写楷书的看不起写草书的：“骗子，整天瞎忽悠人，有本事规规矩矩地坐下来写一篇看看。”写草书的更看不起写楷书的：“傻逼，连墨分五色都不知道，一板一眼的跟僵尸一样，有什么看头？”iis安装excel 下拉菜单网站权重优化 解决这个争端、这个问题很简单，一位功底深厚的书法家，应当既会朴素、端庄、厚重的楷书、隶书，又会写飘逸、灵动、潇洒的行书、草书。唾沫横飞地争论毫无意义，不用互相吐口水，用实力说话！ “文人相轻，自古而然。”早在三国时期魏王曹丕就在《典论 · 论文》中批判了这种狭隘落后的旧习气。
其实曹丕《典论》中的这句名言并不深奥，却因点中了文人身上的一处“死穴”而意味独具，流传至今，甚至还被一些人视为“国粹”之一种，认定只要有文人在场，便会演出争吵、嘲讽、算计、攻讦的连台好戏。 鲁迅认为，“文人相轻”不外乎三种情况：其一是自卑，其二是自高，其三是批判。不过，按钱钟书的幽默说法，文人相轻只要无伤大雅，负面效果也有限，“文人好名，争风吃醋，历来传作笑柄，只要它不发展为无情、无义、无耻的倾轧和陷害，终还算的‘人间喜剧’里一个情景轻松的场面”。 试问，在浩如烟海的文学宝库中，谁能够掌握的“面面俱到”呢？在诸多的文章体裁中、谁又敢说能写各种体裁的文章——谓之“全才”？谁又能诗、书、画、印“样样精通”呢？整部中华民族的艺术史全才型的艺术家也屈指可数。
文人大可不必相轻。“相轻”乃是不正常的心理在作祟。从某种意义上讲，轻视或诽谤他人之作品，其实，就是嫉妒心的具体表现。 无论是写字还是画画，只要其作品达到了一定造诣，内涵寓意深刻，若行云流水赏心悦目，观者就应该拍手称赞，不应漠视或不屑，更不应该诋毁别人而彰显自己。 文人之间理应取长补短，互相借鉴，取他人之长，补自己之短，学为己用，何乐而不为呢？文人相“亲”，惺惺相惜，才是王道！ 此外，若是想全面解决文人相轻相互诋毁的现状只有——用实力说话！
先贤王羲之的楷书是王体的开山鼻祖，《兰亭序》是天下第一行书，草书《十七帖》让后人临摹了2000年。 王羲之的字遑论楷书、行书、草书都是旷绝古今的吧，若有引发歧义者应当算吹毛求疵，王羲之让后世文人输的心服口服，王羲之用实力说话！ 立足当下确实有某些人把当代艺术和传统书法结合创造了一些令人“难堪”的作品，而且屡放阙词，语言很偏激，措辞很锋利，谁敢不苟同，谁就是腐朽的代名词。 确实当代有很多艺术形式看不懂。例如：血淋淋的手术刀、一望无垠的坟墓、子宫里的探头、乱涂乱画的文字、怪异不堪谁也看不懂的符号……
这类的字画中有一个共通点就是画面有强烈的孤独感，血腥中透露着暴力。画画、写字的人也许不懂绘画技巧更不懂书法的精髓所在。 我认为他们根本就不能称之为书法家或画家，但可以称之为“行为艺术家”。他们表达、叙述的是思想意识形态，通过墨水宣纸油墨色彩发泄个人的情绪。 他们也许在抨击罪恶，也许是不会堂堂正正地钻研书法和绘画，玩弄些邪门歪道的理念吸引眼球。然而，这些人大多都是以艺术之名混迹社会的江湖人士。 我不敢也没有资格评论他们是书画艺术界的跳梁小丑，只是为他们不好好学习一门心思地去哗众取宠标新立异感到痛心。
个人认为，不读中国的文字演变发展史，不具备篆书、隶书、楷书基础，就开始作行书、草书的创作那是无源之水无本之木，小儿涂鸦徒增笑耳。 没有浑厚的勾勒线条素描造型的写实功底，以及强烈的色彩构成分辨能力，谈抽象派、印象派、野兽派的创造，那真的是瞎扯蛋！ 任何一种艺术形式是建立在“美”的基础之上，如果说小儿涂鸦把它扩展放大为“原始”、“稚朴”的美，书法向它们看齐，那么书法艺术就干脆倒退到原始人时代。 那是最“真诚”、最“勇敢”的表达，需要甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等那么多的书体演变干嘛？直接用树枝竹棍比划就好了。
书法每一个流派的产生都是中华民族文字艺术中不可或缺的构成。独树一帜也罢，百花齐放百家争鸣也好，无论是谁，没有人能够撼动千年的文化传承。 当然传统理论未必是精华，当代艺术未必就是糟粕，因为当代艺术也要成为传统理论，时间是最好的评判。但是，毋庸置疑所谓的“当代书法艺术”一定是建立在深厚的传统书法艺术基础之上才能生根发芽。书法，请用实力说话！ |
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