【DIP 艺术家】LEEZA MAKSIN- 走出世界是一场爆炸

DIP INC纽约艺术家推荐

| LEEZA MEKSIN |

大家是不是已经开始怀念线下展览的热闹与喧嚣？

对于艺术家的故事总是意犹未尽呢？

本期我们请到了DIP下期展览的艺术家

Leeza Meksin 来聊聊她的创作。

看看DIP一直以来推广的

前卫艺术到底是什么？

我们热忱的希望每位艺术家都能热爱自己的创作 找到自己与众不同的闪光点。

Art work it's your body Dear viewers

- LEEZA MEKSIN 

LEEZA MEKSIN 是纽约的跨学科艺术家，从事绘画，装置，公共艺术和多重创作。她的工作主要研究二元系统（男性/女性，硬/软，穿着/裸体，公共/私人），并强调绘画，建筑之间和我们的身体的相似之处。

她是艺术家，是哥伦比亚大学艺术学院教授也是策展人。同时还是布鲁克林艺术家画廊和策展团体Ortega y Gasset Projects的联合创始人。MEKSIN 在获得了耶鲁大学艺术学院的文学硕士学位后尝试了很多艺术尝试。

与MEKSIN聊聊她的创作

 以下对话中， D：DIP，M：MEKSIN

01

D：是什么影响了你的创作呢？

M：我相信作品是有生命力的，我非常喜欢二十世纪中叶的多媒体艺术家伊娃·黑森（Eva Hesse）的作品，以挑衅和几乎政治化的工作室习惯挑战绘画，雕塑和素描的定义。Eva的工作很难定义，她引起了我的关注，充满迷恋和反叛。

比如，Hoist Store Shed中的作品反映了气袋之间流动但无法预测的对话，这些气袋里装了真空密封的油漆，袜子和更多现成的东西。

Hoist Store Shed-2016

02

D：你如何看待自己的绘画语言呢，我们看到大部分作品都来自于不同的材料之间发生的关系？而并非传统意义上的雕塑或绘画创作？

M：对材料及其实时的增长我是具有开阔的态度的，更开放的尊重其本身的灵活性。这也说明了我本身与艺术创作的物理感觉之间的联系。这也是对政治，观念，性别，甚至市场的联系。我的材料经常是易耗品和时尚服装，出于功能或时尚目的而穿戴的日常用品。

选择这些材质，也是源于想要接触表面的冲动以及这些材料是共生的，以某种方式合乎逻辑的同时又混乱的令所有人都感到惊讶和好奇。

WINGLET- Airplane Gallery, Brooklyn, 2014

FIN BOX - Airplane Gallery, Brooklyn, 2014

03

D：在你的作品展陈中，我看到很多作品会根据不同的空间产生与这个空间的形态发生联系的部分。这很令我兴奋，请问这是你刻意而为吗？因为能考虑到策展部分的艺术家还是很少的？

M：有些作品会根据建筑的外立面来包裹，有些作品会因为空间的场域进行分割。在这一部分中，每个决策的重要性是显而易见的，但真空密封工艺以无法预料的方式固化各部分的机会和可能性也同样看得到。这种形式上的妥协让我觉得控制材料的属性和不可预期性很有趣。材料的存在方式永远是最重要的。

衣服，人体人工制品，装饰性和廉价制造的物品，真空密封，等形态拼凑在一起，到处散布–所有这些都是在直线框架内唯一地构成，就好像它们只能以这种方式放置在框架内一样。

DIGITAL OUTSIDE, in HOUSE , WHAT's YOUR CRIME? 2014

THE AIRPLANE INSTALLATIONS: “RUDDER” (DETAIL), 2014

THE AIRPLANE INSTALLATIONS: “RUDDER,” 2014

AIRPLANE INSTALLATIONS: “LANDING GEAR” (DETAIL), 2014

04

D： 在你的创作过场中如何找材料呢？

M：网眼被放大，拉紧，包裹，悬挂，打结，都是一些显而易见的形式。我的雕塑，绘画和装置作品所用的材料来自普通生活，举例来说，拉链式领带：当这些橙色且价格便宜的卡扣固定在装置上时，它们就以一种很不适的强烈的感觉冲到了观众的眼前。拉链领带的可识别性本身似乎是一种爱抚，是一种问候，好像宣布了我们丢弃的衣服（来自厨房，垃圾站）在展览上与我们亲切会面了一样。

PLAYFULLY

 Turrets Tops

48” FLAT SCREEN (2012)

左FURNITURE GRENADE (2012)

右SITTING HOLY (2012-2014)

RAWWWWWD (2012-2013)

BIG BOUNCE, 2014

FALL UP,  2014

05

D：您目前还在哥伦比亚大学艺术学院任教，这部分经历能说一说吗？对于创作有帮助吗？

（  Leeza目前是哥伦比亚大学艺术学院的全职教授，并且是纽约布鲁克林的Ortega y Gasset Projects的创始人。她目前正在为马萨诸塞州的deCordova雕塑公园和博物馆负责特定地点的委员会工作，该委员会将于2019年8月至2020年8月间进行考察。）

M ：在Columbia的是副教授，主要是教实践性的艺术创作。实际上之前我也在很多学校有过教学经验。这样我觉得可以听到很多学生的想法吧。我尊重他们的奇思妙想。

2015-2016

06

D： 如果有一个视角可以解释，你希望人们以什么视角来观看你的作品呢？

M：更多的是近距离视角；触觉视角。像探测世界的颠簸和裂缝。从远处看，这件作品引人注目，并且具有图形清晰度，当我们敢于更紧密地接近作品时，它就让位了。

想象一下，穿过某个秀美的表面，到局部的迷恋，是一种基于色情的垂坠感，例如，乳房或肘部如何向前推动穿过织物以展开衣服。这就是为什么我称她为绘画作品的原因，即使未绘画也是如此。

2017-2018

07

D： 如何看待作品中的元素，他们有什么含义吗？

M：在BAM （ Brooklyn art museum）中，工作日的扎带出来时显得格格不入。BAM这组作品更像是进行男性/女性分界运动。除了运动方式，雕塑的小物件，有时是悬挂的，有时是自承的，在装置中我也有些像手拿钱包或帆布背包的客串元素。 这些懒汉袋，笨拙且无法分类，广告着精神分裂和无家可归的流浪汉之间理想的交汇处存在的整洁的清新的美人。

（ 例如阿尔伯斯（Albers）的正方形或波洛克（Pollock）的点滴之类的句法元素，即MEKSIN的签名：“ douche bag” ； 可能是一种侮辱，但Meksin却将污秽变成了高级时装。）

Installation BAM

08

D：你如何看待你与创作的关系呢或者说你的表达与你个人本身之间是怎样相处的？

M：我和我的材料／工具就像一个两个人的团队，经常走在一起，但有时却互相追逐。这些材料被赋予自由，并代表了实践的核心逻辑和哲学。当然是一种协作的哲学，但我无法与他明确地指出一个必然的存在状态。尊重过去，但与自我和材料合作的能力是我认为最美好也最紧张的。

NATIONAL ACADEMY OF DESIGN - 2018

BRIC 2015

09

D：可以说说你的户外公共作品吗？ 

M：与公共空间建立甜蜜的关系一直是我认为艺术应该去实现的。走出世界是一场爆炸。更多的希望人们了解如何在人群中舒适地使用身体和织物，如何在建筑物和环境上进行均匀的拼版，如何将固定装置视为固定装置以及如何使用已发现的材料来重新构造我们发现的空间。我们可以灵活地使用材料来摆脱被囚禁在房屋，乡村，家庭，学校，身体，机构，媒介，语言中的经历。

HOUSE COAT 2011

关于艺术家LEEZA MEKSIN

EDUCATION ／教育背景

2007 Yale University School of Art, MFA, Painting and Printmaking
2005 The School of the Art Institute of Chicago, BFA

SOLO SHOWS ／个人展览

2017 Leeza Meksin / Purse Strings and Body Bags, 17 Essex, NY, NY Feb-Apr (catalog) 2014 Big Bounce Curated by Susan Metrican, Kniznick Gallery, Women’s Studies Research 

Center, Brandeis University, Waltham, MA, Oct-Dec, (catalog)
2014 The Airplane Installations, Inside/Outside Site-Specific Work, Airplane, Brooklyn, NY, May-July 2012 Negative Crotch & Other Friends, Ohio State University Gallery, Columbus, OH, August
2004 Login, LG Gallery, The School of the Art Institute of Chicago, Chicago, IL, October 

2 3 PERSON SHOWS ／双人，三人展

2020 Bianca Beck, Leeza Meksin & Melissa Vogely Woods, Hammond Harkins Gallery, Columbus, OH (forthcoming Sep.) 

2020 Leeza Meksin, Nickola Pottinger, Padma Rajendran, Curated by Lauren Whearty, The University of the Arts, Philadelphia, PA (forthcoming Jan.-Feb.) 

2017 Paintings by Leeza Meksin Matt Wolff, Grab Bag Studio, Long Beach, CA, March - April 2014 House, What Is Your Crime? James Cordas, Leeza Meksin, Jeff Williams, Presented by 

SELECTED GROUP SHOWS ／群展

2020 Anagnos, Hibit, Hutnick & Meksin, Monoco, St. Louis, MO (forthcoming) 

2019 Summertime, Faction Art Projects, Gallery 8, Harlem, NY
The Practice of Everyday Life, curated by Tirtzah Bassel, Slag Gallery, Brooklyn, NY 

Decade, curated by Sun You, SFA Projects, New York, NY Chromaphilia, 30th Anniversary show, Artspace, New Haven, CT 

TEACHING／工作背景

2015- Assistant Professor of Art, Visual Arts Program, Columbia University School of the Arts, NY, NY 

DIP | 地铺

创立于纽约，是一家艺术品投资，展览策划，艺术家经纪及推广公司，旨在聚集独立且有想法的艺术家，设计师和青年文化群体。为艺术界提供先锋畅想的无限多种可能。突破传统画廊与青年文化之间的距离。

DIP青年艺术基金关注青年新锐思想和原创文化，推广当代艺术，音乐文学青年思潮。甄选最优艺术资源，整合最新艺术咨询，推广前卫艺术生活方式，打造属于每一位青年艺术家以及艺术体验者的艺术生活体系。