书法讲座 | 《白氏草堂记》临创举要（8）

体会结构之变

　　纵观中国书法史，大量佳作名垂千古，每一件经典名作，其字体结构间架巧妙、造形独特、神韵独具。书法的字形结构，即结体，亦称结字、间架结构等，是笔画的组合法则与规律。广义的书法结构，除单字形态之外，行间篇内章法也包括其中。本文仅言单字内部结构关系，其好比人之面部与眼耳鼻口，五官不正则触目诧异。结字之法，当解决汉字内部若干部件之间的大小、长短比例关系和高低、穿插位置等。结体，可以体现出一个书家的造形能力。孙过庭在《书谱》中有言：“至如初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会之际，人书俱老。”包世臣在《艺舟双楫》中曰：“凡字无论疏密斜正，必有精神挽结之处，是为字之中宫。然中宫有实画，有在虚白，必审其字之精神所注，而安置于格内之中宫，然后以其字之头目手足，分布于旁之八宫，则随其长短虚实，而上下左右皆相得矣。”一言以蔽之，书法结构合理，字形自然耐看，便会给人以美的享受。

　　就小篆书体而言，其字形略显瘦长，呈竖长之形，横平竖直、对称均衡、结体匀称，空间布白协调、平稳连贯、婉通流转，能够彰显出古朴堂皇的庄重典雅之美。邓石如小篆即注重传统篆书“婉而通”的特点，同时追求变化灵活、动势强烈与生动流畅，因此其字形结构颇有创新且卓有建树。其表现为注意结构的起伏、参差和疏密留白，做到了“疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出”。邓石如借助“计白当黑”的美学理念，因地制宜，对秦、汉以来之小篆在“神”“气”“朴”“致”等方面的结构欠缺进行了改造，在《白氏草堂记》中，淡化了历代篆书所存在的过分工艺化问题，最终探索出一条对比明显、静中寓动的小篆结构，呈现出朴实无华、平淡自然的韵味，焕发出一种新奇别样的美感。

　　一、相对对称。邓石如小篆在基本维持篆书讲究对称的前提下，体现了书写性。笔者看来，对称也是一种重复，而完成对称的重复动作书写难免拘谨。道家崇尚自然的美学观，邓石如篆书明显体现了唐司空图以“妙造自然”作为审美的理想与追求。随着篆书刻意工艺性的衰减，其书写逐渐趋近于率真自然，原本对称的字形就产生了细微的高低、宽窄、粗细、方圆等变化，避免了绝对平直匀称、精细一致、空间对等的单一性。（见图一）

图一

　　二、上下起伏。王羲之在《题卫夫人〈笔阵图〉》中有句名言：“若平直相似，状如算子，上下方整，前后平齐，便不是书法，但得其点画耳。”篆书虽然是静态书体，但如果书写得呆若木鸡、整齐划一、字字等大、状如算子，便了无生气与性灵，自然不能称其为佳品。因此，《白氏草堂记》上下错落有变，罕见齐头齐尾之字。（见图二）

图二

　　三、左右参差。篆书字形见方，极易忽略左右参差之变。邓石如篆书横向笔画体现了丰富展蹙的特征，一方面避免了单调齐整，另一方面规避了金字塔似的上小下大和上大下小。（见图三）

图三

　　四、穿插容让。左右结构之字，结构关系有三：一，比例协调；二，长短参差；三，相互穿插、容让相谐。紧凑乃汉字结构之要义，将汉字内部结构处理得不松散，一方面收敛笔画以让路，另一方面又善于密中求疏、见缝插针。（见图四）

图四

　　五、内收外放。书法艺术包含天地之理，蕴藏易经阴阳之变，讲究多种对比关系的协调统一。其中，张弛有度、收放自如体现了书家对松紧状态的拿捏处理能力，收者紧、放者松。中宫收紧、外部舒展，汉字自然疏密有致、秀美安详、紧凑而有凝聚力。（见图五）

图五

　　六、疏密对比。书法艺术之高境界，贴近道家的“致虚”精神，体现了书家的自然性情。书法结构虚疏之处若密不透风，必死板，会显得没有生气；不虚，若如豪舍密塞，则压抑不得其用。书法结构之疏，理所当然也源于其密，在不透风处出现虚疏，会给人豁然开朗之感。（见图六）

图六

　　七、欹侧造势。书法艺术推崇“险绝中求稳定，从动态中找平衡”。董其昌曰：“奇宕潇洒，时出新致，以奇为正，不主故常。”欹侧，于平正可得书法动静之效。笔者认为，邓石如在《白氏草堂记》中，让其点画静中寓动，得其欹斜之势，打破了秦汉以来篆书整饬宁静的特点，并非破除篆字平正特性，而追求其左欹或右侧，让其向左右倾斜，以谋求摇荡倾斜之姿。因为，艺术之欹侧并非简单视觉意义上的不正，欹斜之妙处为“似欹而反正”，须靠结构、章法去进行“复归平正”来补正，即靠单体向反方向倾斜来维持整个字的重心，其局部结构侧斜，而整体须正。唐太宗于《晋书·王羲之传论》曰：“凤翥龙蟠，势如斜而反直。”欹侧造势，可使篆书焕发生机，形成跌宕起伏、千姿百态的美感。（见图七）　

图七