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格律诗在唐代发展到了高峰，出现了很多伟大的诗人和传世的作品。我们现在很多人仍然热爱这一体裁，特别是上了年纪的人更为喜爱，有的人仍然在坚持写作，并取得一定的成功。 而在一般人的书房里，唐诗宋词也都是必备的典籍，他们虽然不去写作和研究，但是读诗和欣赏也很有意义。读过唐诗宋词的人，他们对悠久的历史文化就有了更多的了解。 读诗能够陶冶人们的情操，作诗更能磨练一个人的性情。但是这种文学形式它是有一定的规定的，有一些格式的约束，不能随便写。如果太随便，那就是人们所说的打油诗。 如何写格律诗呢？《红楼梦》里第四十八回有个专门的介绍，实际上应该是作者曹雪芹的诗学主张，不过是通过林黛玉之口讲出来罢了。 香菱早就想学诗了，一直在找了本诗集子偷偷地看，但是苦于无人做老师教她，所以走了许多弯路，现在她找到林黛玉了，就拜林黛玉为老师。 林黛玉平时是有点清高的，但对于写诗反倒谦虚起来。从她对香菱那种虔诚和自豪的神情来看，她应该是对古典诗词情有独钟的。 林黛玉讲作诗的要领，抓住重点，通俗易懂。有一段话，很能够说明问题。 什么难事，也值得去学，不过是起承转合，当中承转是两副对子，平声的对仄声，虚的对实的，实的对虚的。若果是有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。 林黛玉还和香菱讨论，一三五不论，二四六分明，原来这些规矩，竟是不守也可以的。只要词句新奇为上。立意为先，有了意趣，词句自然就好，只要不以词害意就行。 了解这些基本规则以后，就是多读诗，多读古人的好诗，林黛玉给香菱推荐的是王维、杜甫、李白几位诗歌大家，叫分别把他们的五言律、七言律、七言绝句读个一二百首。 这里林黛玉说的起承转合，指出转与承是中间的两副对子，但是也有很多例外的。我们读唐诗，那杜甫的《登高》，四联就是四副对子。 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 不但上下句对，而且句内也对。看“风急”对“天高”，“渚清”对“沙白”。合起来是“风急天高”对“渚清沙白”。因为对仗特别工整，因此明朝的胡应麟就说杜甫的《登高》是古今七言律第一。 当然也有一二联对仗的，一三联对仗的，还有二四联对仗的。所以林黛玉所说的，那个里面还有很多变化。我们读诗的人，可以到具体的作品里去体会。 至于说到立意第一，说到不以词害意，我们也举一个例子。唐人崔颢的诗《黄鹤楼》是这样的，那前面四句就根本不符合七律的平仄，对仗也不是。 昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。 你看这首诗讲的就是气势，借了黄鹤的神话传说，一气呵成。至于前四句的平仄对仗，都不符合七律的要求，特别是第三句，几乎全是仄声字，所以有人说是一首古诗。 但是就是这样的一首诗，却被严羽的《沧浪诗话》评为唐人七言律诗第一。可见林黛玉说的不错。 就是写诗非常严格的黄庭坚，他推崇杜甫，讲究无一字无来处，他的《寄黄几复》诗里，“持家但有四立壁，治病不蕲三折肱”，上句后面就是五连仄，也是破了例的。 还要说一点，林黛玉说“虚的对实的，实的对虚的”，这个要从两个方面来看。 如果从词性上来看，这个说法可能是一个口误。按照《声律启蒙》和《笠翁对韵》，在对仗的时候，只能是实词对实词，虚词对虚词。 但是要是按照诗境意蕴来讲，它又说得通。古人写诗，在一联的上下两句，为了规避合掌，是故意要错开来写的。或动与静，或时与空，或古与今，或虚与实。所以有人说林黛玉讲错了，那是不全面的。 如杜甫的《望岳》，岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。其中的“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，上句就是虚写，下句是以实写来对，叫做“实对虚”。 总的来说，林黛玉的诗论是立意第一，诗以境界为上。其次要有规矩，不以规矩不能成方圆。三是要灵活运用，不能受到束缚。香菱在林黛玉诗学主张的启发下，写诗有了很大的进步，可见林黛玉的理论和实践是成功的。 |
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