2019/7/2210:00清代时我国瓷器烧制技术的最高峰，在许多传世的国宝级文物上，经常可以看到一个名字——唐英。 这个唐英究竟是何许人也，可以在这些国宝上面留名？今天《遇鉴》就给大家介绍一下。 唐英，著名陶瓷艺术家，康熙年间生于沈阳，隶属汉军正白旗，于1728年任景德镇督陶官，先后为雍正、乾隆两位帝王烧制瓷器。唐英烧制的瓷器无不精美，他督办的御窑被称为“唐窑”，他本人则被国外陶瓷收藏家称为“陶圣”，足见其成就之高深。 唐英自幼能文善画，在康熙三十六年的时候，他被内务府选中，为皇帝画制瓷器样稿。在此期间他结识了清初“四王”之一的王原祁，技艺和眼界获得极大开阔，同时他也备受内务府主管大臣怡亲王的赏识，见识了众多顶级瓷器作品。 在宫中呆了三十年以后，此时已是雍正年间。在雍正四年，年羹尧被雍正皇帝赐死，他的兄长，景德镇督陶官年希尧虽然没有被株连，却也因“督办不力”的罪名受到斥责和敲打。这时经怡亲王举荐，唐英被雍正皇帝派到景德镇督办陶务。 唐英来到景德镇之后，与陶瓷工匠同吃同住，很快就熟悉了陶瓷烧制的各个流程。同时为了提高工匠们的积极性，他废除了自明朝沿袭到当时的“匠籍”制（如果一个是陶瓷工匠，他的后人世世代代就只能做陶瓷工匠），而改用雇佣制，根据烧制瓷器的收益和成本，按时足量发放俸金，这一做法迅速为他赢得了巨大威望。 在制瓷工艺上，唐英一共做了三件事情，一个是仿制古瓷。他派人到全国各地寻访烧瓷的老工匠，向他们了解之前历代的瓷器工艺，最终仿制出的宋代四大名窑作品，如仿哥窑的金丝铁线纹、仿汝窑的冰裂纹，和原作摆在一起几乎可以以假乱真。 一个是超越古瓷。前朝瓷器花色往往单一，多为龙凤、西番莲等吉祥图案，而唐英本人则长于书画，他大胆地把书法、绘画和陶艺结合起来，把字画意境融入到瓷器烧制中，最终把瓷器的艺术水准推高到了登峰造极的地步。 一个是创烧新瓷。唐英不但研制出仿古瓷器的釉料配方，还在这个基础上研制出新的釉料配方，如新制法青釉、新制乌金釉、新制金红釉等。此外在器型上唐英也大胆革新，创造出转心瓶、交泰瓶等巧夺天工的器型。 他的这三个努力，使得雍正一朝瓷器独步全清，即便和最巅峰的宋瓷相比也毫不逊色。 日常生活上，唐英也经常位置烧制一些瓷器，这些瓷器上经常镌刻着他喜欢的诗文，艺术价值和收藏价值都非常之高，目前存世约100件左右，多收藏于各地博物馆。 终雍正一朝，唐英做事始终谨慎，在满足雍正皇帝要求的同时，也把自己的审美趣味巧妙地糅入到瓷器生产中，既保证了皇家御用之物的富贵大气，又不失文人雅士的儒雅意趣，真正达到了“增一分则拙，瘦一分则陋”的境界。 然而雍正只当了十三年皇帝就驾鹤西去，在以后的漫长岁月里，唐英都要面对新皇帝乾隆的折磨——与雍正清净素雅的品位不同，乾隆皇帝好大喜功，专一喜好繁杂华丽之物，唐英之前烧制的瓷器自然难入他的法眼。 为此乾隆多次下旨斥责唐英，说他烧制的瓷器太糙，釉水也不好，式样也太老，更怀疑他滥用公款，一口气罚了唐英四年工钱一共2164两银子。 没奈何之下，唐英只得委屈求全，去迎合乾隆皇帝的口味，挖空心思创立很多新釉色，烧纸了很多新器型，其中最出名的就是转心瓶和交泰瓶。 转心瓶可以拆卸成两部分，外瓶中央镂空，造型是莲叶荷花，内芯则可转动，上有四名小童，下有亭台仙女，一旦转动，就如四名小童绕柱而行，仙女则驾舟穿越莲丛，匠心独具，巧夺天工。 交泰瓶则把瓶身分成上下两个部分，二者彼此独立，又相互勾连，可作细微活动，却又不可拆分，寓意上下一体、天地交泰，是我国古代制瓷史上设计最为精巧、工艺最为复杂的制品。 然而乾隆对此仍不满足，仍时不时斥责唐英。面对这样一个审美低下却又握有生杀大权的深井冰，唐英的处境可想而知。不过即便如此，唐英仍把乾隆一朝初期的瓷器维持在了一个极高的水平。 乾隆虽然对唐英这不满意那不满意，却始终也没有拿下他的职务，归根结底，还是因为唐英的技术水平实在太强了，强到空前绝后，找不到一个替代者。 被折磨了二十年以后，乾隆皇帝专门在圆明园接见了唐英。 这时的唐英已经七十五岁，年老体衰，无力再在景德镇督办陶务，急需接班人。乾隆和唐英说打算让他儿子唐寅保来接班，此时此景，都足以证明皇帝陛下对唐英三十年烧瓷经验的认可，但唐英本人却被吓坏了，冒着抗旨的危险，说唐寅保“诸事阅历未久”，请乾隆“另择贤员，到关接办”。 这不闹呢吗？我自己都遭不住，让我儿子来送死啊？ 乾隆没办法，只好另择他人来接替唐英。也是在这一年，唐英溘然长逝，从此乾隆一朝的瓷器审美就在农家乐的道路上越走越远，一去不复返。 在乾隆中期，瓷器虽然古朴之风尽失，但是仍然华缛繁巧，靠唐英的遗产维持着最后一点尊颜。到了乾隆晚期，在皇帝陛下的指挥下，瓷器烧制水平终于庸俗异常，再难入人法眼，和乾隆的审美习惯终于达到了完美契合。 若唐英泉下有知，看到这么一堆破烂玩意儿，不知道会是什么心情呢？ |
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