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我要碰到有人来请教，也不问他来历，但是现在没人来 在妙笔生花——李强书画印瓷精品展的补充发言 石开 大师对学生不问来历 陈子奋71岁的时候，我大概17岁，我去拜他，自己瞎画了一张画，画他的风格的画讨先生喜欢。就摸了门牌走出去，也没有递什么礼品，看见先生睡在床上。他这个名人有个特点，不问你来历，那时候文革人家都要问你的，他看见你拿了一张纸张，也没有递什么礼品，他就跟熟了一样。 后来我见到丰子恺，见到陈子奋都一样，他不问你来历，你从哪里来的，打听你，不。我从小受到很深的影响，现在我也老了，长胡子了，我要碰到有人来，我也不问他来历。但是现在没人来。他一听石开都是要钱的，写一张字都是卖钱的，人家也不来了，也没有人来。 我也算是身怀绝技，印章刻的多好，而且也会说，也会看出人家毛病来，没人。我也不知道现在什么风气，我们那时候也不是我一个人拎着自己的作品找老师敲门，还不仅拜一个老师，还拜了两三个老师，然后拜老师学真艺的时候，就是东西拿给他看。他说弟啊，就是叫我小弟弟的意思，他说弟啊，你别学这个，你看我做的不错吧，我现在老在这里等死，你别学这个，这个是文化大革命期间，1968年的时候。他的意思就是推托我拜他做师，你要是拜一个做老师，他就增加负担。现在他也不知道你何许来历，他也不问你，姓名都不问，就是这样，好像很熟悉一样。 后来我拜了几个老师，有的少见多怪的就问你是哪里的人，他有名气的，有名头的，我见到丰子恺人家也不问你，见到林散之人家也不问你何许人。人也不问，他也不问我哪里见过你，没有这样的客套，你拿作品给他看，他就指点你，有这种风气。我也想重温这种儿时的人家来请教你，现在没有了。 偶然要是有一个人来，要来的时机对，我倾注所有的热情跟他说。曾老师有一个学生突然在这边开茶馆之类的，他是河南的，他每次带着一大堆的礼品，我倒不要礼品，先声明一下。他带着礼品，然后给我看，我就跟他说怎么样。我说我是老派的，我认识的老师当中怎么指点我的，我就跟这些学生说。他说曾老师可不是这样教我的。我说你坏了，哪个教的好，他当然先恭维我，我说你这个不对。你说他是教一堂的学生，我现在是针对你这样说，我说你字要写精细。因为我的先生教我的，做艺术先精细，粗犷的人永远都会粗犷，这是你性格中带来的。你要精细，精细的时候你就能知道前人怎么样，前人的技术到没到，什么程度，这个时候你可以跟前人暗中较劲。他不是说王羲之很好，不是说我们现在，我也没学王羲之这套。他说王羲之很好，你要是写了《兰亭序》你才知道，你要能写的到位，写不到位你就自己觉得一块石头没有掉下来一样。 学书法要跟古人较劲 不管是学谁，你要跟古人较劲的，这个东西就会催着自己上进，要学精细的东西，这是我老师教的。我也如法炮制教学生，要教他，教这样。他就汇报我，过了一阵子他说他拿给曾老师看，曾老师说你这个跟谁学的，走歪门。他当然没说走歪门，他说你跟谁学的。他就报了我的名字，他说曾老师就不言语了。 人跟人不一样，先天不一样，曾老师那套他怎么能学得会，我都学不会啊。个人有特长，但是你不是他这个材料，你向曾老师学，你耽误了时间。我让他好好的临《兰亭序》，他说你教的好啊。因为他自己不大善于表达，他把他老婆带到我家里来，他老婆能说会道，他老婆来表扬我。说我的老公回去写的大有进步，我听了非常得意，教学有方。其实不是有方，我把我老师的那一套来教，就是很仔细的，怎么做。 我现在看到他这个东西我是会有我的感受，李强跟我没有什么师生关系，我跟他一起办过展览的，算是哥们，后来李强大概觉得老跟石开办展览，石开年岁大，长着胡子，夺了他的风头，不找我了。不找我，我也很开怀，多几个找我我也吃不消。当然开玩笑的话，我没有这样误解人家。就是这样我们一起办展览，一起快乐，一起发财，主要是我发财，估计他有没有发财我不知道，当时也是哥们一场。所以你刚才说怎么看他长大，这种话你敢说吗，这个挑拨离间啊，不能这样说。 含含糊糊与笔性 我再说一个老的旧话，我虽然从福州出生来到北京，我是厌恶我那个地方的文化，到至今没有一个画的好的，除了我老师当初画的差可。差可就是我老师在的时候我跟他，我都不学他的画，我会觉得隐隐当中我应该学齐白石，我可以学徐悲鸿，我干吗要学陈子奋？ 写意跟白描不分上下，不见得分上下，我始终认为白描也是传统的一个部分，画没有好坏之分。但是整个南方的习气是很守旧的，我也找不出一个道理来，我只觉得我们当地人性格不够豪放，整个偌大的福建省找不到曾翔这样的人，也找不到强哥这样的人。心里就是唯唯诺诺的，说话都怕东怕西，都不是这个性格。所以我认为我是北方人，投胎投错了，所以我到了北京连回家都不回家。我现在只有两个亲兄弟，老家父母不在，我连回家都不回家，老在这边，老在北京，老在北方鬼混。 所以你误解我，而且把闽南，好像那边是个温床一样，会培育什么，不可能的事情。现在那边的文化厅厅长说，还拐弯抹角请人说我回去帮他们，这个事情都不可能的，我连见他们的面都不见，他们那种俗气去不掉。当然我石开出来，我也沾染了一些坏毛病。现在听他们说，石开先生一看，笔都提不起来，在那边挪动慢慢的，人家都觉得是特有。其实不是，就是我老家那边，我现在讲的吸的第一口奶就是这样子，现在都脱不掉。但是我知道我怎么把北方好的东西，中原好的东西，怎样逐渐影响我，把这个东西克服掉。现在变成特色了，写字写的鬼模鬼样的，写的抖来抖去，这都是老家的毛病。 有一次邱振中问我，打电话，问我的座谈会您不参加，我说没有出席。我心里有一个潜台词，我哪敢去。我这个人去了我就说真话，我到什么地方都说真话，恭维的话我说不出来，应酬的话我一句也说不出来。应酬的话比如说四化，什么国家又这样，类似的话我一句半句都说不出来。但是朋友之间我也没办法说他，我去了都是批评，这不是对朋友不尊重吗。他既然问我了，我说实在没空去。他说你对我的字有什么看法呢。我说你听真的还是听假的。他说当然听真的。我说你现在的字，现在的这个草书跟你的文风，跟你的为人不一样。不一样没事，但是我觉得你这个文风我知道非常严谨，我当过编辑，也审过他的稿，连跟他商量动一个字都不可能的，人家非常严谨的。所以我现在对他的理论佩服的五体投地，我个人佩服的五体投地。有些人说邱振中怎么样，我说他理论还是非常高，人家一点空话都没有，表述的清清楚楚的。我说你写的字含含糊糊，他马上问什么含含糊糊。我说我不能说出你这个含含糊糊，我举个例子。你这里写的草书，我哪能说你字形不够规范。我说做个比喻，有点像周杰伦的歌词一样。他可不笑，他问我什么意思，你说是什么意思。我说周杰伦的歌词就是含含糊糊，你这个字的点化里面也含含糊糊。我不敢说我的字没有含含糊糊，我说老王哥死对头，我更不好说了，我说人家字都是写的，至少一个字写歪的是歪的，但是人家田是田，日是日，口是口，人家不会写的拐弯。我倒反问他，你这个从哪里学的。 其实他跟我犯同样的毛病，他刚刚学字的时候，在地方上哪个名家影响了他，影响了一辈子，就是写这个含含糊糊的造型，写到今天不敢说怎么样，理论非常棒，手下工夫，你心里明白，他就是这个问题。 有的人是天生的就有敏锐的这种，像王镛的字型他也没有什么改变，他天生的字型就有创造性。这个天生的字型就走在时代的前面，所以他一劳永逸，他坐在那边种西红柿也好，种土豆也好，人家怎么写都是走在引领时代。 李强的这个字也是在自己折腾下来，他有一个笔性特好，他写行草书的时候，笔性很好没有几个人的，全国都没有几个人笔性好的。我笔性不好，一般，刘正成有一种歪门的笔性，他写的特别快，他的笔性也很好。这个笔性也没有办法那么快。其他的笔性都不大好。 李强有一个毛病，不够虚心向前辈们学习，不是向我学习，跟我亲近。他应该向王镛学习，还可以写其他的人学习。我出道很早，人家一起去上课的时候，到青岛上课的时候，我都坐在底下听。后来朱培尔也去，就是去听人家讲课。讲课就肯定有收获。 王镛讲课，我至今都记得，他说书家学习要学习你不擅长的书体，你的楷书有薄弱，就要找楷书来练，你隶书不好就找隶书来练，练了以后不是想把这个楷书、隶书不擅长的东西将来拿出去卖，就要从中学习调整自己擅长的东西，多好，我至今都记得。我什么都忘了，就是这个记住，就是李强没有我这样好学的精神。 李强有一次问我，说这个篆刻要怎样改进。我都说到由头，他不继续问，他按道理应该跟我一起办展览，问我怎么说的，他底下都不问了。不问我又不是老师，我又不能把他纳入我的学生，真的不敢，人家不问我，就肯定不说。不是好为老师，我也没有办过学，自己有体会，刚好我知道他这个篆刻里面有个什么问题。 上一次今年夏天的时候办篆刻展，我憋不住，我都憋了十几年，我没有憋住，我就跟李强说，你字写的这么好，篆书写的这么好，你刻印不就把篆书刻进去不就得了吗，你还在篆刻里面搞花样，搞那些乱七八糟的，真是乱七八糟的。你把篆书刻进去，，虽然在我眼里还有些许的小毛病，但是这几个字不错，就把这几个字刻进去就得了。我这句话都憋了十几年了，但是我也知道他没有听清楚，他要是听清楚了，马上拿出来这个印章可以跟齐白石比肩。他还在乱在做呢，我也没办法说。 有的人因为他还是从经典当中吸取精华然后再做的，因为他跟你还不一样，我对你的东西无言以对，我只有学习的份，参考参考。我不知道他这个抢什么东西，我也搞不清楚。但是我的感觉知道他有些东西是挺好的，有些东西是可以怎样萃炼才会好的。比如他的画他那个方式画的，整个格调不够有哲学，比如说邱振中有画机器的，他那个东西一拿出来有哲学，人家就告诉你这个东西，你画的那个东西虽然也抽象，但是没有他这个哲学味。李强用感性的那种画，叠起来画抽象这个东西。 做艺术想火是不对的，做艺术就是做自己开心 做艺术想火的心情是不大对的。做艺术就是做自己开心，做认真的游戏，既要认真，又要当做游戏来做。但是能不能火，能不能赚钱，这是命中带定的。 对于王镛的篆刻的时候我说我是羡慕嫉妒恨，恨是没有。我说羡慕嫉妒有，恨没有，我不恨他。羡慕嫉妒，因为他现在还在刻印章，我现在眼睛的原因，老流眼泪，篆刻不行了。 这次看了李强的展览，他这个笔性还在，我觉得不要写这种纸张，这种纸张要是写生宣纸，可能厚的画面会出来，会好一点。这样的纸张他可能写报纸写惯了，但是他的字形不错，我曾经跟强哥说过，我说你这个字型要是在伊秉绶那个时代，这个字型要是在嘉庆的时代，你就是另外一个伊秉绶，谁能跟你这样比，这样开章，而且字又腾挪非常自然，非常浪漫。但是他刻印章就乱七八糟，没有找出一个观念来。人家篆刻家就是想办法折腾折腾，想办法把篆书的技巧用到篆刻里面来。怎么样马上分割统一起来，这个篆书和篆刻。不要听我，听我没用，至少人家知道有一些人的思路是这样的，我就说到这。 （结束） 书法在线 侯勇11月11日，妙笔生花——李强书画印瓷精品展，此次展览由中国国家画院副院长、中国国家画院书法篆刻院执行院长曾来德先生题写展标，中国国家画院书法篆刻院、《中国书画》杂志社、大米艺术主办的“妙笔生花——李强书画印瓷器精品展”，于11月11日在中国书画杂志美术馆举办，近三百人参加开幕式。 著名美术评论家付京生 著名美术评论家付京生先生担任此次展览学术主持研讨会。石开、邢少臣、胡抗美、曾翔、张公者等十余人就当代书法的发展和李强书、画、印、瓷创作作了创作理念方面的深入研讨。 此次研讨会的诸位专家提到的关键字有传统、科班、转型等相关的问题。 李强 李强在研讨会结束时提到，当下社会的书法发展中有一个奇怪的现象，书法 圈外没有人表扬，圈内又没有人批评，甚至有的网友说，你要是有李强这样的先生，我就和你断交。李强说，我就是一匹来自己北方的桀骜不驯的狼，我依然相信自己，我什么也不怕。 我是在九十年代，知道李强先生的，因为“李强书法工作室招生”应该是书法圈第一个在《书法报》等媒体上做广告的。三十年来，李强先生让许多的书法爱好者走上了书法专业的道路，三十年来，李强先生一路毕路蓝篓，在中国书法媒体发展、中国书法培训和其个人在书、画、印、瓷创作上，积累了丰富的创作经历，独开生面，为中国书法风格提供了多样性的参考，而在当下的书法生态面前，居然有网友对李强先生的创作用“绝交“的概念表现出愤慨，我不知道，这对于李强先生来说，不知道是怎样的一种煎熬。然而，李强先生说，在当下这样一种情况下，我依然相信自己，我有桀骜不驯的狼性，我什么都不怕。我相信我会在自己的书画人生中，找到属于自己的路，为了这条属于自己的路，我知道，李强一直在思考着。 这也是我觉得意外之处，因为作为创作型的著名书法家，李强先生应该是第一次邀请书画创作和书法理论家的师友举行研讨会，为自己的创作道路把脉，为以后的创作指明方向。 李强，1967年9月生于黑龙江。今年51岁。孔子说五十知命，李强在五十一岁的时候，举办了这样一个别开生面的研讨会。也可以看到李强敢于面对自己，而对现实的勇气。 野性与规律的融合，会让自己的路更加宽广。 石开 这次研讨会中，石开讲到李强的色彩感和创作意识很强，作为一匹桀骜不驯的野马，还可以再突出。但是同时要在精细上下功夫，也要改变一下自己的创作用纸，比如在生宣上面，可能可以让笔墨更加的凸显效果。谈到精细的问题。 张公者 张公者先生也说到，王铎五十自化，包括李强在内的书法家，在五十岁的时候，更多的应该想到做减法，“博观约取,厚积薄发”。现在的大多数书法家是高级的临摹，而不是真正的书法创作，风格不是个性。风格包括共性和个性。李强的作品野性的东西多了点，应该在寻找规律性的东西上下一些功夫，在天然野性的基础上把规律的东西融进去。 蔡大礼 蔡大礼先生提到，李强的书法篆刻创作是沉着痛快，酣畅淋漓。北方人比较粗，可以更精细一些。 书法的传统在篆隶 胡抗美 胡抗美先生提到，李强人风流，书法篆刻更风流。书法的传统在篆隶，李强篆书坚持篆利笔意和笔法。这是追寻传统的最好体现，石开在关于篆刻的问题上，认为李强先生的篆刻，应该融入到自己的篆书写上面，而不是篆刻和篆书分离的局面，希望李强先生的篆刻更多的体现自己的篆书书写性，蔡大礼先生也提到这个问题，他认为李强先生可以在书法的风格统一在篆刻和绘画里的问题上，可以更深入。 多样化的视野开辟了一条艺术家成功之路 曾翔 曾翔先生说，艺术无止境。李强先生不是科班出身，他从事记者工作，从事书画培训， 从事书、画、篆刻、瓷方面的创作实践，在艺术教育和艺术家成长方面，都找了到很好的路径，他的成功经历也证明了非科班出身的艺术家，经过自身的努力，也可以找到成功的道路，五十以后，到了该提纯的时候了，同时希望李强先生在自己的创作道路上可以更精致，更精彩。曾翔老师还强调，李强是一个有野心的人，他是有理想的。他的未来，他的空间给我们留下很多空间，更加强的李强。 王登科在发言中称，李强在近三十年的当代书坛上，始终保持着一种可贵的“现代性”。但我们又能看到他艺术的渊源所自，一如他生活日常中的处事与为人。说穿了，他的“现代性”便是他的个性人格，一种发乎天性里的自尊和自爱。他的笔墨开张，时而沉著、时而激越，也有孩子一样调皮和顽劣。总而言之，他的艺术是从他的印缘起，书画皆沾溉于他的刀笔与石头的因缘际会。艺术作品中呈现出的风貌才是真正的李强，比他本人的气质更真实。而且那些带着青春气息和一直坚持的艺术信念也是他心灵品质的刻度。 其它发言嘉宾
2018年11月11日下午15时，由中国国家画院副院长、中国国家画院书法篆刻院执行院长曾来德先生题写展标，中国国家画院书法篆刻院、《中国书画》杂志社、大米艺术主办的“妙笔生花——李强书画印瓷器精品展”，于11月11日在中国书画杂志美术馆举办，近三百人参加开幕式。
著名美术评论家付京生先生担任此次展览学术主持，展览展出李强先生五十八件作品，集中展示了其在书法、绘画、印章、瓷器方面的近期创作。无一不独具匠心，充满着深思熟虑的探索，更展现了作者强大的创造力与想象力。展览作品既有精品小件，又有鸿篇巨制，其中由100张题款印屏组成的大幅作品，显得尤为有创意，每一个字即是一幅作品，组合在一起又是一件完整的作品，色彩绚烂，十分精彩，作品中呈现出有篆刻的十足金石气，又有强烈的现代色彩。尤其是篆隶的大对联作品，高古而又见性情，大开大合，纵横自如，绘画般的形式构成与古典笔法融为一炉，开创了楹联艺术的新面貌、新境界。当代著名书法家石开先生曾评价：要是打破时间的这个概念，李强完全可以跟一位古代的名家来抗衡。
参加开幕式的嘉宾有：临沂市财金投资集团党委委员、副总经理靳如全先生，临沂市财金投资集团国有文化公司董事长、总经理李守鹤先生，武警文艺创作室专业画家李连志先生，中国政协报书画院院长、中国美协书协双会员罗公染先生，泸州老窖北京办事处主任甘丞先生，齐长城美术馆董事长于咏先生，齐长城美术馆馆长邹涛先生，艺数中国董事长、九州美术馆馆长耿雷先生，中国画论坛主编、国家画院盛鸣先生，一得阁有限公司董事长孟繁绍先生，陕西美术家协会副主席宋国琦先生，中国书法家协会员巩海涛先生，北京798国际艺术交流中心艺术总监、书法家张春晓先生，中国人民大学书法院办公室主任李龙奇先生，朗禾空间总经理文白女士，今日鉴藏美术馆馆长、策展人占宇先生，大米艺术出品人施晗先生，中国书法杂志副主编赵际芳女士，中国书法在线侯勇先生，黑龙江鹤岗市党委校长赵传林先生，北京语言大学副教授、硕士生导师梁文斌先生，吉林大学文学院副教授姜勇先生，德州集彦斋画廊董事长陈勇田先生，河北美术学院教师王赛先生，中国美术家协会会员李泽钰先生，女画家温黎明女士等。
参加开幕式及座谈会的嘉宾有：当代著名艺术家石开先生，中国书协顾问、中国国家画院书法篆刻院副院长胡抗美先生，中国国家画院研究员、当代著名大写意花鸟画家邢少臣先生，著名美术评论家付京生先生，中国国家画院美术馆馆长、中国国家画院研究员陈风新先生，当代著名批评家，策展人徐旭先生，中国国家画院研究院、国画院院常务副院长梁占岩先生，中国国家画院书法篆刻院秘书长、篆刻研究所所长曾翔先生，中央美院教授、著名书法篆刻家刘彦湖先生，中国国家画院研究员、专业书法篆刻家蔡大礼先生，中国国家画院研究员、专业画家郭子良先生，荣宝斋书法院院长、荣宝斋艺术品杂志主编王登科先生，中国篆刻院创作部主任尹海龙先生，中国书协理事、中华书画家杂志主编张公者先生、中国艺术研究院中国书法院理论部主任、博士肖文飞先生，中国书协理事、全国职工书协副主席兼秘书长杨中良先生，中国艺术研究院艺术创作院副院长、博士徐福山先生，北京理工大学艺术学院副院长、教授王东声先生，文化部恭王府研究部主任王东辉先生，中国艺术研究院研究生院美术学系主任、博士王跃奎先生，中国人民大学书法篆刻院副院长、尚艺书院院长董玮先生等。 本次活动在深厚的学术气氛中举办。从李强这些展览作品中，可以领略到他深厚的传统功力，关注当下生活与艺术的完美诠释，其作品的探索与创作，得到了业内的赞赏，也得到了等众多媒体的关注。 据悉，此次展将持续到2018年11月18日，展览免费向各界人士开放，欢迎广大朋友前往参观交流。 |
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