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丛文俊，1949年生，历史学博士，第七届全国文代会代表。现为中国书协理事、中国书协篆书专业委员会副主任，中国艺术研究院中国书法院研究员，西泠印社社员，吉林省书协副主席，吉林大学古籍研究所教授、博士生导师，鲁迅美术学院客座教授。他被评为首届“中国文联各文艺家协会中青年德艺双馨优秀会员”，首届中国书法兰亭奖理论奖，第三届中国书法兰亭奖教育奖一等奖，第四届中国书法兰亭奖艺术奖等。多次应邀到韩国、日本、美国及香港、台湾等地参加学术会议并进行讲学活动。他发表学术文章200余篇，先后出版《商周金文》、《春秋战国金文》、《中国书法史·先秦秦代卷》、《书法史鉴》、《丛文俊书法研究文集》、《揭示古典的真实》、《篆隶书基础教程》等著作。 丛文俊书法创作的路子较宽，对甲骨、金文、简牍帛书、刻石、砖陶等古代文字遗迹，均有深入的研习和独到的体味。他的长处在于深入传统，明晰个性，渊雅脱俗，其书法如其学、如其文，书卷意趣流露其间。 【丛文俊的书学体会】 从我的学书体会来说，古人的经验、今人的方法，都不宜照搬，贵在自足自适，行之有效。每个人的先天素质，后天学习情况都不一样，对艺术的感悟能力也不一样，所以，先要有自知之明，而后可以明书。 人对艺术的感知是有阶段性的，与知识、经验、能力成正比，如果阻滞在某一阶段，自矜于所获，则很可能永远停留在那个高度而定型。善学者宜日有自省，汰除缺陷，匡救不足，以便长久地处于充溢活力的进取之中。至于能达到什么目标，只能说是听天命、尽人事了。 如果能经常地把书写的思考置于艺术的、形而上的层面，对纠正以技法和视觉效果为书法全面内容的偏向，会有很大帮助。事实上，过多的考虑技术和视觉效果，就会与实用的书写有扯不断的联系，应该尽量避免。 古人谈论《诗经》，有“诗无达诂”之叹。书法是一种看似单纯，实则抽象而玄妙的艺术，也可以说“书无达诂”，对于书法艺术的认知是一个永远没有终止的过程。所以，能为自己找到一条接近成功、接近玄妙的道路，十分困难，也许倾毕生之力仍无法实现。      （图为丛文俊书法作品局部） 【理论研究】 晚清大篆书法兴起的原因- - - - - -晚清书坛在书法史上是一个特殊时期。杨沂孙、黄士陵、吴昌硕、李瑞清等书家以别具一格的大篆书体进行书法创作，吴大澂等书家甚至用大篆书信往来。是什么原因促使着这种文化现象形成呢？ 自顾炎武的《金石文字记》问世后，钱大昕、陈介祺、王昶等学者相继出版金石著述。在这样的学风引领下，书家对古器物产生了浓厚的兴趣，钟鼎、诏版、兵器、铜镜、印章等器物上的文字逐渐引起人们的重视，争相摹习。 清代文字学为大篆书法的发展奠定了坚实的基础。段玉裁、桂馥、朱骏声等对《说文解字》的研究使得书家以能识别、书写古文字为荣。很多书家以《说文解字》中的字形为基础，对古物铭文进一步学习研究。 随着生宣纸的广泛使用，为适应其渗化快的特点，催生出了锋毫柔顺、濡墨快、含量足、出水慢的羊毫笔。这样的纸、笔，便于表现金石文字斑驳苍茫、天真烂漫之美，为晚清大篆书法的发展提供了物质材料。       |
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