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摘要：家庭、成长、青春、梦想与现实，所有这些经典的电影元素和类型全都被包容在这部电影中。大多数涉及残障人士的电影，要么描述他们的苦难，要么赞颂他们的坚韧，无论是哪一种，其实都在着力表现这群人的“异质”。而《贝利叶一家》不同，这三个听障人士从一开始就只是把自己听不到也无法说话的残障当做一种“特点”，或者说，是生理上的一个“现实”，从未有过自卑，更未曾要博得同情。这种性格，从根基上奠定了这几个人的可爱之处。 家庭片已经有太多优秀的作品摆在那，这些通过描述家庭成员间的争吵、和解、依赖与爱，来反应家庭内部人际关系的电影，已经有着非常成熟也很难超越的框架。大多数时候，家庭成员间那些小纠纷，那些甜蜜负担式的责任关系，都是通过细碎的台词呈现的。但这部《贝利叶一家》却极其独特的通过手语和动作，为人们同样呈现出了一个家庭内部的纠结与温馨，以及一个孩子长大成人的过程。 不得不说，《贝利叶一家》中那三个扮演聋哑人的演员，演技确实超群。有时，他们的动作都近乎身体戏剧式的夸张，但你一点都不会感到做作，在必须通过大动作呈现强烈感情表达喜剧意味，又必须符合现实的这个中间点上，拿捏有多困难，只有看了电影才能体会。 没错，这个电影有关残疾人，但却是一群快乐的残疾人，一点都看不出自卑的情绪，甚至，比大多数“正常人”都更快乐，更重要的是，他们并不是那种故作坚强的快乐。 贝利叶夫妇和他们的儿子都有听障人士，只有女儿宝拉是健全的，所以，这一家人与外人的交流，基本上都要靠女儿进行手语翻译。贝利叶夫妇是农场主，原本过着田园牧歌式的生活，养牛，做奶酪。有一天，一位音乐老师发现了宝拉的歌唱天赋，开始鼓励她去参加歌唱比赛，并且去巴黎进修。但女儿一走，其他三人的生活可能就会发生巨大改变，父母一方面担心自己的生活会变得不方便，另一方面也确实舍不得女儿远走高飞。 家庭、成长、青春、梦想与现实，所有这些经典的电影元素和类型全都被包容在这部电影中。大多数涉及残障人士的电影，要么描述他们的苦难，要么赞颂他们的坚韧，无论是哪一种，其实都在着力表现这群人的“异质”。而《贝利叶一家》不同，这三个听障人士从一开始就只是把自己听不到也无法说话的残障当做一种“特点”，或者说，是生理上的一个“现实”，从未有过自卑，更未曾要博得同情。这种性格，从根基上奠定了这几个人的可爱之处。 他们像普通人一样工作，谋生，遭遇小麻烦也享受快乐，甚至，在他们所在的这座小城选举市长的时候，因为不满现任候选人，作为聋哑人的父亲还精心准备参选。女儿宝拉提醒他，“你说不了话。”父亲开玩笑地比划，“奥巴马长得那么黑，不还是当了总统。”女儿说，“那不一样。”父女俩笑作一团。他们坐在一辆像玩具一样的、萌萌的挖掘机上，行驶在自家农场的夕阳下。 影片前半段一直在用温馨和平静的视角暗示，这样的生活似乎会永远持续下去。但当女儿的天赋被发现，人们才会知道，影片的后半段讲述的都是抉择。女儿本身有些内向，但唱歌让她变得自信而快乐。原本，她就像所有青春期的孩子对待父母一样，觉得他们亲密又厌烦，但当她发现自己真的要离开这个家庭的时候，才第一次发觉父母作为残障人士，是多么需要自己。到底该追逐自己的梦想，还是该做一个好女儿，这个抉择开始变得残忍起来。 父母必须面对这个重大的改变。他们也开始耍小孩子脾气，故意表达一些气愤，想让女儿改变想法。最终，他们想通了。女儿有自己的人生，她的未来不应该被系在父母的命运上，对于不确定的未来的探求，是一个人长大必经的过程。让女儿放心地离开故乡，才是父母能给予的最深的爱。 《贝利叶一家》中所有人的底色都是快乐而积极的，虽然他们也必须面对那些生活中的无奈，但他们从来没有怨天尤人，这一点是这部电影让人动容的主要原因。父母的快乐处事不必多说，那个处于青春期的儿子，也同样没有因为自己的聋哑缺陷而自卑，他照样想和女孩亲近，和旁人开玩笑。他甚至想出了利用教别人手语的机会，和姑娘亲热，你一点都不会觉得猥琐，反而会看到一个青春期男孩儿的可爱。电影中没有大红大紫的演员，完全靠演技和对情绪的精准拿捏征服观众。 女儿在赛场上，一边唱歌，一边用手语向台下的父母述说着歌词中的含义，那一幕，很少会有人不被打动。她最终唱着歌，离开了故乡，无论能否成功，都不会再有遗憾。从这个意义上说，女儿的出走，让这个“残缺”的家庭，完成了一次延伸，女儿替父母完成了他们不可能做到的事情，也让情绪完成了一次完满的闭合。她在远处，仍然陪伴着这个家庭。 |
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