中国画家常玉, 被誉为中国式的莫迪利阿尼, 的晚年巨作《曲腿裸女》, 被拍出一个惊人的天文数字, 1.98亿港元, 胡为乎常玉? 此人画作为何有如此高的价值? 没有回国的他在巴黎 渡过了孤独浪迹的一生, 成交价为1.2832亿港币, 说来讽刺 此画说的是一个人, 把自己的灵魂献给了笔下的动物 献给了花与裸女, 他就是, 常玉自己。 方会在他那艳丽而颓废的垃圾窝里 开始一天的工作。 发霉的墙壁凹凸不平, 而整间房 此时 一旦坐下万不可低头看, 这座惨淡破旧的小小的老屋子里面, 存放过千把张人体临摹, 以及几十年血汗的和辛苦, 女人的衣着很保守 不会将自己审议的任何一部分漏出半分。 古人芸芸的美 激起了常玉的思考 一批留学生纷纷去往西方, 学习其“先进”的文化知识。 而那是的巴黎 不仅有中国学子, 还有大量为艺术献身, 漂泊在异国他乡的身影。 相比那些漂泊的游子 每日为生活所迫, 生于四川富裕之家的常玉, 资金的宽裕, 使其经常自己一个人租住旅馆, 而性格的无拘无束, 他所学习的 是那些为自由灵魂而创作的画家艺人。 徐悲鸿和常玉的联系最为密切, 当回国热潮兴起, 留学生斗志昂扬的打算回过大展拳脚之时, 常玉却选择留在了巴黎。 对于他来说 巴黎不势力, 就算他的头发像刺猬一样, 皮鞋永远扣不上, 在巴黎的街头小巷, 随便邀请一个衣服顶级漂亮, 脖子搽得顶香的姑娘跳舞, 常玉的春天, 两人一见如故, 侯谢非常喜欢常玉的思路想法和成画, 上世纪三十年代, 正当他的画被越来越多的人赏识, 花花公子从温饱不愁、富丽堂皇的天堂生活, 瞬间变得捉襟见肘、赤贫如洗。 尽管如此, 他还继续定期地举办展览, 但是收效甚微。 为了维持生计, 他不得已开始做陶器, 商人为了利益的嘴脸和傲慢的态度, 都让常玉无法忍受。 艺人的隔离尘世和清高, 让他失去了许多商人的同时也失去了侯谢, 为了寻求突破, 他跑到纽约待了一年半时间, 但苦于无人赏识, 作品卖不出去, 或许是经历了经历了家族兴败 以及生活沉重的打击, 他的画风在四十年代之前都是明亮清丽, 浅浅淡淡, 韵味十足, 就如同他自己 被生活给了一条条沉痛的鞭痕。 在他的作品之中 静物就像他内心世界的一面镜子, 如同失去母亲的孩子 孤苦伶仃,无依无靠, 四十年代, 常玉想回国在台湾办一场画展, 于是几十幅极具代表性的作品提前运抵, 但是因为签证时护照问题画展未能成行, 这也算是不幸中的万幸, 常玉的许多代表性作品都被留在了宝岛, 成为当代人了解这位绘画大师的心路历程的重要凭证。 生活越来越难 巴黎的生活让常玉也变得异常孤单, 因煤气泄漏已经死去。 到此, 常玉的默默无闻, 与不被赏识, 使其在巴黎渡过了他人生最后的时光。 而那时的成品, 售价才不过数百法郎而已。 而那些收藏购买其作品的台湾画商, 均因他的遗作而暴富, 此时的他们均已年过花甲, 两鬓斑白, 人们艰辛的从记忆中回忆这个才子, 并且找到了他的墓地, 而这块墓碑上 不着一字 现如今常玉这个名字, 在国内被提起时, 仍然鲜为人知, 但是在西方艺术圈中, 常玉已被公认为世界级绘画大家。 在吴冠回忆他的画, 无一不吐露出高傲、孤僻与落寞, 那些孤独的鸟与兽, 和让人意想不到的线条伸缩, 均有强烈的反差, 不禁不让人立即联想了八大山人。 |
|