键的一个步骤：烧制。烧制的温度、火候、周期，需要跟椐泥坯的材料、大小，干湿度不同而变化。温度过底，时间不够，则会造成泥坯烧结不够，烧结不够的成品澄泥砚质地散，易烂，而且吸水率特别高，根本蓄不了水，这样的质地不适易做砚。反之，温度过高，烧制时间过长，就会出现我们陶瓷行业说的 “过烧” 。过烧的澄泥砚会瓷化变硬，易变形，变硬的澄泥砚会“滑墨” ，也就是不下墨，这样质地的澄泥砚的质地也是不理想的。 就质地而言，一方好的澄泥砚必须是材料和烧制的完美结合才能达到。 澄泥砚之美还在于其色。石砚只能取材原色，而澄泥砚却可以根据需要，主动调配出制砚者想要的颜色。 清代 《砚小史》记载：黄者色若鳝鱼之背，称鳝鱼黄；又有若绿砂，称茶叶未；若蟹背者，称蟹壳青；更有若玫瑰者，称玫瑰紫，实则因材料和烧成条件不同所致。 还可以通过不同材料配比的贴合，以及用米糠、牛粪、黑醋、米醋等的蒸熏等加工手段，产生不同的色彩变化。 澄泥砚相对于石砚的最大区别在于其型，这里的型分为两部分：一是造型的生产工艺，一是澄泥砚在砚的历史变迁中的型制变化。 造型的生产工艺，有烧制前的泥塑和烧制后的雕刻。烧制前的泥塑一般使用竹木工具和手捏等方式完成粗坯，也可以使用模范压合成型，由于澄泥砚的烧制成品率较低，这样的前期制作可降低生产成本。烧成后，再对合格的半产品进行进一步精雕、打磨等加工。 而澄泥砚在型制上的变化，是澄泥砚工艺之美的精华部分。我们通过不同历史时期的澄泥砚砚式欣赏来了解： 澄泥砚起源于秦汉时期的砖瓦，烧造工艺经后世逐步完善，宋、元、明、清是澄泥砚发展的高峰期，每个时代澄泥砚都能给我们带来不同的惊喜。 唐以前的澄泥砚 北京故宫藏 十二峰陶砚 西汉 砚为细灰陶质，有3个扁形足，左右微高，砚面呈箕形。三面环峰，呈半圆形，分内外两重，内3峰，外9峰，水可由中峰下龙口滴入砚面，两边山峰上各有一负山人像。陶砚以陶土为胎，经烧制而成。此砚形象古朴，造型奇特，出土于河南洛阳，是西汉古砚中陶砚之珍品。 此砚，可视为澄泥砚的前身，一直到唐朝，也有此类似砚式存在。 唐代的澄泥现
砚外形呈“风”字状，双足，故称双足风字砚。此种风字砚又因形制类似农具簸箕，也称箕形砚。泥色灰黄，色泽华美，质地坚密细腻。砚体土锈浸蚀，砚堂墨锈斑驳，植物根须沁于砚表，迹近钙化。砚堂与墨池之间有月牙形拦水墙相隔。 唐澄泥砚最重器型，修泥简约大气，雍容华贵，有天朝气象。 宋代的澄泥砚 上海博物馆藏 张思净造抄手澄泥砚 北宋 宋代的抄手，脱胎于唐朝的风字砚，但是又明显打上了宋人的审美情趣，因此这类内敛的抄手被定义为宋代的标准砚式。 宋代是中国历史上文化高度发达的时期，重文轻武的基本国策推进了文化艺术的发展。文人阶层在社会地位上得到极大提高，成为人们敬仰的对象。文人雅士的审美意趣和价值取向渗透进艺术活动的方方面面。这种文人气质在工艺美术上表现为含蓄、内敛、自然、淡泊、清新和儒雅的艺术特征。自内而外蕴含儒雅之韵，柔美但不失刚劲，故有“宋形”之称。 元代的澄泥砚 上海博物馆藏 嵌端石澄泥砚 元 此砚，以澄泥砚作为载体，刻有蓬莱仙岛图，砚堂嵌优质的端石砚板，具有明显的装饰和实用皆顾的工艺品特征。 元朝开始，砚发生了许多变化，逐渐脱离实用的束缚，成为一种艺术与适用兼有的工艺美术品。由此，砚形变化多样，已不复固定的样式。 上海博物馆 蝉形澄泥砚 元 又由于受蒙古族草原文化影响，一改宋形之雅，外形古拙厚重，展现出游牧民族粗犷的风格。如元蝉形澄泥砚，体积硕大，造型浑圆粗犷，好似蒙古力士一般，与宋代蝉砚比较，显得有些“野蛮”，带有鲜明的时代特征。 明代澄泥砚 天津博物馆藏 黑包红澄泥砚 明 此砚，鲤鱼随形，砚堂细润，颜色艳丽而沉稳，整体端庄大方，雍容华贵。在工艺上已经达到澄泥砚制的巅峰，无论质、色、形，都是澄泥砚的最高水准的体现。 明代澄泥砚泥质最优，最为坚密，各类金沙药粉的配比运用已是炉火纯青。其修泥风格也逐渐由元代的“野蛮”转变为“雄健”，既得雅致，又见肃穆。 清代的澄泥砚 笔者藏 王玉瑞款澄泥砚 清 此澄泥砚，沿袭了明澄泥砚的工艺，在造型上更加具象和民俗化。同时，也承袭明清的制砚特色，留铭落款。一方面名人工匠意识提升，也有一定的品牌意识。 这种款，十分规范工整，详细，具有很强的时代特色，对于砚的制作工艺和历史研究有很高的价值。 当代的澄泥砚 笔者藏（作者王跃泽赠）澄泥砚 当代 此砚作者王跃泽，是陕州人马寨王玉瑞澄泥砚之第六代传承人，王跃泽设计创作的这方澄泥砚作品。既传承了王玉瑞的传统民俗风格，又略略代有一点现代的卡通味道。想必和笔者同龄人，儿时没少看卡通片所至，呵呵…… 砚用祖传澄泥古法，土窑柴烧工艺制砚，质地细腻，色泽纹理丰富。是一次澄泥砚生产工艺恢复后的成功展示。 澄泥砚，作为实用器，功能优势并不明显，但是作为一种文化传承却有着很深的意义，它融陶器的生产工艺和砚文化于一体。形式多变，又更能捕捉时代的气息。通过欣赏澄泥砚的工艺之美，我们不但能看到很砚文化在澄泥砚上留下的印记，还可以了解到我们的祖先在生产澄泥砚的工艺上，所展示的高超智慧。 （部分图片摘自网上，仅限学朮研究使用） 丁酉初冬 塘卿完稿于佛山
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斫云楼藏 虢州澄泥砚 唐代
