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********************* 中国诗人名录：明子篇 主编：王法 ********************* 1、诗人明子 ·明子，中国南方人，一位无与伦比的情色诗人,作品以性感著称。细腻、精致、飘逸、精准优雅的文字中蕴含着旖旎的禅意美学。明子所处理的不单是情色题材的问题，而且还是紧密的和生命的荒芜联系起来的色与空、与性的享受、性的拯救的生命冲动。 ·明子于1996年进修于江西师范大学文学院。2000年获《诗刊》全国青年诗歌大赛三等奖。 2015年重新执笔。2017年创立公众号《梵女》。2017年作品入选《中国性爱诗选》。 2016.2017.2018.入选《江西诗歌年选》《江西诗歌五十人》等。著有诗集《晚安，贝蒂》《梵女》 ******************************************* 推荐语：诗歌是生命与灵魂的写真。与调情无关、与风花雪月无关，与肉欲无关。当生命美学与灵魂之音以纯美之态融进缪斯的天籁，诗歌就将成为人类的福音。明子的性欲诗歌至纯到无以复加，必使一切想入非非者无地自容。 ******************************************* 明子的诗歌 ▪地下状态 所有的美都在地下状态。 诱人元素却是精品瓷器！ 掩不住的妩媚召唤一生所爱， 恢宏而节制的私密气 清纯、妖魅！与世界格格不入。 可是，身体和本能 孤单犯险，只是为了从颓废中 证明自己！ 女人啊，卑微独享。 颓废，颓废在一再的幻灭之间。 女人：在流浪途中经验欲爱。 ·雪 一粒沙子，我们飘零，而它随风 飘零，我们谛听这飘零的寂静， 而后，我们消失 在沙丘，在戈壁，在它的缝隙里 变潮，成为戈壁那空旷。 成为大海那美丽的蓝。 很低，很深 那空荡荡的沙漠和海狼凄厉的叫声， 胡杨，胡杨的皮肤以及它永恒的鲜血。 ▪额济纳戈壁 绯红的胡杨 在黄沙的弱音中痛饮 蓝色的天湖敲打镜花水月 大漠寂寥 树根高高的飘落在清晨时 我被这狂叫的枯萎温暖 ▪额济纳戈壁（2） 我们经历的，藏于沙漠。 悲伤的胡杨，替我们把眼泪溢满。 红色的年轮，领我们吟一曲酒歌。 枯木那血染的叶子： 叶子暗黄闪着我们的清冷。 无情的遭遇让我们有勇气独自生存。 ▪黄昏，走在日落里 我步子轻轻地走 在这个忧郁的大漠 太阳慢慢地降落 把远处的沙丘照得像失了火一样 天空几乎是微红的 冲破了黑夜的一些闪亮的日子 我一个人的日子 和嘴巴的果红一样 有时候是温柔的 就像这个时刻 苍穹在奏着人类之歌 而我欢乐的漂在这泪水中 好像胀满了帆的小船似的 迎向大漠 ▪生日！ 生日是一只名叫“恰空”的白鸽 一阵巨风猛烈地冲击着它 在我抱起并抚摩它时 整个夜晚的强风、轻羽 都变异成了玻璃的双翼 我的生日，也被摩挲得平静而狮红 ▪ 四片小羽毛 我的眼睛闻那刚生婴儿味道。 我的鼻子读那含有铯的泥土。 我的手肘匍地搜寻蚂蚁的踪迹。 在肝脾，我忘记了所有的恐惧。 ************************************************** 我艺术中的性元素， 我宁愿它是琶音的超尘元素， 它是精神美学的自由仪式， 性的底色是情感的、心湖的一束光。 所有的人间性、宗教性都在这里达到一种平衡。（明子） **************************************************** ▪ 爱情的欣喜和绝望 爱情的欣喜和绝望 所有的情人相仿。 美丽的光亮一如死亡的悲咒。 幽暗处，夏天树叶震颤。 乌发和细腻的身体 月光、海鸟、风的舞蹈：飞翔。 生命中深处的温柔 如同时光的波涛：呜咽，错落。 ▪ 布娃娃 我是尘埃，我是黑色的尘埃。 我的肉体是深红色火种。 我为丁香花铺一条亚麻布。 消逝的云朵向我布道： 你的名字是布娃娃，会死的布娃娃。 你不过是有体温的腌肉。 ▪ 柔软 柔软，是宇宙间最神奇的魅惑。 在美丽星辰的深处，裹挾着冬季的玫瑰， 那爱情像海， 到处聚合着某种沉静、清澈和漆黑。 上涨的海水在公路、天桥、城市广场漫延， 上涨宛如伤感的伤痕。 欲望，借着一个肉身，可以让我们呼应， 更可以让我们魔狂。 ▪ 欲望 一朵花向着 天空微笑，我对她微笑 一朵随遇而死的花 我们是同谋 在热乎乎的黑暗中胀大 美丽，柔软，完全赤裸，硕大 我，和整个公园都在她里面 像广阔世界完美无缺的情欲 冲动得可怕 ▪ 白丝带 花园苏醒前 我拉开窗帘 一抹光正把树叶擦亮 六只白鸽飞过 我闻到一小块草和山楂树 天空中一条白丝带 慢慢形成金色光圈 浮木在角落 还有七片吹走的羽毛 忧伤 喜悦 心醉神迷…… 每一分钟都和宇宙连在一起 从未静止 ▪ 红色 红，红，红 这可能是我们的野兽 蛋黄搅入的红酒，这可能是 查寻月光的酒 你知道，这可能是爱情。这是 女人们穿过生命缭绕的热量 然而弧度，就像是日光照耀 就像我们笼子里保存的柔软 就像我们互相折磨的血肉 ▪一根小棉签 一根小棉签伸进我的耳朵洞 就跟前天我爱人辐射我时一样 轻轻搅动 慢慢旋转的小棉签 令我一阵阵发酥 我的肉体里一定深埋着 成千上万只等待射杀的狸猫，孔 雀，鹿和狗，并且像血一样鲜 当可爱的小棉签略微停止的时候 我就痒痒的等它再次刺进来 滑进 抽出 滑进 抽出 那里面创造了一个世界 某种集中营事件 我能听见自己垂下眼皮的“啊”声 这里的皮肤细滑、温暖 很神奇，幽微，像做爱 可译为——放射性 ******************************************* 评论家的见解与诗人的碎语 谢谢诗人 谢谢评论家冬天仍然爱一个密藏的诗者梵女 1月6日 碎语： 我的诗记录了我最单纯最隐秘最强烈的欲望和痛感，像生了重病一样重复着同一主题。当我抱着无穷滋味写下这些主宰我情愫让我急促心跳和极有可能损坏我名誉的文字：我在途中就被自己搞得惴惴不安。大致是这样：我心里一直藏着安放着一个无所不在的“神”！她引领我向善良，和谐，美好敬礼！......在生活中，在孤独感中，一种幻觉的温馨会淡化和填补了空虚。我很快又恢复到我天性的冲动中写作，我想我是为艺术而生的。 你曾在我的诗歌里找到灵感吗？ 你可曾独自漫步时偷偷低吟起我的诗行？ 你可曾深刻的理解了呢？ 我是个容易害羞的人， 我也是个容易动感情的人， 在诗歌里我又是个无拘无束 敢于披露心迹的人…… 是我的孤单和多情成就了我的诗。 在心里我很想知道你怎么看我的诗， 我很想了解你有没有深刻的读懂我…… 这是我藏在心里的愿望： 在隔空的另一所在，你的意会与评价...... ——明子 《活着的痕迹》 Free： 霍布斯说，人性的两面：欲望和恐惧。欲望在场的时候，人渴望去奋斗，去得到，去炫耀。可是欲望的顶峰在哪？没有人知道。在追逐欲望的路途上，始终伴随着人性的另一面：恐惧。恐惧是什么？恐惧是“失去”。繁华落尽，终究孤寂。欲望，在恐惧中颤抖。欲望起来的时候，顾不上太多。炙热……，哪怕以后是冰冷。 如果不是在夜深人静的时候哭泣过，那么活着的痕迹在哪里？如果不是在花团锦簇里绽放过，那么死去的痕迹在哪里？ 痛过，爱过……,活过。 明子诗炙热里闪烁着孤寂，清晰里弥漫着空明。生命在不断地得到的路上，不断地失去。在得到和失去的轮回中，悲悯油然而生。 羞涩；孤独；期盼；炙热；真实……明子的文字，写在清幽的夜色中；写在孤寂的发梢上；写在潺潺的溪水里……写在，作为一个真实的人的感觉里……明子的文字是明子的气息明子的灵动明子的勇敢。其实也是一种启蒙，是对捆绑和丑陋的挑战和消解。 动人的文字，会在时间的河里，遇到触动……一个男人与一个女人，在某个静谧的时空，探索与感触……没有昨天也没有明天，只有人，真实的男人和真实的女人……忘却尘世大众法则，……大众法则下，男人与女人，带着他者的面具，扮演着尘世角色，唯独不能做自己。在大众法则下，个体最好的时候，也是生命最悲的时候，距离尘世大众法则越近，距离个体生命越远。黛玉葬花吟里的吟叹，也带着那种气息：卿本洁来还洁去，洁来洁去里，满是孤独，满是美。美，不太可能在大众的嘈杂里。明子呈现的是唯美意义上的性。明子的诗，在永恒期盼里，永恒绝望：一边是美，一边是不可能。凄婉炙热温柔缠绵游离孤独。……花，就算是凋谢，也是那般美。美得与尘世格格不入，又似乎那般协调。对生命形成感触的人都是渴盼爱的，首先是爱自己，在爱自己的前提下，渴盼有爱的相逢：当然，也或许终老也不会有爱的相逢。每个人的本心，会带着这个人去感触这个世界。明子的文字飘忽，富余想象，含蓄与炙热能让人净化，忘却尘世繁杂，明子的世界简单澄净如醒如幻，如梦如幻月，若即若离花。明子的文字，是男人女人之间的生生死死的旋转，痴痴恋恋的纠缠，轰轰烈烈的渴盼，凄凄楚楚的徘徊。天空和泥土洗劫过的地方，香雾弥漫。乌木色的深井一样的人，在夜的风里吟唱。香油一样地透穿，在人间，又不在人间。
《诗是人体内的一种液体》 胡耀明 诗人明子的诗，向我们读者提出了世界之“肉”的概念是一个颇具启发性的隐喻，它强调人与其世界的连续性，它赋予本体的相似性和知觉经验的相互作用以力量。表达了艺术与更广阔的人类生活世界的关系问题，这个问题让艺术家和美学家们都很着迷。要回答这个问题，最重要的是弄清艺术和审美经验之间的关系。作者为什么有写诗的冲动？因为诗是人体内的一种液体。人受造之始、诞生于这个世界之时，即开始去感受、触摸、体验生而为人所能接触到的各种事物，所以诗文既是意象的生活琐事，也是心象的天人感应。 在性与美中，明子用具体的诗画物象，神化出精妙的意象，其对比的技法熟练地转换，运用活灵活现。饥渴与丰润，虚幻与实景，强化意象的抽离状态，以生命力为载体，用性美的细节与人性的大铺陈，昭示了性恐惧和性追求的存在感、仪式感，呈献出“满城尽带黄金甲”的绚烂，令读者怦然心动，直入高峰体验，可谓情和景通、意与景汇，在羁旅中浪漫，在缺憾里赞美，高妙！ 我们爱看那凄美的故事小说，总是在幻想能寻找到真正属于自己的幸福……明子的《忧伤取暖》给我灰蒙忙碌的日子带来了久违的美和洒脱震撼，令一种温暖的、亲切的、畅想的思绪在心底萌归。艺术之笔，饱醮岁月慈悲的墨彩涂画夜空，泼撒成每片时光深深坠入黑夜里的纤长爱，滴落成缥缈的伤感水墨丹青，将一束牵念开成如花的美丽。我们爱看那些伤感文字，以至于沉迷其中，被感情左右。 明子作品已超越了独特知觉方式与诗人文学家生命状态的浑然化一而直达澄怀观道的灵境，创造出明子自己的喜马拉雅高山，自然冲融、天真质朴、物我两忘，令读者感知到灵魂才是创作的根本动力。读者在明子作品“悄无声息”的敲击下，过期的荷尔蒙又生发出青涩的憧憬……像这个冬天一样，孕育和提供新的生命。“悦”读明子诗篇仿佛收受了生活的暖色，犹如雨露降临干涸的土地，润了心，沁了眸。作者那笔锋中，更多的是心疼，是懂得，早已经温暖了孤冷的灵魂。旁人无法了解，只有自己知道，而因为我们不了解，就会刻意将它隔离，于是整个社会的孤独感因此而破碎。 读者游离于字里行间，仿佛迷失在风花雪月里，月色柳岸漫游中走向解体，走向绿野树树生云烟，犹如风流倜傥的唐伯虎也被扒开了衣裤……明子在创作中战胜了自己的恐惧、害怕，这就是创作的勇敢。不是笔要说而是心要说，这就是重建。所有来自生活流淌中的细节，触及灵魂的发酵生命的过程，排山倒海般怒放生命的精彩。我坚信：任何读者都不会读成废墟。明子作品成为了氧气、成为了水、成为了阳光、成为了盐，明子的作品会不断被人们使用，作为生命使用。
《等待也是快感》 庞华 一个人的孤独有多大，又有多远，我真的回答不了。就我个人来说，我不喜欢孤独，即使很多时候我是一个人呆着，我也没有多少孤独感。我不会叫自己停下来，有太多的事要去干，时间永远都是不够用。我越来越感到时间是向着我汹涌而来的。 读完明子最近发给我的这一组诗，我有一种欣喜感。首先一点，她的风格变了，不再是那么唯美和抒情了，更多的是一种口语写作的方向，或者说写得更加朴素和透彻起来了。一个诗人为什么写作是一个最基本的问题，是一个一开始就要解决的问题，是一个诗人一直写下来，再继续写下去而必须要解决的问题。我一直提倡写“这里”，写“此时此刻”，惟其如此，才能尽可能地置身于“现场”表现生命感，写出本真。下面就其具体的文本逐一评读，以期触摸到一种诗写的过程。 在《快感》一诗里，作者非常大胆使用了“淫荡至极”来修辞“像别人的/墙柱和白窗帘”，完全改变了这两种事物的一般涵义。“墙柱”之硬和“白窗帘”之软，瞬间形成别有趣味的“性”的鲜明对比，充分表现了对“性”的渴待——只有一个正常健康的现代人才不会避讳这一生理现象。谁没有渴待过？“像别人的”这一行，分明又拉开了一个既是主观的 又是客观的审视距离，实现了我经常提到的“主客体的交互流转”，但最后又毫无悬念地归于“我”这个主体。作者写道“我占有这一切，这些空气”，彻底写出了一个人内心深处的欲望，写得可触可感，还可以呼吸。而这一切又仅仅是在“等待”的，没有发生的。这样一首诗，我觉得不应该有性别区分，可以是男，也可以是女，关键在于写出了人心里那个正常而健康的欲望，刻画得细腻，入骨，也丰富了“等待”这个词语的意义，“等待戈多”也是“快感”，不论“戈多”是否出现过。 在《子夜》一诗中，尽管写得跟《快感》完全不一样，是一种“意象”的 表现，又同样具备了“现场”叙述特征，第一部分两行写得开阔，第二部分写得充满细节性，两部分也形成了鲜明对比，一大一小，再度表现了人的“孤独”状态，两部分的互文特征极其明显。写得克制，隐忍。 从我们的文化背景而言，往往“正确”的，在今天看来也许就“不正确”了。我们总是在说一套做一套。在明子的诗写中，多有这样的批评和抗争。《端坐》一诗，写得很反省，很自知，很疼痛。诗中的“赎罪”一词，难道仅仅是对“孤独”的自我评价？当读到最后一行时，我非常惊讶作者的感觉能力，绝非普通的通感，那是一个人，尤其一个女人，活出来的生命状态，是形而下和形而上的思辨力和组合力。联想标题，我甚至感觉到作者的“赎罪”感，大有“耶稣”受难感。这难道不正如歌德所谓“女性引领我们在上升”？在“鲜花遍地铺满石子的园子”里，希望我们不再会感到“很冷”。 很多时候，我们只见人的“颓废”，不见“颓废”的原因。在《颓废》一诗里，明子毫不忌讳说出了自己的“邪恶”。而反讽的是，这是什么“邪恶”？就因为“水性”惊人？诗只有短短四行，却也是一个大大的质疑，尽管没有质疑的句行。在此，我试问，有几人敢于指认自己是“邪恶”的？这又陷入了“正确”与“不正确”的是非判断中了。依我浅见，本无对错，只有是否合乎自己的“舒服”感。这一点，是很多缺乏现代感的人的普遍感受。 我们一直说诗写“现场”感，但是到了“现场”，多数人又无法真正叙述出“现场”感。《半夜》的现场感非常简单，就是两个人的直接“对垒”，而作为叙述者的作者，明显处于“弱势”——这是非常值得玩味的地方，“你”之醉全由“我”来承担，这一承担所达到的“爱”和“悲伤”，充满了多少理解？在现代社会，诸如此类复杂细微的现象，早就不是什么稀奇古怪的现实了。都不乏自危，但是即便如此就可以强加给另一个人吗？值得深思。 很多时候，我们都有置身事外的念头和旅行。尤其旅行似乎也成了非常容易简便的一种行为。只要离开几天俗世，似乎就可以置身事外。但真的是这样？我个人的经验是有点恍惚。可能是，可能不是。《梦蝶山庄》里，明子是什么样的心境？她只在喝茶，甚至希望“山歌”别响起来——这种安静，我认为称得上天籁了。但是，真的就能得到吗？本诗虽然给出了一个远离喧嚣的方案，但字里行间又分明表现了一种担忧。想想我们所置身的生存处境，一切就不言自明了。现代化的进程从来没有停止过。或许就是这首陈述的诗在以陈述向我们提供一个场证。这样脱离喧嚣繁华的时机到底有多少，我们能做到多少。 对于人而言，谁不追求光？可是，追求就可以得到的吗？“想有光，光就来了”——在明子的诗《会不会有光》中，所发出的质问，令人瞠目结舌。诗的结局是你落在了“黑暗”的手里。 明子的诗写似乎一直没有摆脱“性爱”——这是一个非常容易遭到诟病的写作题材领域。当然，也只有非现代人才会以“正统”和“道德”的观点来批评这样的诗写的“不正确”。恰恰是这样的“不正确”才是一个正常健康的现代人所具有的情怀。对于现代人来说，没有不正确的，但凡我所感受的，不论美丑真假可以发而为诗，表现我的生命感。这就是我无时不刻提醒自己的“此在之诗”。《做爱和哭》里，似乎就是两个热衷于“做爱和哭”的人，但我读到的是两个想要彻底消耗完欲望和生命的人。本诗写得悲剧感很强，甚至大有“欢乐致死”的意味。但是仅仅如此，意义何在？意义就在也同时在发问——我们该何为！对于生活和人生来说，显然这不是全部，缺失的部分又在哪里？诗歌不是哲学，不负责答案。 读完明子八首诗后，我心里很沉，我不想只把她作为一个女人去看，尤其她的诗。诗的异质感和共质感都有了，在很大程度上，任何一首诗都足以叫人沉浸一天，也更叫深感“生命苦短”，“时不待我”。最后我只想给出一个建议：让我们一起消灭孤独感吧——让我们的生活在每一个日常之中不仅仅有痛感，还要有喜感——七情六欲，酸甜苦辣，生离死别，都是我们的。
明子 只要活着，我就会为性困惑。 我心里只有爱，羞愧，和让自己感动到 流泪的诗，音乐和一幅画。 你的声音使我感到愉快，我在你的身体下 成了一个福人。 我是个温柔痴恋自己的仙子，淫荡和纯 真，但我最喜欢的是在诗里做爱。 孤独是玫瑰色的，我要假装发荤并用艺术 麻醉。 爱情，这个词： 是一幅伟大的油画或是一帘瀑布…… 爱情，这个词： 却不会由于占有一切而永远存在…… 我最完美的时候是我在漆黑中 凝望你的时候。 爱情使我凝望你，因我知道你也望着我。 写作对我的好处是，可以让我 保持一种静谧的女儿气味。 性爱是一个诡异而悲伤的幽灵，是的。 让温情脉脉的灵魂永远跟神秘的自 己对话。 最温柔的凝视是从云上降下来的，是的， 我会在海岸线上下跪， 那是因为对着另一片幽蓝…… 我有一种感觉，我是一个独个儿能发光的 蜜巢，一种飞舞着的樱桃红笼罩着我。 我喜欢过一个叫楠的书卷气的男子。 我可能是个充满花儿和悲哀的流浪者。 我觉得美国黑人女子的死亡歌曲很温暖。 第一次写性诗是十七岁。 有时候连我自己也不认识自己。 **************************************** （本公众号作者：王法）2019/12/17 |
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