 洪永明 作家汪曾祺先生以美文家、美食家著称，以书画、烹饪为“业余爱好”。读他的散文书画集《汪曾祺文与画》，清如澄江，静似秋水，手不释卷，心不染尘，一大快事也。其中的《七十书怀》篇，有汪先生七十岁生日那天写下的诗《七十书怀出律不改》： 悠悠七十犹耽酒，唯觉登山步履迟。 书画萧萧余宿墨，文章淡淡忆儿时。 也写书评也作序，不开风气不为师。 假我十年闲粥饭，未知留得几囊诗？ 汪先生文章中说：“《七十书怀出律不改》，‘出律’指诗的第五六两句失粘，并因此影响了最后两句平仄也颠倒了。我写的律诗往往有这种情况，五六两句失粘。为什么不改？因为这是我要说的主要两句话，特别是第六句，所书之怀，也仅此耳。改了，原意即不妥帖。” (说明一下：汪先生讲的“第五六两句失粘”，实际是四五两句即颔、颈联间失粘，五六两句是对仗；“并因此影响了最后两句平仄也颠倒了”，实际是六七两句即颈、尾联间失粘。 ) 先生说的“特别是第六句”，即“不开风气不为师”是本诗的“所书之怀”。此句是从龚自珍的“但开风气不为师”转来的。受先生清新淡然文风的巨大影响，一些青年作家有意地学习他，甚至以之为首，自成一派，他才讲“不开风气不为师”。他说：“我要诚恳地对这些青年作家说：不要这样。第一，不要‘学’任何人。第二，不要学我。我希望青年作家在起步的时候写得新一点，怪一点，朦胧一点，狂妄一点，不要过早地归于平淡。三四十岁就写得很淡，那，到我这样的年龄，怕就什么也没有了。这个意思，我在几篇序文中都说到，是真话。”正因为是真话，所以先生宁可“出律不改”也舍不得“也写书评也作序，不开风气不为师”两句。 其实，汪先生真的不用改。此首似可视为七律中的“折腰体”。 宋人魏庆之《诗人玉屑诗体》：“折腰体，谓中失粘而意不断。”如： 韦应物七绝《滁州西涧》： 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 李白五绝《自遣》： 对酒不觉暝，落花盈我衣。 醉起步溪月，鸟还人亦稀。 陈子昂五律《晚次乐乡县》： 故乡杳无际，日暮且孤征。 川原迷旧国，道路入边城。 野戍荒烟断，深山古木平。 如何此时恨，噭噭夜猿鸣。 杜甫七律《咏怀古迹》： 摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。 怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。 江山故宅空文藻，云雨荒台岂梦思。 最是楚宫俱泯灭，舟人指点至今疑。 杨启宇七绝《悼彭大将军》（1992年中华诗词学会举办首届中华诗词大赛一等奖）： 铁马金戈百战余，苍凉晚节月同孤。 冢上已深三宿草，人间始重万言书。 以上所举之例均为“折腰体”律绝。  今有称“阳关体”者，可能是借自唐代《阳关曲》（《渭城曲》），属唐教坊曲名，现存最早的作者是王维《送元二使安西》： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 “阳关体”与“折腰体”极为相似，故有人称“阳关体又名折腰体”。但是据有关专家认定，这是两个不同的概念，前者属曲子词，而后者则是近体诗中的一种变格。 我们再来欣赏汪曾祺先生在60岁和 67岁生日时写下的两首诗，分别是标准的七绝和七律，诗写的好，更不存在所谓“出律”问题了—— 《六十岁生日散步玉渊潭“即事”自题》 冻云欲湿上元灯，漠漠春阴柳未青。 行过玉渊潭畔路，去年残叶太分明。 《六十七岁生日自寿诗》 尚有三年方七十，看花犹喜眼双明。 劳生且读闲居赋，步小曾谙陋室铭。 弄笔偶成书四卷，浪游数得路千程。 至今仍作儿时梦，自在飞腾遍体轻。 关于格律等问题，吾之师友亦多有论述，自有见地。如“六然堂主人”《答友人兼论诗》四首： 璞自天然不须雕，溪上无心横木桥。 得意信口漫吟哦，何必引凤去弄箫。 语自天真出信手，胡乱作处韵亦遒。 林间牧童一声唱，野笛无腔却悠悠。 诗从怨情吟无主，征人行路半踟蹰。 当时口号抒心绪，何底更酸小字奴。 兴来兀兀歌心曲，三千诗从口号驱。 非管格律平仄处，一字新奇是我师。 “崂山墨客”诗曰： 世言东坡不能歌，诗词与律多不和。 赤壁怀古吟出后，更被指为错处多。 三国周郎犯公瑾，穿空拍岸皆有讹。 大江东去浪淘尽，亦被评为调未谐。 一代大师如苏子，词坛至今称楷模。 千古绝唱念奴娇，竟也如此被指责。 我侪吟诵多自娱，为就声律裁剪何？ 不效鲁叟死章句，我行我素无不可。 “崂山墨客”又言：“窃谓作诗如做人，贵在率真随意。灵感偶至，文思涌动，随口而出，一气呵成。若无病呻吟，精雕细琢，推来敲去。三年成一句，捻断数根须。即入律合辙，但诗意全无，徒具其表，全无其神。这样的诗不做也罢。做人也是这样：循规蹈距，唯唯诺诺，削足适履，鑿方枘圆，形似木偶，灵性全无。行尸走肉的人，不做也罢。” “非管格律平仄处，一字新奇是我师”，“不效鲁叟死章句，我行我素无不可”。是的，为诗当求“新奇字”，作文不效“死章句”。  诚哉斯言，吾与共勉。 |
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