临摹画,有的直接摹原迹,有的出于背临,有的依据钩摹本再临,又有火前火后之别,画家或临或摹,忠实程度不一。中国画讲求师承。 张彦远认为历代画家“各有师资,递相仿效”,可见临摹是对历代经典之作的传承和发展。 现存于世的顾恺之的《洛神赋图》、《女史箴图》、周昉《簪花仕女图》、《挥扇仕女》和张萱《捣练图》均是宋人摹本,逼真的摹写往往比创作更有意义。 对于画家来讲,摹易临难,不管是临还是摹,从“形似”过渡到“神似”是临摹的第一目标。 北宋 武宗元 朝元仙仗图 美国纽约王季遷藏
唐 吴道子 八十七神仙图 徐悲鸿博物馆藏 ▌武宗元临吴道子《八十七神仙图》 徐悲鸿纪念馆藏吴道子《八十七神仙图》,其构图与此相同,但缺最前一名神将,故所绘共计也是87名神仙。《八十七神仙图》则是我国美术史上极其罕见的经典传世之作,代表了中国古代白描绘画的最高水平。 大千观赏此卷后给予很高评价,认为与唐壁画同风,“非唐人不能为”。徐悲鸿还在画上加盖了“悲鸿生命”的印章。 图29:五代 周文矩(南宋摹本) 琉璃堂人物图卷 大都会艺术博物馆藏 清人画 周文矩文苑图 美国弗利尔博物馆藏 五代 周文矩 文苑图卷 故宫博物院藏
宋 林椿 果熟来禽图 故宫博物院藏 北宋 苹婆山鸟图 台北故宫藏 ▌林椿摹黄筌《苹婆山鸟图》 中国古代花鸟画史上素有“黄家富贵,徐熙野逸”之说,“黄家”即指黄筌和黄居寀、黄居宝父子。 他们所开创的富贵、华丽、写实的画风,成为后来历代宫廷绘画的主要风格。 林椿则为南宋画院待诏,工画花鸟、草虫、果品,当时赞为“极写生之妙,莺飞欲起,宛然欲活”。 林椿《果熟来禽图》为南宋初期花鸟画的代表作,与传黄筌《苹婆山鸟图》极为相似。 图绘林檎果一枝,枝上硕果累累。其上栖息一小鸟,翘起尾巴,形象生动可爱。 悬挂着沉甸甸果实的枝柯刻画细致,虫蚀的痕迹都颇为清晰。画面虽然简单,却充满生气盎然的意趣。 宋 马兴祖 香山九老图 弗利尔美术馆藏
|
|