灯光大师课丨如何为移动中的人物布光？

分区布光法是人物动态光线处理中的重要布光方法，也是使用最多的方法。现实生活环境里，每个空间亮度不尽相同，这就为分区布光法提供了光源依据。

这种布光方法能使人物在运动中的光线形式有较多变化，时而明亮，时而暗淡，时而复杂，时而简单…在真实还原环境光效的同时，让创作者表达自己的意图。

分区布光既能够制造光影层次，又能表现微妙的情绪变化。下面我们就通过几个经典电影的案例，探讨一下分区布光的方法和功能。

追求光线自然真实的再现 

分区照明能够真实再现空间关系和人物动作。

在电影中，人物从一个位置走到另一位置必然有目的性，为什么要到这里，要做什么？因此人物的运动空间由两个部分组成：有戏的重点动作空间和无戏的过场运动空间。

分区布光就是对两种空间给予不同的光线处理。重点动作空间的布光要细致，过场动作空间的光线就可以简单一些，只要能交待清楚过场动作就可以了。

在电影《心火》中，伪装成家庭教师的伊丽莎白（苏菲·玛索饰）看到女儿和查理的亲密关系。环境为走廊，日景。她从深处走来，到窗前向外看去。

画1：在两窗之间的暗处，人物呈现剪影状态。

画2：走近窗子，向外看去。此时是斜侧光照明，影像开始逐渐亮起来。

画3：走到窗前，向外看去。这时人物处在侧光照明中，影像最亮。

从画1到画3，人物从暗到亮，从剪影到斜侧光，最后是侧光照明。随空间变化人物光线相应地给予展现，人物光不再是固定不变的连续状态。人物处在两个光区里，画1是暗区，画3是亮区。

光位示意图

类似地，在电影《艺术家》中，女主角米勒（贝热尼丝·贝饰）在电影厂里被选中当临时演员后，得意地走到镜头前做了个展示的动作。这里的人物运动可以分成前后两个区域：

画1：过场空间，人物光线可以简单些：利用前景辅光灯b做主光，处在正面光照明中，人脸光线弱而平淡，呈半剪影状态。

修饰光c在后逆光位修饰形体。光线结构简单，整体感较好，让观众看到她从后面走来动作，面部细节模糊不清，在表现上这样就足够了。

画2：重点空间，米勒走到近处，表现出得意的神态。主光灯a在视线前方照明人脸，但层次比前面丰富，脸也由暗变亮了，让观众看清面部得意的表情。

光位示意图

修饰光灯c勾画胸部衣服起伏线条，给人物身上增添几块亮斑，形象得到突出刻画。这里人物动作主次分明，重点戏和过场戏处理得当。这种布光方法是处理纵深运动最有效、最常用的手段。

追求造型的形式美 

虽然这种布光方法看似简略，富有才华的摄影师也能够利用它来制造画面美感。摄影大师维托里奥·斯托拉罗在卡洛斯·绍拉导演的电影《波尔多欲望天堂》中就多次使用到这种方法。

这部电影讲述的是一代名画家戈雅在波尔多度过的人生的晚年岁月。电影中有这样一个片段，老年的戈雅耍小孩子脾气，不愿意吃药，还摔碎了茶杯。女儿假装生气，躲在门外偷看。父亲只好认输，她才进来收拾地上的碎杯，拾起地上的药。

在这个片段中，女儿的动作也分成三个光线区域：

画1：躲在门外偷看。主光灯a1在侧逆光位照明女儿。光线勾画出女儿偷看的形体动作，黑白鲜明，反差大，很醒目。

画2：看到父亲消气了，才走进门内。门口内是无光区域，人物衬托在门外微弱的墙面上，呈现黑色剪影。

画3：走到床边收拾地上碎物，将洒在地上的药放到床头柜上。主光灯a2在侧光位模仿窗子光线照明人物和部分床面。明亮的人物衬托在暗色背景上，形式感很强。

三个动作区域，三种光线结构：

门外是黑白分明反差很大的影像；

门内是剪影结构，形式感很强；

床边处在侧光照明中，层次丰富，形象鲜明。

分区处理，三种形式，三种美。

光位示意图

同样的空间中，老年戈雅躺在床上睡不着，站起来向窗前走去的场景则是分成了两个光线区域。

第Ⅰ个动作区：

画1：老戈雅躺在床上起身要下地。房间里有两个主光：a1是照明床上人物的主光，在逆光位勾画出人物明亮的轮廓。

辅光b1在摄影机旁照明人物和环境。床上人物呈现半剪影形式。主光灯a2是来自窗户方向的一束白光，勾画出床的形态。

第Ⅱ个动作区：

画2：抬起身子坐在床边。此时离开了主光a1光区，进入了第Ⅱ个动作区域。主光a2灯位较高，只把人物下半身和床头照亮。白床单、白衣服在侧光中起伏的褶纹结构清楚。

修饰光灯c1在后侧光位勾画暗部身体和头部轮廓，人物呈现出半剪影形式，画面整体感很强。环境中的垂直线和水平线衬托着人物的曲线，形式完美。

画3：站起身子要向着窗子走去。远处主光a2只把下身照亮，上身处在朦胧的半剪影之中，在几乎单色调背景衬托中，体现出对立与和谐之美。

画4：迎着白光走去。明亮的光线随着动作逐渐由下向上伸延，朦胧中的头部逐渐显现，逆光中的白衣，似透不透的质感……给人一种神奇的感觉。

画5：越来越靠近窗子，白衣的反光竟使红色墙面逐渐亮了起来（低照度照明的效果），神奇的感觉更加强烈了。

光位示意图

追求艺术表现

无论是真实感还是形式美，都是为了满足艺术表现的需要。电影艺术追求的目的，是表现出艺术形象的魅力，传达创作者的意图。

同样是电影《艺术家》中的场景，女主角米勒私自进入了大明星瓦伦汀（让·杜雅尔丹饰）的化妆室，以爱慕的眼光浏览着一切，最后爱抚着瓦伦汀的西装。

在这个场景中，摄影纪尧姆·希夫曼在光线处理上给予了生动的渲染，共有四个光线区域：

第Ⅰ个动作区：明快的调子。

画1：推门进来的动作。

画2：向内走去。主光灯a1在斜侧光位照明人物和环境，阳光明媚，光影分明，明快的调子。

正是进入一心向往的环境时心情生动的展示。随着人物走动，画面明亮的调子逐步减少，暗色调逐步增加，亮暗的变化正是“偷入”主题的刻画。

第Ⅱ个动作区：暗调子。

画3：走到窗前，人物处在明亮窗子衬托中，影像变暗了。离开主光灯a1光区，进入主光灯a2区域，a2是散射光灯，在逆光位照明人物，人身上的直射阳光消失，变成为半剪影暗调影像，衬托在明亮窗子上。

画3与画2的影调结构相反，由暗背景衬托亮主体，变成亮背景衬托暗主体。银幕上明暗的变化是对“偷入主题”的揭示。

第Ⅲ光区：杂乱的亮调子。

画4：米勒走到化妆台前，在镜子上写下几个字。主光灯a3在摄影机位方向照明人物，呈现平光照明，人物和背景墙面都被照亮。镜子边框上点亮的灯泡，说明化妆台空间环境。画面影调线条结构杂乱，是对心情的暗示。

第Ⅳ光区：完美的结构。

画5：走到窗旁衣架前，见到瓦伦汀的上衣，感触万分，做出恋物动作……

主光灯a4在斜侧光位照明人物，人身上大部分处在亮面里，展现女性体态。修饰光c1在逆光位照明人物，在头发，肩部等处出现明亮轮廓和亮斑，给影像增添几分光彩。

画面线条和色块的运用很有新意，和女人身体的弧线形成对比和衬托关系，特别是黑色的“男人手臂”搂抱着浅色的女人身体，被百页窗帘遮挡的窗子……很有诗意，非常美丽。

光位示意图

比较一下这五个画面的光线、影调、线条、色块灯结构，繁简的运用各不相同，每幅画面都有各自的特征，在一个短短的运动镜头里做到如此的完美，不能不说这是摄影师高超技巧的表现。