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https://mp.weixin.qq.com/s/sbRZ-XMfr9dAPWfMi3fcxA 1. 你几岁开始学琴？ 四岁半 2. 你参加过考级吗？ 没有 3. 你小时候听音乐的时间长吗 还是比较长的，因为我父亲很爱听音乐，随时他都会打开音响，家里就在播放古典音乐。 4. 学会唱谱重要？ 这一点非常重要，应该把每一部作品唱到自己感觉很舒服为止。 5. 你几岁上的附中？ 15岁，考的中国音乐学院的附中高一。 6. 你在附中和方圆老师学习的三年中有哪些印象深刻的事情? 方老师很关心学生，有一次音乐会看的很晚了，同学们没有办法坐公交车回去，方老师主动掏出两百元钱给学生们打车。 另外，方老师非常有激情，不管是在演奏还是教学上，这种激情对我的演奏很有启发。 7. 你去法国的时候多大岁数？ 18岁 8. 去法国考学有什么要注意的？ 首先我觉得应该家长和孩子一起去，在那边很多事情要做，还是很复杂的。 在专业方面，主要还是要做好音准和节奏，至于在音乐上，不用过多的思考，我去的时候是18岁，就那个年龄段而言，老师更看重的是基础技术，至于音乐方面的素养，他们会重新塑造。 9. 你在法国和Erlih教授学习，他的教学有什么特点？ 他是对我影响最深的一位老师，总体来说我的技术特点、演奏风格都是他塑造的。他在全欧洲都有着崇高的地位，是法国隆-蒂博小提琴大赛的评委会主席。 他让我学习到'如何让技术服务于音乐'。具体的说，他不会简单的“说你要拉的有表现力”，而是从技术层面进行进一步的分析，把哪些技术环节上做好，你的演奏才会有表现力。 10. 你在法国已经拿到了相当于博士的学位，那你为什么还要去德国学习呢？ 最主要的原因是因为我的教授意外去世了，另外我也想再去学习更多的东西，因为德国是古典音乐的故乡。 11. 你在德国读的是一个什么学位？ Master Solo ，独奏方向的硕士学位 12. 德国的学习方式和法国有什么不同？ 德国的音乐教育水平在整个欧洲是最高的，德国老师是非常严谨的，尤其在处理巴赫、贝多芬、莫扎特音乐方面，他们是权威。 举个例子，曾经在法国学习的时候，我的一位老师总是认为我演奏巴赫《柔板》在一些方面是不对的，很长时间都不能解决问题。后来，我在德国学习期间也学习了这首作品，当我再返回法国和这位老师上课的时候，他觉得我的巴赫已经没有问题了。 13. 你在德国和Hartog教授学琴，他的教学有什么特点呢? 我和他学习的时候，我的演奏已经差不多定型了，他是一个脾气特别好的老师，他的教学是以鼓励为主的。每次上课的时候，他总是会先肯定我演奏的很好，然后说道：“但是......'就会说出很多内容，他绝对不会放过任何一个小问题,要去处理音乐中的每一个细节，这和我在法国学习的时候更讲究音乐、大框架轮廓的思路有些不同。 14. 你目前在中国音乐学院带了多少个学生？ 总共八个学生，七个大学的和一个附中的。 15. 你带过零基础的小孩吗？ 带过。 16. 你认为专业院校的学生每学期（约四个半月）学习多少内容是合理的？ 这个不能一概而论，还是要因材施教。起码需要一组完整的音阶（比如卡尔弗莱什音阶体系中的一个调）和一首协奏曲的一个乐章，以及两首练习曲，另外还需要一些时间学习巴赫的无伴奏作品。结合每个人的具体情况，还可能增加小品、技巧性乐曲、奏鸣曲的学习。 17. 作为一名音乐学院的老师，你最希望收到什么样的学生？ 我想作为一名老师，首先还是要更多的去发现学生的闪光点，不要期望太高。另外对于初一的学生和大一的学生，要求也不太一样。 对于初一的学生来说，我不希望他有太强的个性，做到基本的姿势正确，运指流利就可以了。而对于大一的学生来说，最好不要有基本的技术问题。大学生的情感会更为成熟，如果演奏实力特别强，那么应该去挖掘自己的演奏风格，如果是演奏实力不是很强的话，那么应该早一些为自己的工作出路做好准备，比如说提早做好考乐团的准备。 我希望他们能够积极的去思考自己的生涯定位。 （完）
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