徐得掀先生书法专访

W=无界线 H=海藏

W_您学习书法的心路如何？

H_我生于北方辽南的偏鄙山村，严寒的冬季里，顽童时候，以火箸涂抹窗花，无文无质，冥幽幻化，初知游艺之始。及长，师从辽海名宿铁辛陈怀先生。从《兰亭》、《九成宫》、《怀素小草千字文》入手。后读徐生翁，体悟学书之路当由唐入晋、两汉上溯秦、战国、三代吉金鼎彝甲骨。朱熹曰：元亨利贞者，不元，何以贞？遂潜心三代文字，重点以文、武、成、康、昭、穆、共、懿、即宣王前为是。

W_您现在写字写什么？怎么写？为什么写？这些问题困扰吗?

H_我现在主要写甲金文和章草。我以为，书道之高古莫过于此二者。篆作草写，草作篆看。书法虽书体有别，其实究其根本而然并无二致。真草篆隶熔冶一炉，其貌，形而下而已。梁启超曾说“读书最要识家法，做事不须同俗人”。读书，写字同理。书道之“家法”在于古雅，高古绝尘乃观止是也。

W_临帖就像阅读一样，有些需要精临，有些是泛临，有的是意临，您平常临的最多的是什么帖？在这个过程中，您发现了什么有意思的东西？

H_临帖如吃饭、交友、读书一样，见贤思齐，见不贤而内自省也。人生之目的不在吃饭、交友、读书。但这些都是必要之手段。临帖的目的在于规矩方圆，汲取营养，读临，精临，意临，泛临等等，都是“家法”范畴。清代何绍基一生宦游大江南北，书箧中不离二张帖，即《张玄墓志》，《张迁碑》。此即道州“家法”也。我平常临的最多的还是商周金文，如《散氏盘》，《毛公鼎》，《史墻盘》，《大盂鼎》等，要之，商周金文无不临习。此外还有《皇象急就章》，《礼器碑》，《张迁碑》，《平复帖》，《龙门二十品》诸帖。在临帖过程中，感觉汉魏六朝之博大雄浑，学书之正路，完全胎息三代。孔子所谓金声玉振者，三代之集大成也。我华夏文脉源远流长，不差不忒。

W_书法讲的最多的是传承，在这个书法史脉络中，你自己笔墨实践最多的是那一条脉络？现在有什么新的体悟？

H_古雅。不古不雅。无论真草篆隶，高古为尚。三代文字乃我华夏精髓，博大精深。循着此一脉，用心感悟，朝乾夕惕，遂知地大，天大，道亦大。所谓“藏诸仁，显诸用”而已。《易咸彖》：“咸，感也，柔上而刚下，二气感应以相与”。书法之道如此，莫不上溯感应阴阳二气，否则卑鄙下流矣。

W_我们写写画画的，实际上都应该把自己放置于艺术史的发展脉络中去关照，过往留下的每一个人实际上都是这个链条中的每个独立的个体，那么你是怎么看待的？你怎么“找自己”？现在我们的艺术，都被“当代艺术”所笼罩？您怎么看待书法的当代性？

H_关于当下，总观五千年华夏民族史，其实就是一部艺术史。历史是由个体特征时代联缀而成，而英雄豪杰是其精魂。孟子曰：“五百年必有王者兴，其间必有名世者”。我们生于当世，其志当存高远，不忘初心，不辱使命。

艺术当随时代，时代必有烙印。当下书坛，戾乖书道，逾墙穿穴，束帛戋戋，灼灼其华。殊不知，欲速则不达。汲古修绠乃学术，做人正途。唯有以毕生之力上接高古，心不旁骛，为学日益，一以贯之，或可窥幽测冥。纵然如此亦仅得皮毛而已。至于创新则是痴人说梦，异想天开。东坡先生说，无意于佳而佳，所谓水流花开也。古人云：人法地，地法天，天法道。道法自然，古今一也。《易系辞》：尊天卑地，此之谓也。