文人画的几座高峰

中华民族的优秀文化遗产书法与绘画是同源的，它区别于西方绘画方式在于，它是用同一工具—毛笔写出来的，而不是画出来的。从历史到今天，一个真正的中国画家首先应该是一个造诣精深的书法家，几千年来的中国绘画史是这样阐述的，这也是无数事实所证实的。从明代徐渭开一代大写意画风始，这一延续书画同源的主流更是发挥到了极致，先后出现了徐渭、八大、吴昌硕、齐白石三座艺术高峰。

明代徐渭发挥文人画中以笔墨抒情写意的传统，将中国写意花鸟画推向到强烈抒发主观性情的新境界，开创出在生宣纸上自如控制笔墨、水分与墨色、把提炼笔墨语言的表现力提高到前所未有的水平，开一代写意花鸟画的新风。至徐渭后四百多年间又出现八大、吴昌硕、齐白石三座艺术高峰。

八大山人在徐渭的基础上，夸张弯形，以简括凝练的笔墨把花鸟形象“超以象外”的高度加工，在“拟以不拟”间获得了本质的真似，借古开今，自出性灵，对后世影响巨大。

吴昌硕可以说“空群雄”而开的一代之风。他是一反古代文人所忌用的宿墨、脏墨、脏色之禁，大胆使用脏色、脏墨、不 求“净”而求“浑”，不求“嫩”而求“苍”求“老”，使笔墨形成厚重刚韧、老辣之气，这种趣味与审美的转变，取得了时代 的认可与推崇。

齐白石是一位来自民间艺术家，他是在摹仿古人的基础上经晚年的“衰年变法”而一举成名的。他的成功之处在于，以一 个农夫的质朴之情和率直天真的童子之心，在由文人画统治数百年间的中国画领域，形成了融民间趣味与文人趣味与一炉，雅俗共赏的新型中国画，开创出文人画坛历来前所未有的境界，作品里那种白菜帮味适合中国大众的口味，被誉为“人民艺术家”。