儒道释与中国传统美学思想

中国传统绘画一向被认为是“德”、“道”、“志”、“意”的载体，它所表露的也就是中国人对现实世界的思考与追求。

“天人合一”、“儒、道、禅互补”、“得意忘象”，是紧紧围绕着“人与自然”这个精神领域的核心，并对中国艺术独特的传统范式的形成起着直接作用，并成为中国绘画艺术发展的思想主线。

儒道禅这三者都是处于一种“互补”的关系之中，它们共同构成中国民族的人生观与宇宙观。在中国首先从道德价值评价山水是孔子，他提出“仁者乐山，智者乐水”的山水仁智说，后经孟子、苟子、董仲舒、刘向等的丰富发展自然山水成为道德形象观照，对自然的欣赏，实际是对理想人格的赞美。魏晋南北朝时期主观倾向情感价值是道家的自然观，尊重个性、自然成为情感物体体现，创造了一片风景即一片心境的美学境界，以宋代文人士大夫为代表在艺术上追求“空灵”、“静穆”、“畅神”、“逸气”自然观，在风花雪月、枯木山川中寄托了深沉的哲学思考。

儒道禅“互补”的重要一点，便是道家艺术思想是在一个更为广阔，更具艺术审美倾向的领域中实践了儒家以艺术成就人格的理想。而孔子艺术观是在克已为仁的文人士大夫的艺术活动中得到了实践，因而这些后世的文人士大夫的艺术活动又几乎无不是面向自然、怀抱宇宙，从自然的人化到人化的自然。

“山水以形媚道，而仁者乐”（《宗炳·画山水序》），山水画艺术的崛起，是绘画艺术中“人与自然”的观念的重大演变，以孔子仁学为核心的儒道禅互补牢牢地确立中国艺术追求“自我价值”的调节和“理想人格”的完善的传统的艺术价值观；“天人合一”，“得意忘象”等思维模式产生了艺术的宏观的整体式的观察表达方式。

儒家的礼乐、道家的自然、禅宗的妙悟无一不是与成就理想人格紧密相连，方使中国画家，不仅知写形，传神而知妙悟——写意，即所谓“超以象外”。在山水画中大胆运用空白使画面空灵而清净，表现出清高气息。体现了“宁可枝头抱香死，不教飘落北风中”的民族精神。

中国艺术陶治了中国人的民族心理，成为民族团结强大精神凝聚力的组成部分。