诺贝尔文学奖颁奖了，我把这些经典电影又找了出来

北京时间10月10日晚间，诺贝尔文学奖宣布获奖者：波兰作家奥尔加·托卡尔丘克（Olga Tokarczuk）获得了2018年诺贝尔文学奖。奥地利作家彼得·汉德克（Peter Handke）获得了2019年诺贝尔文学奖。

因卷入性侵丑闻，瑞典文学院去年停发了2018年度诺贝尔文学奖，改为今年一起颁发，诺奖的这次颁发并没有太多出乎意料。

托卡尔丘克生于1962年，是波兰文学女王，用波兰语写作。1985年毕业于华沙大学心理学系后，曾在波兰西南边城瓦乌布日赫的心理健康咨询所工作。她的作品融合了民间传说、神话、宗教故事等元素，创作充满了对神秘和未知的探索，善于在作品中构筑神秘世界，映照现实人类的生存状况。

奥地利小说家、剧作家彼得·汉德克生于1942年，是当代德语文学最重要的作家之一，也是最具争议的作家之一。他的作品偏于文艺青年的小众，相对于讲故事，他的作品往往呈现的是一种状态。

诺贝尔文学奖公布后，两位作家的文学书籍立刻销量大增，然而，如今的人们对于诺奖获得者有了多元的了解渠道，比如，电影就是更为直观的方式。

文学作品往往也是影视创作的灵感之源，奥尔加-托卡尔丘克和彼得·汉德克的作品也曾经在大银幕上展现，这可以更为形象化、立体化地了解他们的思想。

托卡尔丘克的悬疑小说《犁过死骨之地》被改编为电影《糜骨之壤》，2017年参加了柏林电影节，该片由阿格涅丝卡·霍兰执导，以动物保护为表象，讲述了男人们为了满足自己丑陋欲望，虐待的不仅是动物，还有女人，孩童等处于弱势的群体。

《糜骨之壤》充满了一种黑暗的气氛，各种困扰在情节推进的过程当中逐渐爆发出来。女主角杜斯泽科是一个退了休的孤独女人，她住在波兰和捷克接壤处的一个小山村里。每一天，她都和她的两条狗迎接日出，然后捱过百无聊赖的一天又一天。杜斯泽科的狗狗离奇失踪之后，这份近乎静止的生活突然转向，形形色色的人物逐渐向镜头聚拢。

杜斯泽科的周围开始呈现出一群性格古怪的家伙：一个头发斑白的偷猎者，总是把自己的狗锁在一个小屋里；一个打扮入时的女孩，在当地的一家俱乐部打零工；一个长着娃娃脸的计算机程序员；还有一个具有虐待狂倾向的牧师，他告诉杜斯泽科——他可以杀死任何动物，因为他们压根就没有灵魂。

影片中有壮观的原始森林风貌，但是，看到那些麋鹿、獾等动物会遭遇可怕的猎捕和屠杀，杜斯泽科难以忍受，总是痛苦地流泪。于是，杜斯泽开始去审判人类，在人类与动物中进行取舍，正如《糜骨之壌》的海报所呈现的那样，动物的脸上嵌入了一只人的眼睛，从一个混合的视角去重新看待这个世界。

电影《糜骨之壌》与奥尔加·托卡尔丘克的作品风格一脉相承，受到她作为心理医生的经历影响，奥尔加·托卡尔丘克的作品经常探讨个体的梦境或集体的潜意识，也经常思考人与大自然的联系，试图呈现最深刻的生命本质，她说：：我一直认为，自然就是一种更高形式的‘自我’，我们是它不可分割的部分。”

虽然《糜骨之壌》的戏剧化不足，呈现的是一种碎片化的情绪集合，但是，到底是诺奖获奖者的作品，其中的意象丰富，台词也颇有深意，比如，“好人总是成长的很慢 ，后来从延长的童年里直接进入了老年。”

瑞典学院给奥尔加·托卡尔丘克的诺奖授奖词为：“她叙事中的想象力，充满了百科全书般的热情，这让她的作品跨越边界，自成一派。”《糜骨之壌》恰恰让人沉浸在这种生态的“跨越”之中。

相比于奥尔加·托卡尔丘克，奥地利作家彼得·汉德克与电影的缘分更为深厚，他深得德国著名导演维姆·文德斯的喜爱，曾参与过14部影视作品编剧，其中，与文德斯合作编剧的《柏林苍穹下》成为影视经典。2016年，两人时隔近30年再度合作，推出电影作品《阿兰胡埃斯的美好日子》，故事讲述一对男女在夏日傍晚分享彼此对于爱与自由的看法。

汉德克本人还执导过4部影片，并主演过《死亡之病》，其中，电影《左撇子女人》曾获1978年戛纳电影节最佳影片提名。

女主角是一个三十岁的女人，在丈夫如往常一样出差数月归来后，她突然要求丈夫离开他。没有第三者、也不是没有爱，只是她平静的觉醒，并要求全然的独立。她重新整顿生活，重新摆放家具陈设，重新寻回自己的心灵空间，并且重新回到出版社接下了翻译的工作。

她当然会有一点孤独，但是现在有很多的时间可以让她反刍并享受这些奢侈的孤独，她毅然地朝着自己的美丽人生前进。她选择了不背叛自己，同时也开始对孤独的反思。孤独是与生俱来的吗？或者是由人与人之间的牵引而产生的？该将彼此的命运紧紧相系？还是毅然决然地独行于世？故事中的女人、男人、老师、演员、老板、司机、店员皆游走在作者建构的孤独实验室之中，哀伤寂寥却仍隐隐闪现“重新开始”的曙光。

这部片子的制片人是文德斯，主要场景则是在汉德克在巴黎附近的家中拍摄。开场和结束都是火车驶过，空空荡荡。叙事非常冷静，每一帧画面都像是上帝的望远镜，结尾的那句“你难道不知道，只有自带空间的人才会有空间吗？”点明了影片的诗意与美学。

这也可以更好地了解瑞典学院对于彼得·汉德克的诺贝尔文学奖授奖词：“他兼具语言独创性与影响力的作品，探索了人类体验的外围和特殊性。”

如果想对彼得·汉德克有更多了解的话，也可以看一看关于他的纪录片《彼得·汉德克：我在森林，也许迟到……》。

诺奖与电影的渊源颇深，借着这个“颁奖季”，我们也列出以下部分经典“诺奖片单”，提供给热爱电影和文学的人。这些作品，你都看过吗？

电影《愤怒的葡萄》（1940年），原著作者：约翰-斯坦贝克（美国），1962年诺贝尔文学奖获得者

电影《一个人的遭遇》（1959年）原著作者 米哈伊尔-肖洛霍夫（苏联）， 1965年诺贝尔文学奖获得者

电影《日瓦戈医生》（1965年），原著作者 鲍里斯-帕斯捷尔纳克（苏联） 1958年 诺贝尔文学奖获得者

电影《魂断威尼斯》（1971），原著作者 托马斯-曼（德国）， 1929年诺贝尔文学奖获得者

电影《伊豆的舞女》（1974年）原著作者 川端康成(日本)，1968年诺贝尔文学奖获得者

电影《铁皮鼓》（1979年），原著作者 君特-格拉斯（德国），1999年 诺贝尔文学奖获得者

电影《红高粱》（1987年）， 原著作者 莫言（中国）， 2012年诺贝尔文学奖获得者

电影《老人与海》（1999年），原著作者 海明威 （美国），1954年诺贝尔文学奖获得者

电影《钢琴教师》（2001年）, 原著作者 艾尔芙丽德-耶利内克（奥地利）， 2004年诺贝尔文学奖获得者

电影《柳暗花明》(2006年)，原著作者 爱丽丝-门罗（加拿大），2013年诺贝尔文学奖获得者

电影《霍乱时期的爱情》（2007） 原著 加西亚-马尔克斯 （哥伦比亚），1982年诺贝尔文学奖获得者

电影《耻》（2008） 原著作者 库切（ 南非），2003年诺贝尔文学奖获得者