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收藏人生，真的像是妙不可言……可是，你做到了吗?身处古玩圈，我看到更多的是无奈。古玩本来是用来丰富生活、怡情雅致的，一入收藏深似海，有爱好没眼力会累，贪心没财力会累，要是把古玩做成安身立命的生意就更累，古玩圈，就靠这一批人支撑着，有货没钱，有钱没货，有货卖不出去，卖出去的又后悔。这是一个怪圈。 无巧不成书。近，有藏家在中藏网上“炫”出自己所收藏的一对明代青花热水瓶，其底也明确写着“明成祖朱氏棣皇帝皇宫大明永乐六年戊子秋”字样。在一片质疑声中，一些瓷器专家却认为，明代热水瓶存在也合理。下面就让我们来看看专家们旗帜鲜明的争论吧。  谈论青花热水瓶之前，我先举个例子：考古学家从春秋时代的墓里挖出了一个“冰柜”，在争论阶段就有不少人断定那个时代不可能有，结果通过还原历史终确证了它就是春秋时代的冰柜。因此，这种青花热水瓶的器型真出现在明代也不算离谱。 可以说，中国传统文化的东西，百分之九十九都是出自历史传衍，根本没有太多的创新发明。节目上的专家，单凭藏家展出的这件瓷器器型像现在的热水壶就说是真品、是，这种看法太武断了，完全是用主观的判断来否定历史文化的可能性。你在这个世界上才能活多少年?中国古代的历史绵延到现在多少年了?你凭什么就敢说这种东西古代肯定没有呢? 中国历来是一个“以图行文”的国家，我很多次都讲到，中国有这么多的瓷器器型，就是为了呈现礼仪之邦的文化内涵，瓶子的形态本身就有很深的文化意义。热水瓶的把，春秋时就有这样的器型了，为什么明代就不能有?而且，朱棣那个时代，将热水瓶的原理应用到瓷器上完全没有技术问题。不单是明代可以达到，元代就能达到了。我们可以看到，元代和明代有很多的双层杯，隔层的作用跟现在的热水瓶原理是一样的。 在瓷器图案中，“尚武”方面有各样的刀马人物和清装射猎图等出现;在“习文 ”方面，在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。 作纹饰鉴定时，对不同时代要掌握其不同纹制手法。例如我们最常见的云纹，元、明、清就有不同的“朵云”，只要细心研究，不难发现，每个时期都有其特定绘制方法。 元代朵云纹，其写法基本可分为两种。第 一种，身绘成如意头状，多不对称，边大边小，其尾前端肥大，后半段细长，整个造型活像一条大头小蝌蚪在游动着。第 二种，也绘一个不对称如意头为身，拖一长尾，尾的前端长出两个小头，其尾活像萌芽的种子根部，其如意头下的两个小头，又似两片小叶托着一朵盛开之花。  同时，节目里的热水瓶，纹饰、绘画的“以图行文”含义和“数术学”的表现形式是典型的明代永乐年间风格。它的把是象鼻把，意指万象更新;瓶上的宝象盾、莲花盾都是严格按照“数术学”来描绘的，现代人基本不懂“数术学”，的话怎么能够这么准确规范?而且这个瓶的口是梅瓶样式，也符合那个时代的工艺特征。当然，要确凿无疑地断定这件青花热水瓶是否为明代瓷器，还得用手摸过或仪器测过，看看其有没有碳结元素，如果碳结元素已经衰竭了，那说明这件东西已有250年以上的历史了。 很多人会觉得，青花热水瓶的器型过于现代，不可能出现于明朝。其实，包括节目的鉴定专家都不知道，明代同时期确实存在这种器型，只不过不是在中国，而是在西亚，属于典型的器型，在波斯地区早就出现了。虽然该地区的热水瓶器型主要是铜器，但我们都知道，永乐宣德时期，海禁，有了郑和下西洋，明朝和西亚的贸易通过海路连通起来，因此明代的瓷窑也开始生产销往西亚的产品。为了满西亚地区的审美而生产相应的器型和纹饰，完全有这种可能。目前，伊朗、土耳其的皇宫还珍藏着大量明初瓷器，正是那一时期海上贸易带去的货物，青花热水瓶也许正是这种文化交流的重要证物。 同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象;底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最 大特点。 掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷的年代和窑口的可靠的依据。  哪怕是作为固定资产存在的艺术品，同样被赋予了浓重的时代色彩。能准确把它的价值与货币金额划等，也是对作品价值的认可与尊重。至少，无论是私人收藏或是公共收藏，它们能得到良好的修缮与保护，使你可以有机会一睹《戴珍珠耳环的少女》的尊容，观赏《日出·印象》的美与真实，感受《清明上河图》汴京的繁华生活，这些艺术瑰宝得以流世，代代相传，文化与历史的声音从未消亡，也不会消亡。 |
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