我的文学情怀
——在2018年东方文学社创作体会座谈会上的讲话
创作谈，不好谈，不易谈。我不是诗人，更不是作家，我只是个文学爱好者，更是诗歌爱好者。这是我给自己的定位。这是我对自己真实的判断，也是为下面自己瞎白虎找个恰当的理由。
一、我对文学作品，尤其是诗歌的定位
文学作品要让人产生发自内心的美的联想，美学角度的美包括真善美假恶丑等，文学作品中的这些东西能直击我们的心灵，让我们更好的认识人生，叩问我们的灵魂。所以我们对某一部文学作品的认识应该不是千篇一律的，而是一千个读者心中有一千个哈姆雷特才对。所以我们稍有文学素养的人，就不会指责中考出题人，阅读题连作者都答不了，文学作品是源于生活而高于生活的，绝大多数的时候读者对作品的深刻理解是要高于作者的，这样才能最大化的发挥文学作品的社会功能。
接下来说我对诗歌的定位，在遍地都是诗人的时代，对诗歌的定位太低了。《诗经》不是劳动人民写的，它有民歌的影子，但归根结底它是当时的高级知识分子写的，试想那个时代有多少人会读书写字。所以在我心里给诗歌的定位是高于其他文学形式的高雅的文学艺术。到了今天它有了普及性，但还应该高于其他文学形式。当然如今不只是高级知识分子来写，但它必须由能够利用自己的丰富学识深入思考社会和人生的人来写。诗歌不是散文分行，不是一看就懂的，它是要引起读者思考和追问人生的文学形式。举两个古诗的例子。《离骚》写的仅仅是香草美人吗？屈原他是在表达家国之思啊。《菩萨蛮·小山重叠金明灭》写的仅仅是闺房之事吗？温庭筠是抒发不仕之思啊。
我曾经写了一首小诗叫《开会》：
开会是件严肃的事情，谁都知道
我问过上帝，他默认了
我不便再说什么，把文件放在心口
文件上开了一朵花，有一页一页的酒香
发动了我的思维，思维瞬间璀璨
有的会，很醇
静川老师在星星诗社两周年座谈会上解读过这首诗，他说：小诗写的新颖，诗意和诗的语境都很讲究。标题“开会”，让人乍一看，是令人反感很无聊的想法，当我读到第三句的时候，眼前有了光芒，“文件上开了一朵花，有一页一页的酒香/发动了我的思维，思维瞬间璀璨/有的会，很醇”春天拎着裙角下山，大地绿了，请允许我假设栾禄江放在心口的文件能开出一朵小花，并且还“有一页一页的酒香”我想，他拿的不是一本他喜欢的诗集，就是自己的诗稿。静川老师比我写这首诗时认识得深刻，我当时写的就是我开了一个我喜欢开的会而已。但现在让我去分析，可能比静川老师还要深刻，因为他分析这首诗是为座谈会服务的。我们可以追问一下，哪有这样的会啊？但是作者为什么写有这样的会啊？“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”的道理就在其中啊。写时我虽然没想这么多，但不等于我潜意识里没想这么多。这是跟作者的经历知识储备和学养有关的。
二、以宗教情怀写诗
诗人的宗教情怀不是宗教，是像真正的宗教徒一般，不含半点功利，通过诗来表达自己的思想感情。有人说：“能从最平常的事物中看到它超越的意义,并为之感动,这就叫做宗教情怀。这并不是宗教徒的专利,而是每个普通人都经历过的。”
下面就几首诗谈谈这个问题。
最近我写了一首诗：《〈局外人〉之味》：
当平庸被挂上低贱的招牌
高尚只能在西装革履的躯壳里逼仄
天空看不见一朵孕育彩虹的云朵
行走在圣洁的大地上不必仰视天空
没有稗草的良田间听不见自豪的风
在盛行高尚的世界里
通往远方的路越走越窄
这是我读了法国作家加缪的小说《局外人》从中得到的回味。主人公莫尔索对母亲的死很漠然，去养老院守灵也不开棺见母亲最后一面，回家后还跟情人约会等等，对工作也不追求上进，就这样的一个确实很平庸甚至可以说不高尚的人，他无意识间杀死了人，不足以死刑，但检查官、法官们及陪审团却不围绕他如何犯了罪去审理，而是把平时的不高尚的行为做为给他定罪的条件，判他死刑。这里大部分人总是表里不一，他们做的往往并非他们内心真正渴望的，他们被高尚的道德绑架了。我们的社会应该允许各类人存在，除非他罪该斩首，所以文中所描绘的这样的高尚在现实社会是要不得的。很多文友对诗的最后两句有疑义，认为我写的消极，其实那是他们没读这部小说。但我觉得不读这部小说，只要认真思考了，也会明白，这不是消极，而是宗教情怀下的一种积极。“当平庸被挂上低贱的招牌／高尚只能在西装革履的躯壳里逼仄”开头这两句已经交代得很明白了，当我们把平庸当作低贱甚至卑鄙来看，那我们的高尚是不是只能藏在西装革履的躯壳里呢？没有乌云能有雨后彩虹吗？水稻不与稗草比较，刮过水稻的风怎么能够传递水稻的自豪。所以我说在盛行这种高尚的世界里，我们的社会通往远方的路越走越窄。其实加缪是在诠释他的存在主义荒诞哲学思想的，我是选取能对我们当今社会现象有所启示的内容来写这首诗的。文学作品必须服务于社会，为人类社会的进步贡献它应有的力量，这应该就是一种宗教情怀的表达吧。
在《背向远方》诗集“写意人物”篇里有一首诗叫《暖阳》：
你透过明净的窗
从精心侍弄的花草间
注视着她那满额的年轮
注视着多少个春去秋来的沧桑
于是
你温暖的目光下
生长着一棵不再抽芽不再开花
却笑迎春风的香樟
这首诗构思时就寄予了我自己的宗教情怀在里面，当时是同题诗作业。得到题目后，我就一直在寻找切入的角度，以及确立一个什么样的主题。一次周末去母亲家，与母亲一起躺在床上闲聊，暖洋洋的阳光从窗外照射进来，经过窗台上母亲养的花，照在我们母子的脸上。这阳光让我想到了母爱，而不单纯是我自己的母亲，所以诗中没有出现“母亲”的字样。但诗中的“她”一个是勤劳的中国妇女。历经沧桑到了老年她们还在精心侍弄她的花草（她的子女），尽管她们不再年轻，她们仍然乐观地面对生活。她们的精神恰恰跟这暖阳一样，这里说暖阳也是母亲，是不是也可以啊，说她是祖国母亲是不是也可以啊？写自己的母亲不局限于自己的母亲，这也是一种宗教情怀的表达吧。
在《背向远方》诗集“家国情怀”篇里有一首诗叫《城墙上的猫》：
北方，这个时节，城墙上
蹲着一只猫，一定是流浪者
不过，她很有尊严，毛色招我喜爱
体型苗条，四肢健硕，磨牙铿锵
我对她一见钟情
想来也是，她应该比一般人过得好
穿街而过的硕鼠她可以忽略不计
那宫殿般的垃圾箱里，鱼肉，肉骨，
就够她颐养天年
这首诗跟“家国情怀”有什么关系呢？简单的说吧，城墙上的猫，就是高高在上的猫；流浪的猫就是不吃家食，吃野食的猫。你们说这首诗写啥呢？没事谁写猫啊，写猫就是写人，小了说，写浪费现象，写爱占便宜的人，大了说，写的是贪官污吏们，他们不去捉老鼠，他们吃拿卡要贪就活得很滋润。我不是痛恨哪个政党，哪个国家，哪个政府都有贪官污吏，更不是痛恨某个人。我只是站在客观的角度，通过城墙上的猫讽喻一下不好的社会现象而已。这也是一种宗教情怀，它像牧师再述说犹大的罪恶，这更是一种社会责任感。
最后再说一首诗：《那是一棵死去的树》，这首诗在《背向远方》诗集“四季物语”篇里。后来被选进百花洲文艺出版社出版的《中国新诗百年精选》中：
那是一棵死去的树
庄严地站着，静默地站着
站成一种生动的姿态
包括它的躯干，包括它的四肢
还有看不见的僵化的筋脉
就像我伫立在荒原上看落日
麦浪已经不可能是我的向往
如果有一只风筝静止在落日上
那风筝就真的死去，死得其所
那死去瞬间不会有美丽的弧线
唯有我的心耐得住这残酷的现实
还在生动的跳着，周围一切都被无视
我不如那棵死去的树
因为，我活着才显得生动
我把这首拿出来，是因为这首诗也可以编入我诗集中“灵魂自语”篇中，因为这首诗确实深深的触动了我的灵魂，但最后我还是编入了“四季物语”，因为这种直击心灵的感觉，确实是源于秋天里我对一棵死去的树的观察与思考。当我透过车窗，看见荒原上一棵枯死的树，还那样凛然的立在那儿，心中无限感慨，它让我想起“生而不死一千年，死而不倒一千年，倒而不朽一千年”的胡杨。那些美丽的诸如风筝在落日下飞舞的景象终归还是以失败终结，还好我还能接受这个现实，但最终我和那些美丽的风景一样，真的不如这棵死去的树，它死去了，灵魂还像活着时那样灿然。我只有活着时才能勉强与之媲美，我还不能看淡生死，让自己的灵魂总是熠熠闪光。写诗，不管写什么体裁，什么题材，都要起到让自己灵魂净化甚至升华的作用，如果能触动读者让其灵魂净化甚至升华那就更好了。宗教情怀首先是对自己，其次才是对读者。宗教情怀是经过阅读和生活的历练，是经过诗人认真的思考，自然发乎于内心的一种思想流。读读我们先民的歌声吧——《诗经》，里面哪一首不是自然发乎于内心的思想流呢？所以孔老先生才说：“诗三百，一言以蔽之。曰：思无邪。”自然流露，怎么能含淫邪之意呢？我们先祖中的高级知识分子们无时无刻不在开动脑筋，思考社会和人生啊。
我只是个诗歌爱好者，也只敢在我们这样和谐的集体里，谈谈我的文学创作，所述观点只代表我个人，也欢迎大家就一些文学问题进行探讨，这样更有利于我们这个集体共同提高。
2019年1月20日
