 ▼瓷器表面上的"锈"究竟是什么其实，瓷器上的锈，与我们平常所说的三氧化二铁（铁锈）还是有一定区别的。实则是一种利用铁锈物质作颜料的饰彩花纹，这种花纹便是瓷器中的铁锈花。严格意义上讲，铁锈花不完全算彩绘，因为它的"花"有些是淋洒上去，另一些才是画上去的。   铁锈花作为一种花纹彩装饰，其实用含有氧化铁的斑花石作颜料，在在施好黑釉的瓷坯上描绘图案，用含氧化铁的斑花石作着色剂绘纹饰，经高温烧制而成。在高温烧制过程中，图案中的铁晶体呈现出斑斓的铁锈红色，因其花纹绚丽独特，故名铁锈花。因为其独特，逐渐成为北方磁州窑系宋、元、金时期的特有品种。  据考古学家化学分析所得出的结论，铁锈花色是以铁元素为着色剂的。特点是釉层里呈现灿烂的褐色花纹，宋代山西黑瓷即见有此种装饰。清雍正、乾隆时期，景德镇御窑厂也有铁锈花的生产。其釉料中除铁外，还有适量的锰，釉面呈赤褐色。清寂园叟《陶雅》有载曰："紫黑色釉，满现星点，灿烂发亮，其光如铁"。   ▼铁锈花究竟有什么魅力?2017年春，香港嘉德春拍"抟泥幻化——中国古代陶瓷"专场中，一件宋金时期的黑釉铁锈花玉壶春瓶被作为拍卖专场的封面器物，并在拍卖会上拍出了六百多万港币的天价。拣选、解说器物的标准、理念等逐渐为更多的人士接受与认可。由此把"铁锈花"这个在陶瓷里本是一个非常小众审美的品种，推到了大众面前。   北宋或金 黑釉铁锈花叶纹玉壶春瓶 2017年香港嘉德 "铁锈花"这三个字似乎挺着就不正经，甚至乎还有点土。如果对中国陶瓷不太了解的人，光从名字判断，很难想象出它的样子。在大众的目光下，铁锈花瓷器逐渐揭开了它的身世之谜。  原来，在隋、唐、五代时期，特别是北方，不少窑场在生产白瓷、青瓷的同时，也在烧造黑瓷。当时的绝大多数黑瓷都不带纹饰。进入宋、金、元以后，特别是在少数民族政权控制的时期，黑色瓷器开始流行装饰。   由于黑瓷颜色较深、与白瓷比较，在上边表现纹饰十分困难。所以只能借助釉色的对比来显示图案。"铁锈花"颜色近乎于橘色，在黑色瓷器背景的衬托下，更加艳丽夺人眼球，所以很快便在北方大地被人们所接受和喜爱。 ▼黑釉铁锈花瓷器的珍贵之处"铁锈花"的制作是在施好黑釉的陶瓷坯体上，用含氧化铁的斑花石粉末做着色剂绘画纹饰，然后再用高温烧造。由于斑花石当中的氧化铁含量不一，烧制很难控制，所以用这种颜料绘画的纹饰，等瓷器烧好后十个有九个都不能完全随人愿。不是发色暗了，就是完全烧飞了。所以说，烧制铁锈花瓷器，还要像赌石般碰运气。因此，品相上佳的铁锈花瓷器弥足珍贵。 聪明的古人自然不会被这些困难吓退。为了尽量避免这种情况的出现，提高铁锈花瓷器成品率。"铁锈花"大多数都是以简单的点状或者条状纹样做装饰，只有极少数的高档器物上才表现各种花卉纹饰。如此一来，就可以将失败率尽可能减到最低。因此，画上去的铁锈花一般有两种图案，一种是花草，另一种是飞鸟。 所以这种装饰技法，不能像白地黑花那样，画出细致的图案。宋人于是采用了大写意笔法，潇洒的寥寥数笔，完成主题图案。这种写意的装饰，经常出现在体量比较大的器物上，如玉壶春瓶、嘟噜瓶等。唯有大器，才能展现大写意的美。 ▼黑釉铁锈花瓷器收藏价值有多高早年，与北宋五大名窑相比，磁州窑瓷器一直未被世人重视。但自上世纪初叶开始，它首先引起了欧美，特别是日本等地区学术界、收藏界的高度重视和青睐。凡有实力之博物馆、财团、个人等都想争相收藏。其中的黑釉褐彩（铁锈花）品种，在传世的磁州陶瓷中，已经相当少见了，成为一批知名博物馆的镇馆之宝。 金代 磁州窑铁绣花玉壶春瓶 观复博物馆藏 在真正意义的瓷器没有诞生之前，上层社会大量使用漆器，这种器物的色彩组成同样用"黑""红"二色。漆器黑色的大量使用耦合了当时的宇宙观，宇宙之底为黑色，神秘而有力量，内敛深沉。视觉冲击感强烈的铁锈花，便有此种审美取向。当时它在北方的影响力非常之大。这或许和北方人民粗犷的生活状态息息相关。 香港嘉德拍卖的那件黑釉铁锈花玉壶春瓶，不光纹饰画的精美生动，而且黑色的地子、铁锈色的花朵都达到了人们当时预期的样子，图案清晰写实，没有因为窑火控制的原因发生偏差。另外这件玉壶春瓶传承有序，先后为日本藏家藤井善助、大须木水寿珍藏，并著录于《黑与白——宋磁》一书。拍出这么一个高价完全在情理之中。 "铁锈花"本是中国宋金时期北方流行的一个很小众的陶瓷品种。几百年后的今天，居然打破了时空、地域、审美、文化等等的诸多界限，逐渐成为收藏者们所钟爱的瓷器。如此精致优美的瓷器，你是不是也想拥有一个呢？ |
|
|
