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人们说，诗歌是语言的皇冠，是皇冠上的明珠，是最为凝炼的文字，通常一个字就得代表多层意思，所以古代诗人也才有作诗炼字的传统。 唐代诗人卢延让在《苦吟》里写道：“吟安一个字，捻断数茎须”，正是诗人在诗词创作中注重炼字的形象表达。 因为诗歌本来就短，重复用字会使得诗歌串味，影响诗歌的整体格调与水平。  但也有的诗人，在诗歌中故意使用重复的字，比如晚唐诗人李商隐的这首《夜雨寄北》： 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。 在短小得只能有四句的绝句体裁里，毫不可惜地运用重复句意，不能不谓之大胆。然而，重复出现的“巴山夜雨”，并无单调之嫌，文意反而曲折深厚。 如果说，前一句“巴山夜雨”是以景写情，那么后一句的“巴山夜雨”却是以情写景。它与“西窗剪烛”，组成一幅温暖的动态画面，表现了诗人对于归期的向往，对于“君”的深厚情意。  这看似犯忌的重复，给诗中增添了欢欣感。这种欢欣只是一种难以卜料的期待，因而既有将来的欣慰，又加剧了眼前归期未有期的痛苦。短短的四句诗，已可感受到诗人情感的跌宕，起伏，和通篇情感色调的和谐、统一。 李商隐的诗，特别是他晚年的诗，感伤情绪很浓。这种感伤反映了时代的黑暗，也反映了他个人遭遇的不幸。 《夜雨寄北》这首诗，虽然有些欢欣的折光，总的看来，也是感伤的。只是这种感伤表现得很曲折、很深沉。一句“巴山夜雨涨秋池”，隐含了多少丰富的潜台词。 这里似乎不只是由于夫妻分离而感到的痛苦，实则更深深包含了诗人此时此地回顾一生的哀愁，而窗外那跳宕的雨，美的深情而绝望，把一个男人心底的柔情，隐忍而节制的藏在雨中，又从那高涨的秋池满溢出来。  千百年来，人们无数次读起这首诗，那晚巴山的夜雨，都会淋淋漓漓的下起来，打湿我们感念的心扉。 |
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